简介：旧时光母亲一只手捏着鸡蛋一只手搭成凉蓬从五月阳光里，寻找五禽生生不息的遗传基因这些个椭圆、还带着体温的鸡蛋，被反复拿起，又放下时不时朝篱笆墙外瞅瞅，母亲的举止有点像，电影镜头中的阿庆嫂。

简介：我年轻时,曾在武鸣那羊村插队,房东李大伯在中华人民共和国成立前是一位私塾老师,他给我讲过许多武鸣的四季农事纪候诗,引起了我的极大兴趣。

简介：清诗是唐宋诗之后的又一座高峰，不仅是大江晚潮，而且是高峰落照时分的绚丽晚霞，有待读者游目骋怀，倾心欣赏。

简介：《因为风的缘故》是爱情诗疗诗中的佳作，是一首教会人如何幸福地婚恋的诗，是“爱的艺术”“婚姻的技术”。它是百年新诗史上少有的现代爱情诗，追求的是将古代爱情的忠贞和现代爱情的情趣，“爱欲”与“文明”、“肉体”与“灵魂”水乳交融，它使“诗疗”承认的低级情感及身体快乐，与“诗教”倡导的高级情感及道德愉快相得益彰，更多地偏向后者，非常适合中国国情。

简介：评点是一种富有中国特色的文学批评样式，文学名著评点的汇辑、汇刻，明清以来久盛不衰，具有重要的文献价值、理论价值与传播价值。凤凰出版社“古代文学名著汇评丛刊”，复旦大学黄霖、陈维昭、周兴陆三位教授主编，涵盖从《诗经》《楚辞》《文选》一类文学经典，到陶渊明、杜甫、韩愈、柳宗元、苏轼、归有光等诗文别集，再到《西厢记》、《琵琶记》、《牡丹亭》等戏曲名著，将历代文学名著的评点有系统地进行搜辑与整理，力求穷尽当下所存的评本，尤其是国内外各大图书馆的孤本、罕见本，从而将前后不同时代、具有不同思想品格、艺术趣味的批评家的观点汇集在一起，融会群言，以见出不同时代的哲学观念、学术思想、文学观念之异同与演进。

简介：宋徽宗赵佶,作为帝王,是个昏庸无能之辈,作为艺术家,他却是一位精通诗、书、画,造诣很高、富有创造力的人,他为融通诗画艺术做出过杰出的贡献。赵佶工书画,擅长写瘦金体,尤工花鸟画。他喜欢为自己的绘画作品题诗,现存的带有题画诗的画幅有：藏于北京故宫博物院的《芙蓉锦鸡图》;藏于北京故宫博物院的《祥龙石图》《瑞鹤图》;藏于台北＂故宫博物院＂的《腊梅山禽图》;藏于美国波士顿博物馆的《五色鹦鹉图》。

简介：《红楼梦》第七十六回《凸碧堂品笛感凄清,凹晶馆联诗悲寂寞》是小说中具有特殊意义的一回文字。联诗的时间是贾宝玉十五岁那年的中秋之夜;地点在大观园小山之下,藕香榭附近,作为凸碧山庄之退居的水边景点凹晶馆的卷篷底下;人物是林黛玉和史湘云——两个客居贾府的寂寞少女,由于＂热闹是他们的,我们什么也没有＂,于是,她两坐在湘妃竹墩上,一边近水欣赏中秋月色,一边联句抒发悲寂情怀.

简介：先看两条材料：范传正《唐左拾遗翰林学士李公新墓碑并序》曰：卧必酒瓮,行惟酒船。吟风咏月,席地幕天。裴敬《翰林学士李公墓碑》曰：敬尝游江表,过其墓下,爱其才,壮其气,味其嗜酒,知其取适,作碑于墓。范传正概括李白一生好酒,行卧不离;裴敬则更进一步,深味李白嗜酒的衷曲,理解李白的人生取适。

简介：世上真有什么方法能帮我们进一步发掘经典作品从而发现老路中的新路?在这方面,音韵学真能帮我们多少,让我们确确实实地搞明白那些不断地引起我们好奇、关注、却又不断地让我们疑惑不解的文学现象?比如,王安石的《泊船瓜洲》为何能如此诗意盎然、令人难以忘怀?根据本文的观点,真正使这首诗如此诗意盎然的,首先是这首诗的细致、单纯、情绪声调化了的语音结构。这首诗的“语音结构”,不管如何未受重视,不仅“比词的句法更单纯、更本质”,更能与心灵一脉相通。再按本文的分析,这首诗之所以会有如此特殊的魅力,归根结底,是因为诗中隐含着某种影响无时不在、却又常被视而不见的虚词。这种“渺小”“隐身”的虚词就像一只“看不见的手”,时刻为小诗增添无尽的诗意;它又像《奥义书》中最常用的比喻“水中之盐”一样,细致入微地调和着小诗的语音结构、味觉、口感,使之回味无穷,或者像“绘事后素”“大音希声”“大象无形”的说法所提示的那样,使小诗更出神入化。本文就此进一步探索是否能按同样的思路,以音韵学为指导,耳目一新地重新阅读经典作品,不单是汉语的经典作品,而且还包括其他非声调性语言中脍炙人口的经典作品,如罗伯特·弗洛斯特的《雪夜歇脚树林边》,并以此为契机,发掘重要的、却常被忽略的文化和文学作品的互相参照的诸多可能性。既然这种文学现象绝非区域性而属全球性的,这种互相参照的重要性就更为显而易见,正如歌德在《潘多拉》中悲叹时所强调的那样,因为我们人类总是“命中注定似地只见被光照亮的物而不见照亮物的光”。

简介：中国古代题画诗文常被视为画作的“有机组成部分”,它们与画面交相“融会”从而达到“诗情画意”的意境。本文则认为应对这些空泛模糊的话语保持审慎的态度。我们可跳出审美论之外,将题画诗文放回到原本的社会语境中,从社会功用的角度去理解其发展。本文从社会交际、地域竞争和身份建构三方面入手,来探讨题画诗文在中国古代所发挥的一部分社会功能,以及题画诗文获得发展的社会动因。这三方面实则相互关联:苏州地区文人频繁使用题画诗文进行社会交际,导致题画诗文成为“吴地”画坛的“招牌”。题画诗文助阵明中后期“吴派”对“浙派”的打压,也因此成为浙地攻击苏州的标靶。而在社会交际和地域竞争的背后是雅俗边界的变动。晚明至清代文人画学论述对题画诗文何以守住文人精英高雅“阵地”一事,表现出越来越强烈的身份焦虑。

简介：群峭会龙场,戟雉四环集。迩觏有遗观,远览颇未给。寻溪涉深林,陟下层隰。东峰丛石秀,独往凌日夕。崖穹洞萝偃,苔骨径路涩。月照石门开,风飘客衣入。仰窥嵌窦玄,俯聆暗泉急。惬意恋清夜,会景忘旅邑。熠熠岩鹘翻,凄凄草虫泣。点咏怀沂朋,孔叹阻陈楫。踌躇且归休,毋使霜露及。笔者最近在查阅嘉靖三年（1524）本王阳明《居夷集》时,发现了这首题为《始得东洞遂改为阳明小洞天》的诗,

简介：“才子佳人”的结合模式历来受到文人的青睐，在“才子”“佳人”的特定身份下产生了诸多不同结合形式。不同结局走向的文学作品。以《西厢记》中的“崔张”、《牡丹亭》中的“杜柳”和《红楼梦》中的“宝黛”为例，作者的爱情观对情节构造的影响举足轻重．从“才子佳人”的不同结合模式入手，既能分析作者爱情观之进退，又能窥其所处时代的婚恋观缩影，探索此三者中“才子佳人”结合模式的侧重与偏离、坚守与异化，以此来剖析作者爱倩观的走向，进而对爱情这一永恒母题产生历史纵深方向的探究，实现对于人类精神简谱上的观照。