简介：基层美术教师因为条件所囿，教材中一部分内容无法落实，导致教学内容“缩水”，“无米之炊”的现象时有发生，于是只能“东拼西凑”教学内容，今天玩泥巴，明天废弃物造型，仅有的一两手“绝活儿”用了又用，今年用了明年还用。

简介：线是中国传统绘画的一种表现技法,也是研习中国画最重要的基础课程。无论是写意还是工笔,其线形和线性表现的审美准则都是一致的,即力度、均衡、变化、流动感与笔墨感。优秀的线性作品有其独立的艺术价值。成功的艺术创作中对线的组合与表现往往体现了一个艺术家的风格,并且通过这种个人的语言形式,表达出作者的艺术思想及其创作灵感．同时亦将这种形式贯穿作品的始终。

简介：什么是儿童美术作品？儿童画的都是儿童美术作品吗？儿童生活、儿童文化对儿童美术作品有何意义？多年的教学与教研，让我感到回答“什么是儿童美术作品”还是要站在儿童的角度为“儿童美术作品”定义。

简介：该文首先通过文献梳理,对东周晚期至秦汉之际展示统治者政治权威的＂中心威仪＂观念进行了详释。指出周秦之际的知识集团为君主在特定空间内＂框定＂出一种理论化的中心威仪观念,在建构君主权威、强调其政治中心观意识过程中所具有的独特作用。在此基础上,作者另通过图像分析进一步提出东周晚期出现的强调中心、权力、威仪观念的高台建筑形式与前者具有的密切关联,和对秦汉以后的都城建构产生的深远影响。

简介：华侨城当代艺术中心做过很多项目,比如我们把艺术的项目带到公共的空间和公众发生关系,这些经验是可以和大家分享的。我想从几个方面谈谈我们这些实践。首先想说一下关于公共空间的一些探索。其实从1998年何香凝美术馆第一届雕塑展开始,已经做了八届雕塑展。98年我们第一次尝试将当代艺术作品放入公共空间,放入社区,和观众有一个面对面的交流、对话。通过这16年的实践现在对于深圳市的影

简介：

简介：如果在“中国知网”中键入关键词“设计热”、“衰退”,检索到的信息屈指可数.或者在百度中寻找,资讯同样寥寥无几.就此得出的表面结论似乎是,中国设计发展尚未出现过热局面;也或者,设计的热潮方兴未艾.事实果真如此吗？把关键词换成“设计教育”或更为概括的“艺术设计”的话,得到的信息量就不胜枚举了.深入细读会发现,在中国当代艺术设计发展进程中,的确出现过一段“炙热”时期.

简介：在嘉庆、道光年间,谢兰生作为广州画坛的代表人物,是如何影响广东文化取向的地域性醒觉？谢兰生在地域性醒觉中扮演什么角色,又如何在绘画上达到一种自我觉醒？笔者为求得这些问题的部分答案,以《茶山飞瀑图》为例进行研究。希望通过对该画风格特征的详细解剖,并将其与谢兰生的画学主张联系起来,使读者对谢兰生的画艺及影响有一个更深的认识。

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简介：良好的师生关系是保证完成教学任务的重要条件，如果一个教师不热爱他的学生，那他也就不可能去关心他们，并且帮助他们进行更好的学习；相反如果一个学生和自己的任课教师有对抗情绪，那他就会厌恶这位教师所教的这门课程，直接影响这门学科的学习成绩，故教学必须以学生为中心，教师的一切活动都要建立在了解学情的基础上，这样才能保证教学任务的完成。

简介：美术与政治虽然属于不同的社会意识形态,但两者互为影响。美术史研究若过分强调美术对于政治的隶属性,以政治评判先入为主,或是忽略政治因素对美术创作的制约影响,都难以客观公正评价两者的密切关系。南京国民政府统治时期,政治上民族危机与国共斗争交织,在此特殊历史背景下成长起来的新兴木刻版画艺术,在中国现代美术史上占有独特地位,在艺术角度深入分析其特点、影响基础上,还可以从思想内涵及与政治文化的结缘角度重新认识。

简介：展览“孤寂的地平线”主要展出高名潞先生70年代创作的近百幅绘画作品，这些绘画作品中蕴含着“日常性”和“形而上精神”，两者既有对立性，又有整一性。展览分为“草原岁月…‘乌盟风景…‘师生友人”等七个主题，这同时也是高名潞先生在70年代的日常生活。在对日常生活的描绘中，又能看到高名潞先生寄予其中的形而上精神。看似互不相容的“日常性”和“形而上精神”最终都整合于高名潞先生80年代至今的学术工作中。

简介：＂五凉＂是中国历史上十六国时期的政权,当时中国北方及河西地区连年军阀混战、政权更替频繁。其中,前凉301年至376年,立国七十六年;后凉386至403年,立国十八年;南凉397年至414年,立国十八年;北凉公元397年至439年,立国四十三年;西凉400年至421年,立国二十二年。五凉从张轨治凉起301年至北凉并于北魏止499年,历时一百三十九年,大略与十六国时期相始终。

简介：＂陌生＂的由来就一个大型的展览项目而言,主题的确立往往是最让策展人纠结和头痛的一个过程。一方面,它既要有一定的当下性与前瞻性;另一方面,还要有较强的问题意识和理论色彩,更关键的是这个主题该如何具有在地经验（接地气）？幸运地是,早在第一次策展人会议上,＂第二届北京国际摄影双年展＂主题展的主题就明确了下来。那么,将本届双年展主题锁定在＂陌生的亚洲＂,其内在逻辑和思维方法是从何而来的呢？

简介：本文以谢兰生《常惺惺斋日记》为对象,讨论日记主人如何运用绘画实践及其作品,建构并经营其社交生活,着重分析书画在其社会活动中所扮演的沟通功能,也使嘉道年间广州地区的社会生活展现出独特的文化风格。首先,仪式性和非仪式性场合的赠礼画在谢兰生与友人的日常生活交往中,起到了沟通的功能。其次,谢兰生与人会晤雅集时,往往通过书画创作增加社交生活的文化内涵。再次,在携友出游这种流动雅集中,谢兰生与僧道、寺庙的交往,为繁嚣的商业城市注入一份从容幽雅的闲情逸致,也为广州文化的丰富面相提供了一个有趣的脚注。

简介：2014年12月27日，“浦江行一马锋辉水墨画作品展”在浙江省浦江仙华文景园书画会展中心举行。展览展出艺术家马锋辉近年创作的水墨作品110余件，是马锋辉首次举办大型综合个展。马锋辉现为浙江省文联副主席、党组成员、书记处书记，浙江省美术家协会副主席，曾任浙江美术馆馆长。此次“浦江行”所展示的水墨画作，是马锋辉在中国美术家协会“同筑中国梦、共绘浦江韵”浦江行采风活动以及多次往返家乡中写生创作的作品。展览分为“浦江行”“松风在怀”“笔意墨韵”三个部分，即以写生的方式描绘故里，以独特的笔墨抒写松树，并在山水花鸟间展示其恢弘之气。

简介：随着天竺、西域、日本、朝鲜等地信众的巡礼和官方的支持,五台山文殊信仰在东亚文化圈内得到广泛传播,并在东亚多地完成信仰空间的复制。五台山佛教圣地的建构及信仰空间复制对于研究佛教的传播与接受过程具有重要意义。本文结合方志、僧传、行记、灵验故事、敦煌遗书等相关史料的梳理,一方面探究五台山形象发生多层次演变的原因及＂文殊一五台山＂信仰的流动过程,另一方面也试图关注佛教在东亚范围内的传播模式。

简介：奥地利林茨电子艺术中心是世界顶级的电子艺术平台,在数字艺术领域拥有最为前沿的理念与最优秀的作品。在数字技术进入艺术家视野的半个世纪后,林茨电子艺术中心向世界展现了数字艺术与科学深度结合后的全新作品,数字艺术的视觉面貌由此发生了新的转变。

简介：各位理事、同志们：在全国上下认真学习贯彻党的十八大和十八届三四中全会精神，协调推进“四个全面”的战略部署，广大文艺工作者深入学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，