简介：建筑并不只是房屋，无论从建筑的外延还是内涵看，建筑这一概念都要比房屋这一概念丰富得多。从外延来看，“建筑”所指的范围要大于“房屋”所包含的范围。房屋仅仅指供人们居住、生活或从事某种室内活动的人造处所，如宿舍、别墅、饭店等。建筑则不仅囊括了房屋所指定的各种对象，还包括了一些并不是供人居住、生活、工作的人造物体，如纪念碑、桥梁、亭、塔等。从内涵来看，建

简介：传统涵盖了一个主体自诞生以来沉积下来的思想，作风，信仰．风俗、习惯等因素。传统豹基础上，后人在继承前人智慧的同时，如果只是直接沿用，那么这个传统便不会有任何发展。站在传统的基础上．注入当代人的思想，只有这样智慧才会得以延伸和发扬。列宾美术学院作为世界著名的美术学院之一，经过近300年的发展，逐步形成了具有俄罗斯特点．相对科学的写实绘画教育传统。尽管在各个历史时期．列宾美术学院存在着艺术思想的分歧．保守与变革始终在抗衡．但是其现实主义的写实教学传统没有变．并且一直延续下来．直到今天。

简介：由于现代社会人们思想的活跃,带来了书法艺术的蓬勃发展,书法艺术的审美呈现多样性,传统的审美观也即正统的书学观受到了冲击与挑战.不甘守成的书法家们力图以西方的审美与艺术理论来改造传统的中国书法,由此形成了与正统派对于传统书法艺术继承与扬弃的不同理解,在理念与实践上逐渐独树一帜,拥有了自己的领地.而书法艺术的"中西合璧"究竟有何利弊?前景与命运将会如何呢?

简介：我喜欢传统的篆刻作品，甚至有些偏爱，那沉稳而恣肆的造型，那古雅的气息，的确使我心醉。但我不愿做印奴，一味沉溺于古人。所以刻了二十几年的印，似乎总在古人那里进进出出，想有一些新意，又不想失古印的气息，实在是难。

简介：“昔日的文明已距离我们千年万年，但它们的精神仍然依附于文字之上，显现于形象之中，仍然向我们诉说，给我们以知识．以鼓舞、以启迪、以教育，古代文明的形迹可能会失落甚至可能会被毁灭，而文明体风的精神却会永存……我们对这些文化遗存要采取虔诚的态度，要恭恭敬敬地去解读它们，这解读，包括欣赏、理解、体味和感悟。”

简介：从民间年画与卡通形象，到个人体验与底层关注。陈针不断变换着传统与当下的体验，并得心应手。中国画的媒介形式与传统文化的经典元素在当代都市背景中显得更具活力，“笔墨当随时代”，在传统的遥远回响中，她找到了自身的话语与形式。

简介：　　中国传统艺术对世界艺术有着巨大影响,经过几十年的发展.形成了独特的艺术面貌,表现形式独具特征.……

简介：士而不先言耻,则为无本之人;非好古而多闻,则为空虚之学.以无本之人,而讲空虚之学,吾见其日从事于圣人而去之弥远也.—顾亭林《与友人论学书》

简介：油画家杜璞曾经生活和学习在镇江和南京，近年迁居苏州，创造了世界遗产系列和苏州园林系列两批作品。杜璞师承南京艺术学院沈行工教授，从南京艺术学院研究生毕业时就确立了一种自由、泼辣的“写意油画”风格，林风眠-苏天赐的传统经过几番递承，在杜璞笔下表现性笔触的迷恋，而色彩从林风眠的灰暗或血腥、苏天赐的甜蜜装饰变为浓烈泼辣，又显然具有我们这个时代的特点：张扬、自我肯定的，对自己所遇到的盛世的满足和赞美。

简介：在列宾美术学院的学习使汤雨松具备了良好的绘画基础，而后学院式的绘画面貌贯穿他的创作过程。无论写生还是创作，富于生活气息的画面都体现出坚实的基础与踏实的态度，或许也正如他所言的“丁匠精神”。

简介：传统一词、有时是用作形容词,如说“传统的观念”、“传统的技法”等等,大致是“历史上流传沿用至今”的意思。而更多的是用作名词,如说“民族传统”、“中国画传统”、“笔墨传统’等等,其中涉及的层次范围又各不相同。在探讨“什么是中国画的传统”这一题目时,有些观点的不一致就是由于各人的着眼点不同而引起的。线条也好、笔墨也好、传神也好、写意也好、气质也好、观念也好、其实都说对了,但若只执其一,却又都不能包涵中国画传统的全部。本来,文化现象极为

简介：士而不先言耻,则为无本之人;非好古而多闻,则为空虚之学。以无本之人,而讲空虚之学,吾见其日从事于圣人而去之弥远也。——顾亭林《与友人论学书》一年前,在北京召开了一次题为“20世纪中国画:传统的延续与演进”的国际学术研讨会,①会议的主旨希望通过在这世纪转折关头将临的时刻,对中国画作一总结性的反思,以便为下一世纪的中国画发展作出贡献。但是我却始终觉得,中国画的发展前景让人很难乐观起来。尽管我讨厌预言家,但是我却隐然感到21世纪不会再有伟大的艺术了。这种悲观的态度并非受了那种认为中国画自身必然要经历一场由出生到兴盛再到衰亡的命运的学说的感染,而是来自这十几年我对中国画发展情境

简介：在全球化不断加快的进程中，任何中西方社会、经济、文化等层面的交流沟通，都离不开人类最基本的传达媒介——文字。作为一种传达与沟通的工具，中、两两种文字同时出现的机率日增，从传达设计的角度论，在字体结构与应用设计等方面，若能将两种字体在风格上做到“和而不同”，当属上乘；“同而不和”乃至更无知的“不同不和”都非成熟的字体设计之作。

简介：中西方绘画色彩传统是人类文明的结晶。本文从艺术本体论出发,以洋葱结构的认知模型,从绘画本体上考察色彩取材、色彩表现、色彩感受、文化对色彩的影响等因素,能更本质地把握中西绘画艺术基因的异同,提升民族文化自信。

简介：吴行是当代著名书法家。在从事书法艺术的数十年间,他坚持立足于传统,打下了深厚的基础,同时积累修养、涉猎多方,不仅逐渐形成属于自己的独有面目,而且各种书体均衡并进,创作水平稳步提高,连续在当代书法艺术的最高奖项——中国书法兰亭奖的评选中获奖,跻身于当今书坛最具实力的优秀书家行列。

简介：前些时日，张铨从杭州来电说近日出一本小品集子，要我写点什么，并且说也不必看集子里所印的画。这说明张铨认为我是熟悉他的。虽然张铨已迁往杭州，但在我的意识里仍将张铨和苏州、和听枫园联系在一起。近些年，每次到苏州总得上张铨处坐坐，在这略带陈旧的园林式老宅，喝喝茶，聊聊天。面对斑驳的深宅，并没有引申出多少思古之幽情，倒有一种似曾相识的亲切。谈不上有多少喜好，却有一种寻常。因为所谓曲径通幽，其实也包含了一种琐碎。或许现代式的平面直角所构成的简约看多了，对这类琐碎，反有着贴近和舒坦了。特别是进张铨的画室琐碎到类似苏汉臣的《货郎图》。各类老家具，旧画集，以及各种小杂件，在杂乱中静置着。但总不缺少鲜活的植物。大凡是一丛素兰，一盆水仙，一枝山茶。这些植物在古旧的背景里，似乎有着强烈的反差，却又是十分的和谐。于是鲜活的植物，变得有种时间的积淀。但仍不失自然。

简介：

简介：<正>中国画是我国优秀的传统艺术,儿童的中国画学习,一方面要让儿童感受到传统国画艺术的魅力,了解其独特的特点,掌握一些基本的表现方法与手段,从中汲取丰富的营养;另一方面应启发儿童以更丰富、更多样、更广泛的艺术理念来进行开放式的国画学习,充分地吸收各类艺术

简介：一、吉祥图案中国特有的吉祥图形,体现着本民族所特有的传统习俗和文化内涵。其中最具实用性、流传范围最广的当属＂吉祥图案＂。＂吉祥图案＂是伴随着中华民族的发展壮大而日趋完善起来的,其内容丰富繁博,表现形式也是多种多样,异彩纷呈,凝聚着中国人民的聪明和智慧。从一定意义上说,艺术的内容就是观念。

简介：一、工笔画之起源中国画是中国传统文化的表现形式之一,在世界艺术史上占有十分重要的地位。中国画的初始形态曾经是工笔画,后在工笔画的基础上发展形成写意画;而后,工笔画成为中国画艺术的重要组成部分。至宋以降,文人画兴起,文人画的理论思想亦渗入工笔画创作。从马王堆汉墓的帛画,到顾恺之的《洛神赋图》,到宋代翰林图画院精雕细琢的作品,再至元、明、清各代的帝后肖像,历代工笔画之佳作浩如烟海,不胜枚举。