简介：中国古代侍书负责为皇帝、太子与诸王提供书法服务。侍书产生于南北朝,到了唐代正式制度化,历经宋、元、明三代,至清代被取消。侍书的制度化过程是渐进的,侍书不常设,职责不全是为皇家提供书法服务,还有其他职责,擅长的书体没有固定要求,地位前期高、后期低。

简介：张健在《（万历会典）的工艺美术制度史料研究》一文中指出，《大明会典》是研究明代典章制度的基础性资料，

简介：清代科举制度突出'以书取士'的原则,使状元成为'馆阁体'的主要践行者和引导者,在皇权意识下,书法的政治功能实现最大化。状元书法对皇室与社会书法教育起到了一定的审美导向作用。从清代各时期状元的书体可以发现,清代碑学之风对状元书法乃至整个上层士大夫书法影响并不存在广泛性。状元群体书法的典型性与代表性,揭示了清代书坛碑学与帖学并进的书法发展状况。

简介：　　当我们讨论公共艺术的公共性的时候,也必然会讨论到公共制度的现代性.由于有了这种现代性的核心,至少有两种公共艺术的做法会遭受到质疑,一是借用公众的趣味决定公共性价值,这种做法容易导致政治学上的"多数人的暴政",是意识行政与专家不分离,而让行政化的专家代替公众决断,这种做法容易导致强奸民意.……

简介：艺术家存在的方式无非两种：个体地存在与集体地存在。纯粹个体存在几乎不可能,因为艺术的滋养、培育与流布,至少需要在若干个体间传导才可能完成,而集体地存在也有不同的形态。就传统中国画而言,最大的山头是宫廷。自五代起,就有了宫廷特设的绘画机构,即翰林图画院,聚集一批优秀画家,由皇帝引领审美潮流,形成一个时代的主流画风。

简介：本文以田野调查为基础,通过描述潘埙墓石像生的遗存概貌和设置类型,结合史料分析,解释其营建过程。并将之放置于明代中叶以后的社会情境之中阐释其出现逾制现象的原因,以及潘埙墓石像生对于考察明代墓葬石像生制度的价值和意义。

简介：考核制度在一所高等院校中占着举足轻重的地位，它是教育制度中的重要组成部分，也是判断学生学术水准的依据和基础。一个合理的好的考核制度可以有效地调动学生的学习积极性，也可以发现和选拔出好的人才。学校拥有良好的考核制席导学校辫学质量的保证，那么如果缩小到高等美术教育的范围来谈，较之我国现行之高等美术教育政策，如何制定出一套公平合理、严肃公正、行之有效的考核制度，对当下的教育环境来说是非常有必要的。

简介：本文以第一、第二两次全国美术展览会为切入点,展开对该时期美术展览会筹办机构及作品的评审制度的深入探讨.两次美展展览机制的差异与延续性,不仅为还原美展真实的历史语境提供了契机和可资借鉴的坐标,同时也揭示出国家文化管理机制的运行功效对美术发展的深刻影响.

简介：中国政府一直强调文化改革的重要性,全社会对文化软实力提升愈加迫切。文化软实力是发展文化产业的重要力量,而建立国家级艺术荣誉制度是提升文化软实力的重要路径。本文围绕文化软实力建设,阐述文化软实力在国际竞争中的重要地位,提出了建立国家级艺术荣誉制度的必要性;从地域性、专业性、持续性和宣传力度四个方面出发,结合国外的国家艺术荣誉制度,指出我国艺术领域缺乏权威荣誉奖励问题;在遵循公正、法制、效益的原则上,提出了加快构建中国特色国家艺术荣誉制度体系的设想。

简介：步入21世纪,中国的高等艺术教育事业蓬勃发展,教学规模的膨胀与不断扩大,对教育教学质量以及相关环节的水平要求也进一步提高,教学督察和指导制度的建构对完善教学体系也因此显得尤为重要。

简介：本文着重分析中国高校由于一时风气浮嚣。带来教育质量滑坡的深层原因。进而认为，要改变这种状况，关键是切实建立起公平、公正、透明的制度环境，形成健全的竞争机制与激励机制。否则，任何试图提高教育质量的改革举措，都只会成为形式主义的花样翻新，而不会有任何实际效果。作者认为，在制度环境的建设上，应多一点国际通则，少一点本国特色。

简介：“趣时贵书”是北宋前期书法史之一特殊现象，其形成有着独特的历史、文化背景。就米芾《书史》所论，这一现象与宋代科举考试中的“誊录”制度有直接关系。本文以此为切人点，全面考证了北宋科考中誊录制度的形成与发展，及其与“趣时贵书”的真实关系，进而深刻揭示出“趣时贵书”特有的文化意蕴。而且，由此提出了关于正确解读所征引文献的客观性问题。理解文献，必须通晓全部字义、故实、寓意，不可断章取义、望文生义，要以正确解读文本和通晓全部语境为前提，从而避免考证之误失。

简介：现在.日本的服装界正处在重要的转换期。经济成长的迟缓、来自海外的追赶、消费倾向的变化、情报等要求所有的企业去对应。产业界、教育机关将如何地去进行人才的培养,本文发表的是关于服装设计的情报化、通信网化的对应,比较、检讨具有服装系学科的大学等高等教育机关的课程改革的实例和担付人才培养的另一方,服装企业自身的企业内部教育的传播媒体教育事例

简介：一、形体构成要素形体对雕塑而言,不是头脑中想象的,也不是描绘在画面上的,是指占有实际空间位置的实体,是看得见摸得着的体块。其实际固有的厚度或纵深度,是形体构成的关键,同时也是立体造型的关键所在。因此,形体之厚度乃是形体构

简介：新媒体艺术的本体性研究是对新媒体艺术根本问题的探讨，可将其看作新媒体艺术研究萌芽期的成果。本体性研究涉及新媒体艺术的本源、本质、关联和评价的因素，有着质性研究的特征，也为外延性研究提供了基石。新媒体艺术本体性研究包括：技术与艺术的融合研究、新媒体环境的影响研究、新旧媒体的比较研究、创作与评论的关联研究。

简介：书法具有音乐之美，这是古今书法理论家的共识。张怀罐《书议》的“无声之音”，韩愈《送高闲上人序》“雷霆霹雳，歌舞战斗，”雷简夫《江声帖》的闻江声而悟笔法，均是古人的切身体会。

简介：本文阐述了民间陶瓷的定义、各种制作工艺以及制作过程中的各种因素的相互关系，并对民间陶瓷目前的处境分析了原因，提出了意见。

简介：钟馗图作为中国古代的民俗艺术．有悠久的传统。早期文献记载中的“钟馗样”因无实例，一直无法知晓其内容。从文献记载中，可知“钟馗样”与钟馗传说有关，描绘钟馗击鬼的动作。本文以日本平安时代的“辟邪绘”中的钟馗图与元代刻本的钟馗插图为据，因其图像内容与早期文献相似，而成为“钟馗样”的确存世的例证。

简介：人们的视觉可以看到层次丰富的物象,但一般我们所关注的都是人、物等实体（正型）,更被实体的色彩、光影所吸引,往往会忽视背景空间。在本期的＂名师授业＂栏目中,我们邀请了中央美院的丁一林教授为大家讲授＂画面图形研究＂的课题：不妨将物象的自然形演化为抽象的黑白灰图形,在此基础上研究各种抽象图形的串联和排列,通过＂图形整理＂、＂图形串联＂、＂图形转化＂、＂图形立意＂四个循序渐进的课题,最终建立一种＂图形意识＂。

简介：一、汉碑转折分类通过分析汉碑作品,笔者归纳出七个方面的转折。现列举如下：（一）转笔和折笔转,《说文·车部》：＂运也。＂《康熙字典·广韵》：＂动也,旋也。＂转,采用圆笔,即所谓＂转以成圆＂,指运笔时写出圆转回旋、没有棱角方折的笔画。其关键处在于笔转的时候,不能停驻,且要提着笔写（如图1、2）。折,《康熙字典·集韵·韵会·正韵》：＂拗折也。＂