简介:昔赵之谦作印款有云:“古人有笔又有墨,今人但见刀与石。”此一百五十年前印贤针对当时篆刻创作之弊端所发感慨。今乃其一百五十年后,热衷于刀斧痕、竭尽字形摆弄之能事而乏笔墨意韵者充斥印坛,此当视之为创新抑或为优良传统之尽失乎?
简介:程大利先生是中国美术前网络时期出版传播的重要推手,在国家层面对于中国美术宏观现状与走向的把握是他的本行。在这样的背景下,他的山水画创作便呈现出一种以表达时代精神为己任的雄浑壮阔气象。这是"随"国家气象的"笔墨"。
简介:
简介:潘春利1973年出生于内蒙古呼伦贝尔市,1994年考入内蒙古大学艺术学院,1997年加入中国共产党,1998年本科毕业获得文学学士学位,同时分配到内蒙古工业美术设计学校任教,2004年考入福建U币范大学美术学院,2006年研究生毕业获得文学硕士学位,2009年参加教育部举办的建筑装饰和环境艺术设计专业青年骨干教师培训。
简介:目前中国画的状态好,比30年前好得多.而且会越来越好。因为中国国力的增强,改变了彷徨状态.使得中国社会逐步进入一个稳定的局面.人们开始重新评价国学的意义.在笔墨艺术上也看到了希望。如果说20世纪是一个反传统的世纪.那么到了21世纪,人们冷静下来了.开始思考在反传统的过程中.我们丢掉了什么。
简介:菲利普·多德(以下简称P):在对谈开始前,我想先感谢丁乙先生对我们的盛情款待,也欢迎远道而来的肖恩·斯库利先生。我们今天的对谈活动可说是史无前例,有幸邀请到了来自西方和中国的两位大师,他们有着共同的特点,但思维方式也存在着差异,非常感谢两位能参与这次试验性的对谈活动。首先,我想请肖恩先讲两句。肖恩·斯库利(以下简称S):非常感谢丁乙能主办这次活动,也很荣幸在上海见到他,来到他的工作室,我觉得这个工作室很美,非常有岁月感,它让我想到了德国的农屋。
简介:<正>莱奥纳多[达·芬奇]的画论指名道姓提到的与他同时的画家,只有桑德罗·波提切利一个人。你可以说这是纯属偶然,但人家也可以认为这是有意为之。由于我们最近重新发现了波提切利的艺术魅力,在十八世纪难得提起的这个名字无形中显赫起来。浮想连翩,情意缠绵——这曾被认为是十五世纪末期的大师们的典型特点,然而波提切利早在这个世纪的中叶就已相当有所显露了。他躲开被乔托一帮弟子经营了整整一百年的平淡无奇的宗教故事,躲开从这种宗教故事中生长起来的幼稚的自然
简介:艺术之敌作为艺术最内部的敌人的批评家让艺术家去当破坏者是自然而然的事;有一些人不能忍受异已的意识和思想,却不留声迹地、巧妙地完成了自己的意识和思想。艺术最后还是回归为一部无声的影片,与它最终的结果毫不相干,也不在乎怎样评价作为它存在基础的犯罪感。没有时间来欣赏自己思想以外的任何东西。这一冷酷的真理是对批评家身分的
简介:作品名称:《风之痕-1》荣誉奖项:2016首届中国海宁百里钱塘国际雕塑大展金奖作品材质:不锈钢创作年代:2016年雍韬点评:作为从大草原上走出来的青年艺术家,冯崇利心怀虔敬地对中国传统文化有着无比真挚的热爱。几年来,他以"矛盾、相容、冲撞、共生"等主题为切入点,在自然与工业、传统与现代的对抗与融合中,借助立体造型这一有意味的形式,探讨当下社会中的人文与生态关系,诠释"自然与人文、物质与精神"的永恒主题。他把自清华美院学到的扎实造型技巧与现代抽象造型相融合。
简介:解读大师:约翰·康格利的艺术世界约翰·康格利先生是一位活跃在欧美的爱尔兰现代艺术家,2008年11月15日在中国美术馆举办首次个人展。约翰·康克利描绘了大量无一雷同的格栅系列作品.不同的色调、纵横的变化.这一切都使画面色彩斑斓,变化而魔幻.带来了别具一格的抽象。带给人们内容与形式,具象与抽象的内心思索。
简介:朱利安·罗斯菲德是德国电影人和视频艺术家,他的作品经常以多屏幕影像装置的方式来体现多维度空间的叙事性,对影像语言的准确把握以及对声音细节的主观处理使他的作品呈现出强烈的浪漫主义特征。罗斯菲德在影片的制作以及内容上进行深度思考,并进一步依据作品所要表达的时空背景或精神内涵,将叙事的剧情片借由设计过的录像空间装置来呈现,营造出特殊的观看氛围,挑战观众的感官体验。
简介:1939年出生于洛杉矶的布鲁斯·比斯利(BruceBeasley),被认为是美国西岸最具创新精神的雕塑家。比期利坚守现代主义的形式主义者阵线,作为一个优秀的现代主义者,他总是致力于创新——不是做一些新奇的塑像,
简介:初识郑利平,是在上世纪90年代后期,他和李照东在中国美术馆办展,同时开了一个小型座谈会。后来去深圳,又到他家看过画。我发现,郑利平不仅自己作画,也像传统画家那样兼作收藏。两年前他来北京学习,送我一本他军的《腐败的经济学分析》。我不懂经济学,但由此知道他还想思考和研究比作画更重要的问题——尽管我原来就知道他是公共管理学的哈佛硕士,西方经济学的南开博士,经济和
简介:利兰·贝尔(LelandBeu)是20世纪美国画坛一位非常有艺术天赋和个人特点的画家。由于他在一生的艺术道路中很少去迎合20世纪美国的各种所谓主流艺术流派或艺术运动,所以在很长一段时间以来,贝尔并没有被看作是西方现代艺术史中的主流画家之一。但由于利兰·贝尔艺术中所具有的明晰个人特征和独特艺术魅力,所以在80年代以后,他的作品越来越引起了批评家的关注和公众的认可。
简介:由第21届悉尼双年展艺术总监片冈真寞策划的“抽象的世界”于2017年3月20日至7月10日在都爹利会馆展出。片冈真实为展览所做开幕词为:“关于宇宙基本元素存在多种不同哲学,‘抽象的世界’对此也进行了探究,旨在从抽象中寻求意义,这是一种超越抽象表现主义、极简主义和概念艺术现代视角的抽象。此次展览可看成是对第21届悉尼双年展的初步构想。”
简介:读王世利的山水画作品,不由联想到北方风格。自董其昌提出“南北之说”后,南派山水画几乎统治着几百年中国画坛,北派山水显得趋于式微。建国以后,虽然北大荒版画及其傅抱石赴辽阔北方写生,但依就没有表现南方山水那样赏心悦目。故而,有人提出“寒代文化”、“栋土世界”。当时光进入二十一世纪,中国画的发展比任何世纪都更加迅猛时,现代多元性的平台皆平等地摆在各地域画家面前。那辽阔的黑土地和带有特殊气
简介:波提切利的绘画事业波提切利(SanaroBotticelli)生于1444年,50年代末开始正式学画,当时布鲁内莱斯基、吉贝尔蒂已经去世,多纳泰罗也是垂垂老矣,15世纪上半叶佛罗伦萨城内那些浮雕竞赛、大屋顶落成等轰轰烈烈的大事都已过去了近30年,很多雄伟的私人宅第、公共建筑也已建成。建筑、雕塑、绘画仍然有很多的机会,只是相对于30、40年代来说,佛罗伦萨艺术界似乎平静了一些,至少当时城里没有再能出现一个像布鲁内莱斯基那么锋芒毕露、熠熠生辉的大师。
简介:本文以阿利卡静物画为研究切入点,深入了解他的绘画艺术求索重塑之路,并且在更好地理解他作品的绘画特质基础上引发自己创作中的不懈思考,探索新的角度。
简介:《春》是波提切利的代表作品。几百年来,它的优美不断地得到了人们由衷的赞叹,但是人们对波提切利如何营造出这种美感却大多语焉不详。本文从画面的描绘对象、绘画技巧以及透露出来的情绪着手来分析这幅画产生美感的因素。
徐利明
程大利
马常利作品
潘春利设计作品
程大利谈艺
徐利明书法作品
肖恩·斯库利对话丁乙
桑德罗·波提切利
奥利瓦美术评论两篇
冯崇利 故宫博物院
格栅之情——约翰·康格利的“格子”艺术
朱利安·罗斯菲德的影像“宣言”
引发反应的结构——布鲁斯·比斯利访谈
狼戾而清——郑利平的写意花卉
形与色的律动——利兰·贝尔的绘画
都爹利会馆暨悉尼双年展“抽象的世界”
北方的山林——谈王世利的山水画
波提切利作为画家的社会地位
自我的深度重塑——阿利卡静物绘画溯源和解读
美在其中——波提切利的蛋彩画《春》赏析