简介：抗日战争时期,为了抵抗日军的残暴,岳阳民众自发保卫家园、破坏敌军设施,舍生取义,在八年艰苦卓绝的抗战中,付出了世所罕见的牺牲,用满腔的爱乡爱国热忱,浇筑了抗日战争的铜墙铁壁。

简介：文章从“呼吸”二字入手,阐述了自然呼吸、艺术呼吸的异同及呼吸与舞蹈动作的关系,以民间舞蹈教学中的藏族舞蹈、蒙古族舞蹈、维吾尔族舞蹈为例,并结合本人从事舞蹈教学的体会,表现了呼吸在舞蹈教学中的重要性.

简介：中国民间剪纸艺术在我国的民俗活动中具有重要地位,不同题材的剪纸作品有着不同的作用,但有着共同的审美特征和美育作用。民间剪纸作品的意向性表达强烈,表现手法丰富多样,用色随意,具有浓郁的民俗气息;它不仅能够美化生活、传承文化、和谐关系,还具有陶冶情操、健身益智的美育功能。

简介：当代艺术家,除了对艺术技法的执着,更应该厘清所处时代的艺术发展的脉络和思想观念的嬗变,当代艺术是生存在现实中的人对他的生存体验、思考的一种视觉表达方式,在当代艺术发展中,女性艺术也占据了很重要的位置。女性艺术家们越来越表现出不同于男性艺术家的独特视角和呈现方式。她们不再运用男性制定的艺术标准和模式去创作,开始建立起一种对自身性别认同的自觉意识,从性别差别中发现自己的艺术价值。女性艺术家在进行当代艺术创作时,可从女性角度进行探讨,以女性独特的介入视角与感性表达方式,关注对于自身、语言、符号、情感的认知和诉说。

简介：道教音乐是根植于华夏民族土壤的宗教音乐,亦是纵贯中国传统音乐文化数千年的音乐＂活化石＂,其产生、发展、流变均受到宗教、民族学、民俗学、音乐学的影响。自唐朝南诏时期传入云南的道教文化,经历了时间的洗练,与少数民族文化交融、影响,焕发了新的生命。洞经音乐就是在这种背景下产生的地域性很强的道教科仪音乐。对云南道教音乐进行系统研究,将有助于梳理民族音乐理论的地域性研究。

简介：河南民间美术裹含着大量的＂美＂＂德＂因子,这一特质为＂以美促德＂的实现提供了前提条件。经过深入研究,利用民间美术实施＂以美促德＂,无论是在理论层面还是在实践层面,都具有极强的可行性。从具体操作的层面,可以通过组织综合性实践活动和实现河南民间美术文化课程化的策略,使利用河南民间美术实施＂以美促德＂成为可能。

简介：水作为五行之一,在先秦哲学思想中占有重要的地位。受其影响,先秦的儒道两家都推崇水德,将其对水德的理解作为人们立身处世的典范和施政治国的指导。

简介：从唐朝诗人李贺的诗文中寻找与音乐相关的部分进行分析,总结出当时音乐的特点和表现形式,能够大略了解到唐时音乐发展的程度和音乐技法的复杂性与多样性。

简介：SXH70材料的抗磨蚀性能是不锈钢X5CrNi13-4的91.5倍;抗空蚀能力是不锈钢X5CrNi13-4的1.55倍,该材料在魏家堡电站的导叶和转轮表面进行高速火焰喷涂,提高了水轮机的效率,稳定了机组的出力,延长机组的大修周期。实验证明了SXH70材料是一种有效的解决泥沙磨蚀和空蚀联合作用的表面防护材料。

简介：音乐能给人以美的享受，陶冶人的情操，能愉悦人的心情，更能使人在音乐的美妙旋律熏陶下去发现美、追求美。把音乐引入语文课堂中，能激发学生的学习兴趣，调动学生的学习积极性，能潜移默化地提高学生对文本的理解能力并培养学生的审美情趣。适当、合理地利用音乐，能使语文课堂更生动，更具艺术性。

简介：赵宋光先生是当代中国音乐学界里一位少之又少的＂百科全书式＂的音乐宗师,其所涉猎的领域不仅包括音乐理论,还有教育学、哲学、美学、数学、自然科学等学科。赵先生站在人类学本体论的基础上创造性的提出＂立美＂这一概念,通过立美的实践活动,调和真与善的对峙冲突,从而实现人类可持续发展这一终极目标。本文将具体阐述赵宋光先生立美概念在音乐教育领域的发展与延伸,系统介绍他构建的综合幼儿音乐教学法,并着重探讨其教学法对幼儿音乐教育的本土化、民族化的意义和影响。

简介：目前一些高职院校在公共音乐教育上存在着缺乏足够的认识，音乐教育的师资队伍力量相对薄弱，教学方法单一，师生情感缺位等缺陷问题。为此提出了如下建议：端正高职院校办学培养目标，高度重视音乐教育的育人作用；进一步加强音乐教育师资队伍建设；改革音乐教育模式与教学方法，提高教学质量；教学方法上，提出理论教学与实践教学结合；等等。以此改善高职院校在公共音乐教育。

简介：宋徽宗赵佶,北宋第八任皇帝,其艺术成就极为丰富,为后人留下了宝贵的艺术财富。笔者搜集整理了自2000-2014年间关于宋徽宗音乐理论方面的120余篇论文,从宋徽宗所处的社会背景、生平、古琴音乐、大晟乐、美学思想、宫词乐六个方面对研究主题做简要的综述。

简介：文化产业的发展带动了高职院校音乐文化产业的发展,科技进步推动了产业融合发展,文化产业与相关产业的融合发展为高职院校音乐文化产业的发展提供了机遇与挑战。高职院校依托自身专业优势,在旅游、信息、电气、物流、商贸、建筑等专业中融入音乐文化元素,能推进其文化产业与相关产业的融合,不断提升高职院校音乐文化产业自身的发展。

简介：早在20世纪20年代,萧友梅先生在他的文章《乐学研究法》中就提出了音乐声学领域的问题。但是由于政治、历史和社会等多方面原因,音乐声学研究在中国经历了近半个世纪的沉寂。文章通过简要回顾20世纪30年代至70年代中国音乐的历史,试图阐明造成音乐声学这一学科历史尴尬的原因,同时提出当今音乐研究存在的误区,并指出音乐声学研究是解决音乐深层次问题的一个重要途径。