学科分类
/ 5
100 个结果
  • 简介:当今人类世界是什么样的时代?从传播媒介的角度来说,人类世界已经从口头语言时代、书面或印刷语言时代进入了后口头语言时代,从人类的生存方式来说,人类由游牧时代、定居时代,进入了新游牧时代,从科技发展的角度来说,人类由原始时代、机械时代,进入了电子时代;从人类文明史的角度来说,人类已由古典文明时代,进入到现代文明时代。

  • 标签: 消费社会 口头语言 文明时代 人类文明史 传播媒介 科技发展
  • 简介:1972年,迈克尔·巴克桑德尔[MichaelBaxandall]继他的《乔托与修辞学家》[GiottoandtheOrators]之后发表了第二部著作《15世纪意大利的绘画和经验:绘画风格社会史入门》[PaintingandExperienceinFifteenthCenturyItaly:APrimerintheSocialHistoryofPictorialStyle],他从艺术社会及经验等诸多方面的关系着手,又一次将艺术与社会的关系问题摆在了人们面前.传统的史学,从古希腊时代的修昔底德到19世纪的兰克,都将历史局限于军事和政治的范畴内,艺术更是被人们遗忘的角落.布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》的问世,使文化史崭露头角,但受传统观念的影响,布克

  • 标签: 绘画风格 15世纪 社会史 意大利人 巴克 艺术史
  • 简介:美学家们在谈到审美判断的多样性时,常常引用“趣味无争论”这个俗语,也就是说每个人都有自己的欣赏口味.对美的判断有自己的标准,但是这个标准常常是相似乃至相同的,因而又体现出审美判断的同一性.这个同一性往往又取决于它的社会属性。因而不同的社会在不同的历史时期就会对审美对象作出不同的判断。

  • 标签: 审美 判断 社会属性 欣赏 对象
  • 简介:“指事绘形,可验时代”是说绘画作品往往反映出一定的社会生活,故“孔子观乎明堂,睹四门墉有尧舜之容,桀纣之象,而各有善恶之状,兴废之诚焉.又有周公相成王,抱之负斧扆南面以朝诸侯之图焉.孔子徘徊而望之,谓从者曰:‘此周之所以盛也’……”在中国绘画史上,人物画一直肩负着“成教化、助人伦”的重要使命.因此,存世的人物画中,有许多是表现贤王顺后、忠臣孝子、烈士贞女形象的作品.有唐以来,人物画的创作出现了一些变化,重教化的名臣以及历史人物肖像虽然仍受重视,但画家模写的对象日趋转向一般人像,尤其是向仕女画像倾斜.特别是盛唐时期的艺术家,在尽情地享受充裕的社会财富和丰富的文化养分的同时,创作了一些贴近生活,表现世俗审美情趣的作品.盛唐画家张萱正是一位代表唐代“绮罗人物”画风的开派性人物.

  • 标签: 虢国夫人 社会开放 人体审美标准 唐代妇女 唐玄宗 敦煌莫高窟
  • 简介:我们一谈到了解艺术这句话,就从很简单的问题谈到很复杂的问题上来了。但是我们研究艺术的人,应当首先决定我们的态度,我们从事艺术上之创造。空间是为艺术的还是为社会的呢?从前欧洲的学者在艺术上争论之点,总离不了“艺术的艺术”和“社会的艺术”两方面,极端争执,视为无法调和,而变成两不相容之态度,其实这种过于理论的论调,愈讨论愈复杂,如同讨论美的问题,

  • 标签: 艺术 社会 态度
  • 简介:人们在研究书法时,只着眼于社会对书法的影响,而将书法对社会的影响置若罔闻,颇有偏面之嫌。今对明代书法对社会的影响进行研究,以作引玉之砖。书法对吏制的影响。明代有以书取仕制度,且涉及的面很广,中书舍人是明代以书取仕的代表。明代书法对社会文化的影响。(1)对文学的影响。书法的发展变革影响着文学的变革,出现以书论文状况。(2)书法对绘画的影响。明人喜欢以书论画;明代写意画的发展与书法的作用分不开。明代书法对社会习俗的影响。(1)皇帝习书。(2)职业书家的兴起。(3)春联的产生及普及。(4)书法与装饰。(5)其他。

  • 标签: 书法 明代 社会文化 发展变革 社会习俗 写意画
  • 简介:书法艺术在当代的价值转型、本体转型与主体转型是在现代社会中继续生存和发展的必然选择。转型后的书法艺术仍是不可能完全脱离汉字。对书法而言,丰富的汉字意象是其创造所取之不尽的潜源,是启发才智与创造灵感的电光石火,因为汉字是中国人的一种生活智慧。书法在现代社会中是由广泛阶层共同参与创造和共同享受的一种具有恒久生命活力的大众艺术式样。

  • 标签: 书法艺术 大众艺术 创造 汉字 意象 现代社会
  • 简介:由于缺乏中国本土的艺术流通体系和有深度的学术写作,进入90年代以后的中国当代艺术已经逐渐被西方的艺术流通系统和评价系统年操控,一部份中国当代艺术家甚至刻意地迎合西方的意识形态偏见,购卖各式各样的政治和民俗符号而缺乏和中国社会的内在联系。

  • 标签: 中国当代艺术 展览策划 艺术体制 艺术流通系统
  • 简介:魏晋南北朝书法的发达除了因为它是一门自觉的艺术之外,还在于书法在当时社会有重要的社会价值。主要体现在,其一,在人物品评盛行时期,书法体现了上人的文化素质与精神风貌。其二:在讲究门阀等级观念的时代,书法在一定程度上体现了家族的文化地位。因此,当时产生了许多书法世家,士人之间经常有争书名高下的情况。书法的这一社会价值促进了此时期书法的发展

  • 标签: 书法 艺术 文化地位 时期 体现 魏晋南北朝
  • 简介:为落实教育部“高等美术院校社会实践课的改革与研究”科研课题,中央美术学院成立了课题组,于2001年3月29日召开了第一次研讨会,在前一阶段实施的基础上开展讨论,正式启动了这一科研项目。本刊将与会者的发言摘要发表,以期引起更多的关注与研究。

  • 标签: 高等美术院校 中央美术学院 研讨会 成立 阶段 教育部
  • 简介:波提切利的绘画事业波提切利(SanaroBotticelli)生于1444年,50年代末开始正式学画,当时布鲁内莱斯基、吉贝尔蒂已经去世,多纳泰罗也是垂垂老矣,15世纪上半叶佛罗伦萨城内那些浮雕竞赛、大屋顶落成等轰轰烈烈的大事都已过去了近30年,很多雄伟的私人宅第、公共建筑也已建成。建筑、雕塑、绘画仍然有很多的机会,只是相对于30、40年代来说,佛罗伦萨艺术界似乎平静了一些,至少当时城里没有再能出现一个像布鲁内莱斯基那么锋芒毕露、熠熠生辉的大师。

  • 标签: 波提切利 社会地位 画家 佛罗伦萨 公共建筑 绘画艺术
  • 简介:刺绣艺术是我国传统工艺美术的一朵奇葩。刺绣艺术在我国历史远久,品种丰富,除闻名中外的苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣四大名绣之外,还有北京的京绣、开封的汴绣,温州的瓯绣、杭州的杭绣、山东的鲁绣、东北的缉线绣、贵州的苗绣、上海的顾绣、安徽的十字绣。此外维吾尔,哈萨克、彝族、僮族、傣族、瑶族、藏族,蒙古族等少数民族

  • 标签: 刺绣艺术 传统工艺美术 京绣 鲁绣 四大名绣 苏州刺绣
  • 简介:朱国荣(上海城雕委办公室主任):我觉得城市雕塑有两个高潮,85、86年全国有一个城雕热潮,87年后中央调整楼堂馆所,城雕便停下来。最近我到长春、青岛、广州,感到现在热潮又掀起了,长春搞了一个国际雕塑邀请展,青岛搞了几条街,外地一些项目都是市长做第一把手抓的,上海还没有。一般局级、部级领导,连搞一个地块都有问题。另一方面,现在房地产加入城市雕塑,也是一个推波助澜的因素,这是好事也是坏事。房地产商一般不懂雕塑,绝大多数没有雕塑艺术素养,很多住宅区的雕塑又

  • 标签: 公共艺术 社会生态 艺术家 座谈纪要 雕塑家 城市雕塑
  • 简介:社会学一直关注艺术。社会学自身的学科特点,决定了社会学主要是从“制度”、“互动”、“需求”、“功能”、“合作”、“解释”、“冲突”、“自主”等角度来理解艺术。本文介绍了社会学对艺术的几个主要介入点和有关概念、理论。

  • 标签: 社会学 艺术形式 文化冲突 意识形态 美学理论 修正主义
  • 简介:2000年4月7日,由中国著名批评家、展览策划人黄专先生主持的"社会——上河美术馆第二届学术邀请展"在成都上河美术馆开幕,参展的艺术家有:王广义、王友身、方少华,毛同强、石磊、冯峰、邓箭今、汪建伟、李邦耀、杨国辛、袁晓舫、曾浩、魏光庆等十三位,他们分别来自北京、广州、武汉等地,展出有装置、图片、架上绘画等不

  • 标签: 美术馆 学术 社会 邀请 展览策划 第二
  • 简介:任何一门类的学科,都有自己的基础科目。素描教学是美术教育中各具体学科共同的基础科目之一。如果从广义上理解,这样的基础科目在我国的历史很长,它通过师徒式的教育传授,论及此的画论专著亦代出不穷;通过成型的正规教育来传授,同样有宋画院至今约千年的历史。宋画院是目前我们所知的世界上较早的“美术学院”,它有完整系统的“画学”,教师聘请、考试制度、学习内容都很规范。

  • 标签: 素描教学 美术学院 教学发展 美术教育 正规教育 教师聘请
  • 简介:油画作为西方的舶来之物,在中国的发展艰险曲折。油画社团作为油画家的活动形式之一,为中国油画的发展起到极大的推进作用。本文将我国的油画社团,从产生到发展至今,作了一个总结。将油画社团的发展分为五个时期,并研究其在不同时期的发展状况。

  • 标签: 油画社团 两次高峰 五个时期
  • 简介:古人诗词唱和、书信往来皆书于笺纸。自南朝迄民国,各色笺纸迭出不穷,明代复有笺谱流行。笺谱既为文人雅士之清玩,亦堪与中国版画家、美术史家创作之参考,同时也可资中国印刷史、文化之研究。

  • 标签: 笺纸 笺纸之演变 笺谱 《花笺掇英》
  • 简介:“意”是中国传统美学思想的重要范围之一。“意”的理论源远流长,它最先并非出现于画学著作中,而是出现在哲学领域里,在古老的《周易》中就曾提出“圣人立象以尽意”,取象以表意为目的。《庄子》篇中云:“筌者所以在鱼,得鱼而忘筌;蹄者所以在兔,得兔而忘蹄;言者所以在意,得意而忘言。”这就是说前者是工具,后来是目的,不能拘泥和执着于工具的“言”,而忘却了“得意”的目的。“意”作为美学范畴一经提出,势必会影响到绘画领域,在中国古代画学中,对“意”的研究历代论者众多,各家各派之论虽皆大同存小异,释解仍有不一,这就导致后人对“意”的含义的认识或宽泛或朦胧不清。在中国美术史上比较完整的绘画理论著作中,首次提出“意”的是魏晋南北朝时的画论家谢赫和姚最。谢赫在《古画品录》中说刘顼的画“用意连绵”,姚昙度“天挺生知,

  • 标签: 美学范畴 “意” 山水画创作 意境理论 “立意” 中国传统绘画