简介：作为重要的艺术表现形式,视错觉广泛应用于平面设计中。同时,视错觉也凭借着其特色提升现代设计作品中的视觉传达功能,优化实际表达效果。本文对视错觉在平面设计中的应用原理进行分析,提出了视错觉在平面设计中的应用对策,以期为提升平面设计的视觉传达效果打下良好的基础。

简介：摄影艺术在新时期不断发展的过程中越来越受到人们的关注,在现代的平面设计领域中,摄影艺术是一个十分关键的设计参考要素,摄影艺术与平面设计之间存在密不可分的相互作用的关系。本文通过论述与分析现代平面设计与摄影艺术之间的交互关系、摄影艺术在现代平面设计中的具体应用,以及现代平面设计在未来的主要发展趋势三个主要方面,目的是为了全面实现现代平面设计与摄影艺术的良好融合,进一步增强我国现代平面设计的质量,从而有效推动我国现代平面设计行业实现平稳而健康的运行与发展。

简介：日本人口密度大,除海洋资源外其他资源匮乏,极其依赖进口。在这些客观条件下,催生出以小而精为特点的日本设计。二战后,日本学习西方现代设计思想并且有机地结合本国美学中的留白主义、禅宗思想观念,形成了世界上特有的双轨制设计模式,在世界设计中独树一帜。

简介：科技的进步、媒体的发展、设计理论的变革等这些因素对标志设计的发展起着重要作用。如今,设计对人类的生活有着深刻的影响,现代平面设计艺术经历了从工业化社会到信息化社会的转变,随着平面设计自身不停地发展变化,出现了新的设计需求和新的设计概念。本文以两个典型案例探讨了标志设计的发展趋势。

简介：本文通过浅谈剪纸的由来和现状,分析剪纸艺术品在现代设计的背景下的可持续发展,以平面设计为载体,更好地发展、传承剪纸艺术,让传统文化能够走得更远。将传统底蕴融入现代设计,从而使传统与现代的艺术形成良性发展。

简介：平面设计属于一种新型的艺术形式,其将视觉元素融入设计过程当中,给观众带来了不同的艺术美,色彩文化以及图形艺术也在平面设计作品中得以充分体现。色彩文化与图形设计的融合,在某种程度上加深了观众对作品的喜爱,给人们带来了极大的感染力,另外,艺术字的形态和变换方式在平面设计中也占有重要的地位,极大地推动了艺术的发展和平面设计的创新。在本文中,笔者系统性地讲解了平面设计在生活中的应用,并用具体案例分析了平面设计作品中各个元素的视觉效果,为后期平面设计的发展和进一步研究提供了丰富的视觉元素和创新方案。

简介：引人入胜的图形作品依赖于新颖的创意,创意的完善又潜移默化地影响着信息的有效传播,信息的有效传播在一定程度上维系着社会生活与经济文化的发展。本文具体探讨了影响图形创意的因素,以期使广大的设计爱好者在进行图形创意的过程中关注影响因素、分析影响因素。

简介：平面设计的“现代感”与传统文化意味的融合,旨在从传统文化元素中寻找独特的“现代感”设计思路,彰显平面设计的独特艺术魅力。事实上,我国传统文化源远流长,为平面设计“现代感”的发展提供了不竭灵感,如何实现两者的交相辉映,如何从传统文化中升华多元化格局,保持平面设计的“现代感”。本文将就此展开探析。

简介：当代新锐艺术与设计有正向传递和衍生关系，设计以新锐艺术为生发点。跨界流行为特征，横向融合或传递于各类产品设计。以文化艺术导向为消费时尚．形成文化创意产业。任何一种新的艺术形式总是由天才艺术家创造，刷新时代对于艺术美的认知，启发产品设计师对新艺术观念、形式的接受，并将其运用在产品、图像、用户界面设计上，生产制造出供大众消赞的流行商品．就是广义的文化创意产品，文化创意产业的本质特征就是“消费文艺”，把文化、艺术、情感植入产品设计。诱发吸引受众潜在购买欲最终形成规模化商品。

简介：本文目的在于通过研究平面语言对陶艺造型设计的影响,以及对两者之间联系的分析,欲借助当代平面图案的设计语言,使陶瓷艺术形象设计超越视觉设计中平面与立体的界限,从多元化的创作视角来进行造型设计,为陶艺造型开拓出广泛的创造空间.

简介：独立学院由于办学历史不长,缺少教学积累,在艺术设计的设计色彩课程教学中一般都还是沿用一本、二本或高职院校的教学模式,由于培养目标的不同及生源的区别,教学中存在着针对性不强、缺乏特色等不足。所以,对设计色彩课程进行改革与探索,是当今独立学院艺术设计基础教学工作者所面临及迫切需要解决的问题。本文从设计色彩前后缀课程间的优化与组合、设计色彩课程训练与专业设计课程要求相融合、设计色彩课程教学中强化创意色彩思维训练、设计色彩课堂训练与课外实践相结合四个方面进行了有益探索,对独立学院从事设计基础课程教学的同行具有一定的借鉴及参考价值。

简介：本文从用户体验视角介绍了教育APP界面的色彩设计方法,通过分析界面色彩设计如何提升用户情感体验,提出研究界面色彩设计的必要性。阐述了界面色彩设计提升情感体验的意义,并总结了色彩设计的具体思路。

简介：作为设计领域中一门特殊的设计语言,视错觉图形拥有独特的表现效果和艺术魅力,其生动和谐、诙谐幽默、思想丰富,具有强烈的视觉冲击力和表达效果。将其应用在海报设计中,不仅可以呈现出较好的设计效果,而且还大幅度提升了作品的艺术高度。本文中,笔者首先对视错觉的概念进行了简要的分析论述,然后具体分析了视错觉图形在海报设计中的应用,希望能够为大家带来有益的借鉴。

简介：大自然创造了美丽的世界,给我们带来无尽的灵感和丰富的创作资源.设计是人类智慧的结晶,自然与设计有着必然的联系,并对设计有着重要的意义.本文对大自然中的植物造型进行分类,结合基础图形相关设计理念进行思考与研究,并探索将自然形态图形应用于产品创新设计的方法.

简介：我们去一个地方旅游，不仅仅是玩乐，还要慢慢的去了解当地的历史人文、风土人情。每一个省市，都有自己独特的风采和标志，你有留意过吗？

简介：一、艺术设计美学的概念、研究范围及核心问题1.艺术设计美学的概念随着人类造物能力的增强,衣食住行等产品的功能大都能很好地满足人们的需求,属于功能性的消费开始融入审美元素,甚至审美性需求取代功能性的主要地位。与产品质量无直接关系的包装设计越来越为人所重视,以审美为重要方面的附加值也大大提高了。设计和艺术、美学相互交织,美学从传统的艺术哲学领域向物质生产领域融合,设计与美学联姻,这样设计具有了美学意义,艺术设计美学应运而生,

简介：在经济快速发展的背景下,手绘插图在平面海报设计中的情感化应用越来越受到关注。手绘插图给人们的生活增添了更多的美好,也给人们的生活增添了更多的趣味。作为一种独创表现形式的手绘插图,具有两种功能,分别是信息的传达和审美的触动。通过手绘插图,有利于表达创作者内心最真实的情感,给人一种亲和力,创作效果是独一无二的[1]。

简介：当前,视觉传达艺术设计的要点在于,以视觉为传播媒介充分展现设计者想要表达的艺术创新。通常而言,视觉传达艺术设计主要包含以下内容:其一,视觉传达,即通过视觉来观察和研究物体;其二,艺术设计的创新。综上可知,当代种类繁多的信息之所以能够通过视觉传达艺术进行传递,主要是因为运用了当代传播学的相关理念。就当前社会发展状况而言,视觉传达艺术设计在不同的领域中得到了普遍运用。

简介：一、绘画色彩在构图中的应用提到绘画色彩,现在在设计领域应用的最多的就是色卡表。它可以非常精准地在电脑软件里按案例调出需要的颜色,但在色彩的配比方面也有一些专业的书籍来进行呈现,很多时候我们都不必有很好的色彩了解,根据公式化的模板就能有好的设计效果。但是,这些色块的比配绝对,是非常有根据和考究而且大部分都是来源于一些画家原作,进行的色彩分块计算出来的。

简介：近年来,受多元文化的影响,中国艺术领域传统的艺术观念正在发生着根本的改变,人们开始更多的审视传统民族文化中的积极因素,特别是在现代艺术设计领域人们开始越来越多地把民间装饰元素融入其中,为弘扬中华文化做出了积极的贡献,同时也极大地提升了中国艺术的设计水平。本文在对民间装饰元素进行重新审视的基础上,深入探讨了现代艺术设计中民间装饰元素的应用价值,并且进一步研究了现代艺术设计中融入民间装饰元素的应用表现。