简介:美术学院作为凝聚与培养艺术精英的地方,可以被理解为一个特定的空间,而这样的一个空间正因为承载了各自不同的哲学素养与精要的美学视野,并通过这些内在与外在的因素而梳理出各自的体系。美术学院就像是一个力场,经历着艺术的生长、变化、裂变、异化、爆发以及再生。随着文化的多元化,美术学院也因为学科的扩展与技术场所的增加与丰富,面临着扩建与重建的命运,我们在经历过校园迁移与重新设计的之后,引发出诸多的困惑与疑问。校园的重建看似是一场外在的变化,但我们从内心里了然这些并非只是外在自然场所的更变,更多是琢磨如何在这样的变迁中保留各自蕴藏多年的气场与精神。因此,在美术学院重建与扩建的变化之中,公共艺术在当代的美术学院这样的能量场上,面临的是挑战,更是机遇。
简介:郑工和李永林是中国艺术研究院美术学博士研究生.本期刊发的是他们的博士学位论文节选。研究中国美术的现代转型,可以有多种方法.采用不同的理论视角与分析图式。郑工的论文认为.中国美术现代转型的理论分析.若置于某种坐标系来观察其性质和发展过程.可以摆脱单纯经验性的观察与分析.建立系统的学科规范。坐标提供科学观察的依据.能够帮助建立一个现代化理论分析框架.如确定学科视角(对象范围).比较分析的参照系统.概念性的分析工具观察现象分层和流动趋向。李永林的论文为《中国古代美术教育史纲》.这里选刊其中第七章《明代美术教育》之四《明代版刻与画谱》。作者认为明代以版刻刊印兴盛为背景依托而形成的以画谱为主要教材的绘画教育形式,有如下特点:出现画谱、画熹综合概述的绘画基础教本,晚明版画水平的提高.为刊印内客繁富构图复杂.画意精深的图谱创造了技艺条件:取名家手迹摹刻的全诗词书画图谱.于宣扬文人画教育思想有所益助;套色精印画谱的出现,标志着以文人绘画教育为趣旨的画谱刊印.构成了画请教育的最高形态。