简介：《钢铁是怎样炼成的》曾经具有非常大的发行量和影响力,但是,随着时代的进步,其价值也在被重新评估。从根本上说,《钢铁是怎样炼成的》是一部充满排斥性元素的封闭而狭隘的文本,已不再适合21世纪的中学生阅读。

简介：本文主要分析了《蛙》中姑姑这一悖论式悲剧形象，研究了姑姑性格特点之间的悸论因素；在此基础上，提出了产生姑姑悖论式悲剧形象的社会与人性的原因；最后总结了作者莫言塑造姑姑这一悖论式悲剧形象的目的在于警醒世人，在现实或者文学中所要承担的责任不仅仅是谴责与诘问，更多的是理解过后的理性面对与宽容。

简介：在文学翻译整体过程中，翻译家清醒地认识和恰当地处理翻译中遇到的问题和矛盾至关重要。英美文学翻译家郭国良与法国文学翻译家许钧结合国内外国文学翻译的实际，从个人翻译经验出发，就文学翻译的本质、翻译动机、文本选择、翻译的过程、翻译的主要障碍、译者与作者及读者的关系以及目前国内文学翻译的困境等重要问题，展开了深入的讨论。他们表示，虽然在翻译过程中与作家和未知读者的相知相遇给翻译本身带来莫大助益，但译者也面临诸多挑战。两位译者针对国内译著质量良莠不齐的现状提出了自己的看法，并呼吁文学翻译应得到文学翻译界内外更多的关注。

简介：美国南方女作家卡森·麦卡勒斯向来关注时间与空间问题。在她的长篇小说处女作《心是孤独的猎手》中,＂恐惧感＂贯穿作品始终,但恐惧之源却无处可寻,令人困惑不已。在这部小说中,通过真实与想象的互动与转换,麦卡勒斯建构了＂既不在此亦不在彼＂的＂阈限空间＂。作者借助镜子、里屋与外屋等一系列的阈限空间意象,将时间空间化,以空间叙事的形式打破了＂时间性的万能叙事＂的窠臼,展示了美国南方社会边缘人群的普遍生存状态。阈限空间的体验是生存体验的内在形式,麦卡勒斯对阈限空间的关注也是她对美国南方社会中＂他者＂的生存困境与身份认同问题的探询。为此,本文找到了恐惧之源：恐惧直接关乎空间,它与空间的关联更甚于时间。

简介：语法化通常包括实词虚化和短语词汇化两个过程。本文从历时的角度考察了“一齐”由并列关系的词组虚化为副词的过程。从语义和语法的角度阐述了“一齐”语法化的历史成因。通过考察发现,“一齐”的演化是韵律、语法、语义协同作用的结果,句法位置的改变导致语义产生变化,韵律则使处于稳定音步中的两个并列成分被“桎梏”起来,逐渐词汇化。语义的演变,也可以改变句法位置,由于“一齐”常放于形容词和VP之前,使其具备了副词的语法功能。

简介：小说是一种想象的艺术,能够根据独立的现实构建虚构的世界。本文通过对《沙之书》和《骑桶者》这两篇外国小说的研究,可以让学生对小说的“虚构”特点有深入的了解,让他们明白艺术“虚构”是如何体现具体细节、场景以及人物的心理活动、故事情节发展的,而这些都是以生活逻辑为基础,是艺术真实性的表现。本文主要以《沙之书》和《骑桶者》为例,探讨小说虚构的意义,让学生们通过小说来感受作品的艺术真实感。

简介：施蛰存于1930年代凭借其心理分析小说跻身文坛,他吸收了弗洛伊德主义,善于将弗氏的精神分析理论运用于自己的小说,在当时的文坛着实令人耳目一新。本文试图通过对收在其代表作《梅雨之夕》中《魔道》的解读,兼及《夜叉》和《旅舍》,来窥视施蛰存是如何在弗洛伊德主义的观照下将现代人焦虑的心理过程淋漓尽致地展现出来的。

简介：在由西南联大师范学院主办的《国文月刊》中,大学国文教育改革、大学中文系改革的讨论占有重要地位,其中包括语体文入选大一国文教材、中文系的改革目标、中文系开设新文学课程以及中外文合系等主要话题。自“五四”新文学以来,对现代文学（新文学）与现代大学之间关系的相对系统的讨论及部分实践,是在战时西南联大起程的,这是对新文学传统的一种坚守与制度性拓展。

简介：E.L.多克托罗是当代美国著名的历史小说作家,其作品经常以对美国历史进行艺术化加工的方式来批判美国的社会现实,这在《自来水厂》和《大进军》中得到了很好的体现。在这两部作品里,作者分别借助＂镀金年代＂和美国内战的历史以及丰富的想象,揭示了当代美国科学主义影响下的科学伦理危机：科学家在实验中对弱势群体的无情利用,科学与财富和权力的勾结以及科学家在对理性知识的过度追求中所出现的伦理情感异化,从而变成了科学主义＂怪人＂。从以上三个方面来探讨当代美国科学研究中的伦理危机及其社会危害不仅可以增进读者对多克托罗本人及其作品的认识,也更能让他们反思科学发展中出现的伦理问题。

简介：＂80后＂批评家周明全以＂跨界＂与＂在场＂的方式,一方面有针对性与有选择性地开掘了在文坛活跃的＂80后＂批评家,另一方面另辟蹊径地勾勒出了正在崛起的一代批评家文学批评的图景。他在＂80后＂批评家的开掘与推介中,引入了文学史与批评史的维度,更进一步在＂绝境突围＂的判断中构造出了＂80后＂批评家群体＂枪＂与＂玫瑰＂并置的主要特征,其中隐含的方法论意义,更加值得关注与重视。

简介：《一个青年艺术家的画像》第五章中斯蒂芬所阐述的美学思想很大程度上是乔伊斯早年相关思考的翻版，无数学者将小说这一段作为研究他小说艺术的重要线索，将之等同于乔伊斯本人的美学理论和创作宣言。这种做法不仅混淆了作者与主人公、原材料与小说的界线，也未能准确道出这部小说的独有特征——反讽。小说中关学理论的逻辑矛盾、斯蒂芬在自己的理论与实践之间的巨大裂缝、过于宽泛失之精准的美学要素，无一不显示了斯蒂芬的美学实际上是乔伊斯反讽艺术的组成部分，而反讽的前提则是乔伊斯对自己过去的审视与超脱。

简介：＂我的华沙不是你的华沙＂,在辛西娅·奧芝克的《大围巾》中集中体现的是因文化创伤造成的认同危机。主人公罗莎所受创伤并不仅是纳粹种族大屠杀所导致的个人创伤,还暴露了犹太人深层的集体认同危机的文化创伤。历经从叙述创伤到恢复关联再到修整认同的＂创伤过程＂,罗莎最终打破自我封闭,抚平心理创伤。然而,建构这一文化创伤的意义不只在于从道德上谴责种族迫害的残忍、博得普通受众的同情,更重要的是从政治上＂以言行事＂,审视认同危机,激发行动力量。

简介：英国小说家威廉·戈尔丁的名作《蝇王》是一则蕴含有浓厚狂欢精神的寓言故事。小说揭示出的人性对于野蛮与混沌的渴望并不亚于对文明和秩序的执着。在文明喧嚣的外衣遮蔽之下,野蛮的声音居于边缘,但其存在却无法被真正抹去。当文明的声音遭到削弱而逐渐隐去时,孩子们便进入到狂欢化的空间之中。文明和秩序被颠覆,野蛮和混沌则甚嚣尘上,暂时成为一切的主宰,直到外部力量的再次介入。迄今为止,少有论者以巴赫金的狂欢化理论来解读这部小说。在狂欢视角的观照之下,《蝇王》的内涵将得到拓展与丰富。

简介：《肖申克的救赎》是一部著名的监狱电影,也是一部以＂自由＂和＂反体制＂为主题的电影。影片中的＂自由＂主题通过多种层面,以或隐或显的方式呈现于情节之中。劳动,阅读,书写,音乐,都在这些论题和背景下,自由伴随着人的自我完善和自我认同,支持着有关希望的叙述。

简介：杨凤喜的创作承续现实主义的创作风格，创作题材不是非此即彼，而是兼收并蓄，或乡村、或城市、或介于二者之间，努力揭示出日常生活的真实、沉重，甚至是荒诞。

简介：传统绘画之中成熟较早的工笔画，有着浪漫性的审美理念，并且浸润着诗意的情怀。而笔者近年来的绘画创作大抵与此关联，其中有着一些较为瑰丽的想象，并于画面中尝试着为这充满浪漫意境的艺术世界而传情达意。在纷乱的、五彩斑斓的社会生活中，纯粹静寂，不虚夸浮华，不刻意巧饰，充满浪漫诗意，直指人性本质，以诗化的语境加以表达的绘画作品，应该可以使心灵得以净化并产生共鸣。

简介：《饥饿的女儿》是虹影以自己为原型创作的自传体小说，文中的六六就是虹影。本文将从精神分析的角度，探究六六生存背后的精神危机，她与历史老师陷入畸恋的心理原因以及逃离家庭后走上写作道路的潜在内因：分析她如何在自我、本我、超我三者之间的矛盾冲突中调和，使得她从无存在感的“多余人”华丽蜕变为知名作家。

简介：在西方现代派文学巨擘之一奥地利诗人莱内·马利亚·里尔克（RainerMariaRilke，1875—1926）离世后的近90年中，国内外学界对诗人的研究重点仍是解读其中晚期作品，而漏掉了对其早期杰作的阐释，没有形成观照里尔克诗学的整体观。本文将通过解读里尔克早期代表诗集《时辰书》与《图像书》，以说明诗人究竟如何以其独异的诗性语言，来呈现现代派文学核心的主题——申述与索问存在的焦虑经验及其意义。

简介：“饮食障碍”是神经症的一种，分为“厌食症”与“暴食症”。厌食症出现于19世纪，却在20世纪北美女权主义运动兴起之时才受到关注；暴食症则被视为“厌食症的丑陋姐妹”，直到80年代之后才获得学界关注。厌食症与必须经过社会符号洗礼才具有隐喻价值的生理疾病不同，它诞生于个体与社会的罅隙之中，本身就是性别权力谱系的赘生物。随着女权主义的深入发展，厌食症逐渐转化为一种女性话语策略，而相应出现的暴食症则逐渐成为抵抗“厌食政治”的“抵抗话语”。本文借助阿特伍德的《可以吃的女人》与《神谕女士》，试图阐明的正是这一话语策略。

简介：＂性灵＂作为古代诗论的一个标准,以清代袁枚倡导最力。水晶珠链的诗奇妙逼真、鲜活灵动,其诗作《失眠》充分显示了作者的灵气和才情,实属＂性灵＂之作。