学科分类
/ 7
128 个结果
  • 简介:从民族音乐学在中国的发展及其研究现状来看,主要呈现出注重“音乐本体”的研究、注重“音乐中的文化”的研究和注重音乐与跨学科研究融合等研究趋势。当下中国族音乐学则注重的是后两个方面的研究,至今已有一大批在该学科领域中学术性突出的学者,并陆续出现了一系列相关的具有“跨学科”的研究方法和“跨地域”等丰富多样的研究内容的学术成果。但是在学科的发展历程中,尤其是当下中国音乐理论话语体系的构建中,民族音乐学的研究也呈现出了诸如学科“离界”“泛化”“去音乐化”“音乐与文化的两张皮现象”“一地一题模式化”等问题。从某种角度来说,这也是与民族音乐学的学科本质特征——“音乐中的文化,文化中的音乐”相悖而行的。

  • 标签: 民族音乐学 回溯 反思 研究动态
  • 简介:今年2018上海市民营院团展演活动有个令人惊喜的变化,展演名称由以往的"上海市民营院团优秀剧节目展演"升级为"上海市优秀民营院团展演"。"别小看名称的更改,它意味着入围展演的门槛提高了,创演各方面条件都要达到优秀水准。"上海市演出行业协会会长韦芝解释,"近年来,上海民营文艺院团的整体质量一直在提升,从以往凑齐一台演出都很困难到如今参演剧目各有千秋,专家评委的眼光也逐渐变‘刁’,对剧目质量提出了更高要求。”

  • 标签: 上海市 民营 展演活动 现状 聚焦 整体质量
  • 简介:中国成立后,随着时代氛围的变化和舞蹈专业水平的提高,传统的民族民间舞在继承传统的同时,在身体语言的塑造力、艺术形象的创造力和舞台综合表现力等方面,逐渐建构起其审美范式,并以此为载体与途径,追求深刻的人文内涵和精益求精的艺术境界,展现了更富有时代感、人民性的审美现代性特征。从历史发生的角度看,当代中国族民间舞蹈的建构,是在新中国初兴的历史语境中,在苏联模式、专家系统、人民主体的共同作用下,以'舞台化'为呈现的。而在这个现代转型的历程中,著名舞蹈家贾作光先生对蒙古族传统舞蹈的'规范化'改造成为当代中国族民间舞蹈重要的艺术经验。

  • 标签: 自律性 新中国 民族民间舞 审美范式 贾作光 规范化
  • 简介:上海这座国际大都市的文化魅力之一,在于它拥有繁荣且高质量的音乐生活。上海之春国际音乐节的"节中节"为艺术人才提供了一个展示平台,充分体现了以美育人、以文化人,培养高素质拔尖人才的宗旨,展示高校艺术教育的丰硕成果。另一方面,"节中节"也是面向市民的公益平台,营造出音乐与城市交相辉映、人才与城市共同繁荣的浓郁文化氛围。

  • 标签: 上海市 民营剧团 音乐生活 艺术人才 国际大都市 国际音乐节
  • 简介:2014——2017年是上海民营院团真正走向演出市场和自身良性循环关键的三年,从制度创新、理念突破、运营模式等多方面开拓了思路与实践。上海民营院团在沪注册的已超过200家(不包括民营演艺经纪公司),一方面,民营院团自身发展变化较大,在演出市场上的演出场次、演出剧目、演出样式、演出收入都大幅度增长,演出场次年度超过万场,演出剧目超百部,演出样式包括话剧、戏曲、音乐剧、交响乐、歌舞、民族音乐、杂技、鼓乐、现代舞等涵盖了各种舞台艺术。

  • 标签: 民营 发展趋向 上海 多元发展 开拓者 现状
  • 简介:当1984年上海成立自改革开放以来第一家民间职业剧团——上海多林电子轻音乐团,在上海缤纷炫目的演艺舞台上,如雏燕发出第一声微弱的鸣叫,不曾想这鸣叫引来各艺术品种民营剧团如雨后春笋般相继成立,汇聚千军万马,成为上海演艺界的一支新的强有力的生力军。这也是因着改革开放的东风而崛起的新生力量。在其后的30年间竞相出现在上海各个区、县的民营剧团,虽然也有生有灭,成长有起伏,但随着我国文艺体制改革的不断深化,民营演出团体逐渐得到社会的关注和重视。

  • 标签: 民营剧团 上海 调研 民间职业剧团 改革开放 艺术品种
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:一九七一年生,江苏徐州人。二○○二年毕业于首都师范大学中国书法文化研究院,获书法专业硕士学位,曾受业于欧阳中石、刘守安等先生。现为中国书协第七届专业委员会委员,中国文艺评论家协会会员,中央直属机关第四届青联委员,荣宝斋出版社社长、编审。

  • 标签: 中国 专业委员会 崔伟 首都师范大学 书法文化 文艺评论家
  • 简介:“球土化”背景下电视文化的构成复杂多元,既有来自西方文化的侵入,也包括大众文化娱乐泛化的影响,还有对传统文化重拾的强烈心声。我国的电视节目制作者们应主动选择自觉向中国传统文化靠拢,在博大精深的文化长河中寻找电视文化身份的核心内涵,开掘出区别于他者的中国情味,以此来对抗后现代文化对理性的消解和娱乐泛化的危机。

  • 标签: 球土化 中国电视节目 文化身份 中国情味 中国传统
  • 简介:艺术的魅力就在于它能够将现实世界虚灵化为精神世界,正如宗白华先生所言:“艺术是一种创造,所以要化实为虚,把客观真实化为主观的表现.”中国艺术之“虚”是一种觉解和生活方式,古往今来体现在中国人文艺术的方方面面,如文学、书画、音乐、舞蹈、园林等等.而本文主要论述中国古典园林之“虚”,以“儒释道”古典哲学思想作为“虚”的美学思想基础,通过分析空间形式营造园林虚境和运用虚借艺术造园手法两个主要方面来阐述“虚”在中国古典园林艺术形式中的作用,并强调“虚”在园林艺术中的重要现实意义.

  • 标签: 园林 虚景 虚借 意境
  • 简介:中国画题跋是中国绘画艺术独特的绘画艺术传统,是画者表达其内心情感、彰显个性、提升画面艺术感染力的一种艺术手段。它不仅起着平衡画面,增加画面的艺术表现力和形式美感的作用,同时在中外艺术史上有着非常重要的学术研究价值和文献价值。一、中国画题跋的内涵及源流清代段玉裁《说文解字注·足部》谓:'题者,标其前,跋者,系其后也。'一般指书、画、书籍上的题识之辞,内

  • 标签: 中国画 浅谈中国 画题跋
  • 简介:早在新石器时代,中国就有在彩陶上画水域色彩调和的图案。13~17世纪,西方水彩画在材料和技法上已经有了很大的发展,英国水彩画的发展使水彩画真正地发展成了独立画种,通过18世纪和19世纪英国水彩画家们的共同努力,水彩画发展迅速。水彩画作为一种舶来的画种引进中国,至今已有一百多年的历史。水彩画发展最早独立于欧洲文艺复兴时期,在审美观念与哲学理念上属于西方绘画体系,受到西方油画绘画发展的影响,对水彩在构图、色彩、造型、透

  • 标签: 中国水彩画 意境表达 水彩画意境
  • 简介:中国钢琴作品的弹奏技巧是一种创造性活动,它自始至终都与中国传统音乐文化紧密结合在一起,可以说弹奏的成功与否在很大程度上取决于弹奏者在旋律、润腔和节奏上的独创而灵活的弹奏技巧。

  • 标签: 中国钢琴作品 弹奏技巧 创造性
  • 简介:舞蹈表演是一种肢体语言的表现形式,我国的舞蹈表演具有十分悠久的发展历史,且多民族融合的国家特点也使得我国舞蹈种类繁多,舞蹈表演形式多样。对舞蹈而言,究其根本就是舞者通过自身肢体语言来表现某种感情和思想,从审美的角度上来看,对于这种肢体语言表现形式,审美主要集中于动作姿态、舞蹈表现力、舞者神情、背景乐与舞蹈的契合度等,本文中笔者分别对中国舞蹈表演的审美要求进行阐述。

  • 标签: 审美要求 动作姿态 舞蹈表演 舞蹈表现力