简介:1896年4月6日至4月15日,在现代奥林匹克之父顾拜旦的倡议下,希腊雅典举办了第一届现代奥运会。这次奥运会的举办,奏响了奥运会成为全人类盛会的序曲。现在的奥林匹克运动会不仅仅是人类体育运动的盛会,更加成为世界和平与友谊的象征,成为一种融体育、文化、经济为一体的综合性、持续性、世界性的活动。服饰作为人类所特有的劳动成果,既是物质文化的结晶,又具有精神文明的内涵。在奥运会这个大舞台上,全世界的优秀运动员齐聚一堂,在全世界的关注下,代表自己的国家拼搏努力,争夺奖牌。这样的全球性大融合必然会带来各个民族与国家的文化交流与碰撞,而奥运服装自然而然地成为这种文化交流的重要载体和传达方式。
简介:在举世瞩目的第25届奥运会上,世界撑杆跳头号种子选手布勃卡三跳失利,令无数观众扼腕叹息。赛前,新闻界、舆论界、权威人士和广大观众一致认为布勃卡摘取金牌犹如探囊取物,易如反掌,可是,他却将一个重重的失望留给了世人,尽管布勃卡一次又一次地打破世界纪录,一次又一次很轻松地将自己创造的世界纪录刷新,但是,这次他却失败了。我们说,在体育竞技中,没有人可以保持永远不败,也就是说,任何成功都是暂时的。人生又何尝不是如此呢?从消极意义上讲,人从一出生便决定了要死亡,“不管你如何执著,生命都是无意义的,因为你最终要失去它”。但是我们不能因为生命最终要走向死亡而悲天悯人、举步不前,甚或消极避世,遁入空门。积极的人生应该拼搏,奋斗。“人生能有几次搏?”生命的本质在于不断地自我超越,生命的意义在于不断地追求,一个目标一个目标地实现,直至生命终结。一个人如果停止了创造和追求,那么他的生命也就等于停止,这样的人虽生犹死。我们说,生命的意义不在于活得长久,而在于活得伟大,活得高贵,活得有气魄。中国有句古话:“但问耕耘,莫问收获。”一个人踏踏实实地耕耘,不懈地动力,由于客观的、人力难为的原因而事业上终未能成功,那么他的人生也不是失败的,因为...
简介:20世纪60年代,随着后现代主义文化的兴起,艺术家表达艺术的方式由精英主义转向更为通俗化的语言形式,艺术也从殿堂内神圣的艺术品,转移到大众日常生活的各个角落,公共艺术开始逐渐融入到城市的空间,成为公众步入艺术的通道以及城市文化发展的重要因素,公共艺术得以迅速发展。一、国际上公共艺术运作的几种模式1.美国模式作为当代公共艺术的起源地,美国公共艺术发展成熟,1959年,费城首个批准了1%的建筑经费用于艺术的条例,随后,巴尔的摩、旧金山、西雅图、芝加哥、洛杉矶、达拉斯等城市以及夏成夷、华盛顿等州也先后为百分比艺术计划立法,公共艺术政策在美国广泛推广。
简介:威廉·哈兹里特(WilliamHazlitt)在出版于1824年的《英格兰主要美术馆随笔》(SketchesoftheGalleriesinEngland)里对杜尔维奇绘画馆着墨甚多,堪称名篇佳构。今天造访该馆的观光客会毫不费力地在美术馆后面发现一个庄重肃穆的壁龛,里面永久存放着三位捐赠人的斑岩大理石石棺。需提及的是,与欧洲大部分在皇家宫殿基础上'改造'而成的艺术博物馆有所不同,杜尔维奇绘画馆应该算是专门为陈列美术作品而建造的最早的美术馆之一,具有某种现代美