简介:本文名词说明:和声共性手法时期:指大约自十七世纪到十九世纪西方音乐呈现共同和声风格的时期。主音上方小七度音:本文专把属和弦小三度音。导音:即属和弦大三度音。同时含有两种音阶七级音的属和弦:即同时含有大、小两个三音的属和弦。另:本文在阐明V17之前,仍用传统标记。
简介:
简介:17世纪是西方歌剧发展史上重要的一年,而威尼斯歌剧乐派发挥了至关重要的历史作用。以威尼斯歌剧乐派与蒙特威尔第之间的关系为研究视角,不仅探讨了17世纪威尼斯歌剧院的建成带来的歌剧环境的历史变化,同时对威尼斯乐派与蒙特威尔第之间的创作关系进行有益的深入探讨。
简介:第十首Op.72No.10C大调快板(allegro)1.乐曲结构这首作品的结构是单三部曲式。A段(1至10小节):开头的段落篇幅不长,其调性的变化相继出现在主-属-主的功能和声上,使音乐的发展显得十分稳定。此外,它具有进行曲般的速度,音乐个性饱满而沉稳。B段(11至28小节):这是一个发展的中部,由于左手的低音采用了大量的半音进行,调性的感觉始终没有稳定下来,这种感觉推动着旋律不停地向前。虽然从第19小节开始出现了固定低音降E,但右手高音的发展却没有停止,音乐仍然在前进。最
简介:现存日本古典音乐中,存在一种横跨筝曲、地歌、尺八乐三类的所谓“三曲”或者叫“三曲合奏”的演奏形式。文章以1847年出版的斋藤月岑(1804—1878)的《声曲类纂》的第一卷《宽永(1624—44)正保(1644—48)年间六扇古画屏风图选萃》的绘画资料为根据,研究三曲合奏形式。
简介:3月1日,著名曲艺表演艺术家、大同数来宝创始人柴京云、柴京海举行开门收徒仪式,首批17名弟子拜在门下,大同市众多曲艺艺术家共同见证了这一盛事。
简介:舒曼创作的《C大调幻想曲》(0p.17)是浪漫主义钢琴作品中的经典之作。文章主要从创作手法的角度对《C大调幻想曲》第一乐章的曲式结构、和声形态、旋律线条以及织体等方面进行剖析,力图使人们对舒曼的钢琴作品有更深刻地了解。
简介:初秋的北京,凉爽宜人。8月末的一个晚上,中山音乐堂内场灯通明,犹如过节一样热闹,本年度打开音乐之门”的最后一场演出即将上演。“打开音乐之门”是中山音乐堂每年暑期举办的“金牌”音乐普及系列音乐会,在假期中小朋友们可以通过近百场的音乐会聆听、享受古典音乐给大家带来的欢乐。
简介:“文艺复兴”运动之后,意大利的歌剧音乐形式在欧洲的歌剧舞台上占据了主导统治的地位。德国歌剧的发展从最初的效仿,经历了不断的改革与创新,最终形成了独树一帜的风格,前后经历了长达200多年之久。
简介:17-18世纪意大利古典歌曲是人类声乐艺术宝库中经典之作,是作为学习美声唱法过程中不可缺少的训练基石,还是古今中外歌唱家喜爱的演唱曲目及人们喜闻乐见的声乐作品,更被世界各国音乐院校列入声乐专业的必修课程并所重视,本文从美声唱法的技术要求方面阐述意大利古典歌曲在声乐训练中的重要性。
简介:世界著名钢琴品牌斯坦威,自1853年诞生以来,已经走过了154年的历史。斯坦威钢琴家族旗下的四个品牌:斯坦威钢琴、波士顿钢琴、郎朗钢琴和艾塞克斯钢琴,共同谱写着斯坦威钢琴家庭的辉煌历史。
简介:本文为《欧洲9~16世纪多声音乐中的和声观念与形态》系列论文篇二的第三部分,着重分析、探讨15世纪上半叶勃艮地乐派的多声音乐实践,并对篇二全文进行总结。
简介:我院民乐系主任林聪教授,应邀于2005年11月16日在香港演艺学院中乐系进行专题讲学活动。前排左三为林聪教授,左二为香港演艺学院中乐系主任余其伟教授。
V17,一个不见经传的和弦
小提琴基本功训练16题(15)
17世纪的意大利威尼斯歌剧乐派刍议
莫什科夫斯基钢琴练习15首(作品72号)(六)
关于17世纪20—40年代的“三曲合奏”
大同数来宝创始人柴氏兄弟收17名弟子
再析舒曼《C大调幻想曲》(Op.17)第一乐章
15岁毕聪演绎“拉二”指挥家余隆提携新人
中央音乐学院学报 1984年目录索引(总14—17期)
17世纪-19世纪不同时期下的德国歌剧
17—18世纪意大利古典歌曲在声乐训练中的重要性之所见
古典蕴含时尚,完美成就经典——斯坦威设计之波士顿钢琴诞生15周年
西方“新艺术风格”与15世纪上半叶多声音乐的理论与实践(下)
4月15日,美国匹兹堡交响乐团与我院天津素达爱乐乐团共同举办音乐会