简介:吴山明先生是中国浙派人物画的新一代的领军者。他于20世纪50年代中期入中国美院附中,历本科,度"文革",促改革,树高峰,五十载的教学生涯,他始终没有离开美院。美院之于他,是家园,又是事业;是出身,又是归属。从身形活跃的浙中才俊,变为鹤发童颜的名师大家,山明先生几乎是一类成功的榜样,一种院校成长的典型。其间折射出美院育才的模式与力量,也标示着中国艺术的某类历练成长、自觉塑造的求索路径。
简介:云浩策划的以“游牧与漂流”为主题的油画联展,参展者中的四位油画家原来均是内蒙古的中坚辈画家,20世纪90年代以后,都陆续离开家乡远走高飞:砂金去日本留学,赵九杰和张立平先后到了厦门,巴图去了宁夏。砂金虽然又从日本返乡任教,但他还是“游心”不灭,又到中央美术学院做访问学者并在北京建立画室。历史上,逐水草而居的北方少数民族,“游牧”既是一种生活习俗,也是一种生存状态。久而久之,“游牧”成了一种潜在的心理诉求。随着眼界的扩大,为获得更大的发展空间,
简介:弗朗西斯.埃利斯的影像《卷-回卷》拍摄的故事发生在阿富汗喀布尔空旷的城市景观中。摄像机跟拍两个孩子像滚铁环那样推着胶片卷盘,上上下下地穿过老城区,引出一段即兴的叙述。它是“记录/复原”系列中的一个案例,埃利斯认为,那种相互作用正是电影拍摄的基本原理。
简介:吴冠中批评中国画过于保守,不能创新。这点接近鲁迅年轻时的看法,我虽不想与其作对,但却愿意说说我自己的思考。创新之新,前人也曾谈过,新究竟是何意?如迎新春、迎新年,依我看,新是周而复始的新,是按自然规律不断成长发展变化、不断再认识、不断否定并战胜自己的一种新。如果不是这种意义,再新也是违背天道天意而且是失真的。真的东西应是无意识的,有意识的则非真。
简介:普法夫被称为“最后的反极少主义艺术家”,并且她的作品往往被视为后极少主义的。今天,普法夫的作品继续通过不断扩大的和夸张的比例,以及通过不同的材料占据着空间。她的风格不断创新发展,激励了许多当代艺术家。
简介:我的观点是,如何讲述好每一个AAC奖项背后的故事,是决定AAC奖项品牌与影响力的最重要竞争力。今年AAC奖项最值得关注的就是每一个AAC奖项背后的故事讲述方式和方法有哪些变化。这些讲述的方式甚至决定奖项最后的价值与影响力。每个奖项背后可能折射的是艺术界一个代表性艺术现场波澜壮阔或惊心动魄的特殊时刻,如何深度的挖掘出来以及形成表述的方式,将是每个奖项背后竞争者的竞争力所在。
简介:《拾穗者》与《人民和总理》是中外美术史上两幅杰出的具有里程碑式的代表作品。它们的作者分别是米勒和周思聪,二位艺术家分属于不同的国度、出生于不同的历史年代.又从事不同画种的艺术研究。仔细分析二人这两幅的代表作品.不难发现.尽管两幅作品在具体的画面形式上存在着许多差异,但我们仍可以窥探出根植于不同文化背景、具有不同的审美习惯的二人,在艺术创作的实践中有着许多的共性。
简介:中国书法经过了上世纪八十年代以来的发展、热潮,如今呈现出前所未有的机遇与挑战。随着当前文化事业的深入发展,书法文化呈现出空前的繁荣。国内外众多的书法展览和研讨活动,以及国际之间的书法交流活动日益频繁,都为书法文化的进一步提升创造了有利的环境和条件。在这个局面下,书法媒体应当以积极的责任感,承担起传承古代书法精髓和引领时代书法舆论的重担。
简介:本文通过对作品“两者之‘间’”的解读,突出了如下想法:1.专为当代青年设计的中小套型住宅应结合时代的变化与当代青年的需要而更新设计观念;2.新设计观念将更强调住宅内部空间的交互关系,从而使空间变为一个有机的整体;3.、新设计观念将更注重合理地利用空间,从而将空间的形式与功能更有效地结合;4.新设计观念将更强调体现“以人为本”的设计理念,从而更有利于人和人之间的沟通与交流;5.在追求低碳环保的绿色设计背景下,除了要努力探讨符合当代青年生活方式的住宅形式外,还必须创建他们的精神家园。
简介:艺术圈的江山有时候真的很稳固,成名艺术家占据艺术榜单多年已是习以为常。然而,无论是圈内专业人士还是媒体人士,有时候真的很希望会有黑马涌现。这一次,第八届AAC艺术中国·年度影响力评选会契合这样的期待吗?从目前公布的12项大奖的入围名单中似乎都是艺术大咖+艺术新锐的组合,这让最终获奖者充满了悬念,艺术新锐们能否在艺术大咖的重重压力下,犹如黑马般突围而出?先看看年度策展人组入围名单,在栗宪庭+刘骁纯、李旭、王
艺者杖藜行歌
艺术游牧者的足迹
荒诞的缔造者
抱瓮者说——春阳随笔系列
朱迪·普法夫——创新者的成长
在故宫里讲述AAC奖项“获奖者”的故事
《拾穗者》与《人民和总理》共性之探究
书法媒体要做传统文化的积极传播者
“两者之‘间’”--中国未来青年住宅空间的设计探究
会有黑马吗?第八届AAC艺术中国·年度影响力评选获奖者猜想