简介：展览的标题“后自然”暗示了自然环境本身的变化和人类对自然之理解的变化。持续的人类入侵已对环境造成了永久的改变,许多学者也因而宣称我们进入了一个全新的地质时代——人类纪。浪漫主义将自然视为未经沾染与开垦之地的观念如今已难以成立:这一概念中也凝聚着多重意识形态痕迹,甚至有虚假之嫌。人们随即意识到,自然并非一个整体的独立存在物,也不是某种上帝的世俗馈赠,而是由生活在地球之上,包括生物和非生物、有机和非有机生物在内的数十亿存在物所共同构成的层次丰富而相互交叠的世界。

简介：都市的文明、都市的生活、都市的节奏改变了我们的视觉态度与心理反应。在绘画形态上,样式不停地翻新,物象的夸张与非自然状态重组,强调主观的观念意识逐渐成为一种风尚流行起来。这一形态在传统的工笔画中也不例外。或许,过去的视觉经验是通过人与自然的关系,更多的是通过观察自然,在感受大自然无穷美感的基础上,激发人们表现的愿望。大自然作为一个母体,它的缤纷多彩吸引着我们去关注,去体验。我们描绘自然的过程,也是在寻找绘画语言与绘画形式来揭示自然美感的过程。

简介：美国东部纽约州的哈德逊河是一条见证了美国历史、经济和文化发展的河流。1825年伊利运河开通，哈德逊河随之成为美国重要的内陆贸易通道，河畔的经济、贸易迅速繁荣起来，吸引来众多企业家和商人，也带动了旅游业的发展。同时，美国艺术家们也纷纷前往作画。他们描绘哈德逊河两岸的自然景观，展示自然荒野的生态美，以期唤起人们对自然的关注和热爱。这群艺术家开创性的艺术观念得到了美国民众的认可，由此诞生了“哈德逊河画派”。

简介：《文心雕龙》中说：“宋初文咏，体有因革。庄老告退而山水方兹。”这里，庄老指的是玄学思想，在文学上则是指玄言诗，以孙绰、许询、庾亮、桓温等人的作品最有代表性。而山水则是指山水文学或山水诗。从这段文论可以看出，自南朝宋兴起的山水文学已超越了对老庄哲学和佛教性理的讨论，及玄言诗这种文学样式，或者换句话讲，玄言诗已进入一个更细微、更具体的表达阶段，那就是借助真实的自然事物来表达对哲学、对人生问题的思考。

简介：菲利普·皮耶盖（PhilippePiguet）1946年出生于法国巴黎,毕业于巴黎先贤祠-索邦大学和卢浮宫学院。著名的艺术史专家、教授、艺术评论家、策展人。来自艺术大师克劳德·莫奈（ClaudeMonet）家族。巴黎DRAWINGNOW博览会和SOON博览会的艺术总监。四十几年来,长期为法国的L＇（？）il,ArtAbsolument,L＇ArtVivant,LaCroix等杂志撰稿。

简介：本文通过中国与英国在基础艺术教育、高等艺术专业设置、课程设置、培养模式及评价标准等方面存在的差异的比较,探讨我国设计类学科基础教育存在的问题,尝试分析其产生的原因,最终力求探索目前国内综合类本科院校中设计基础教育存在的问题与需要改进的方向。

简介：新媒体时代的到来,使生活的一切看起来变得快捷方便,就如超市之于分散诸商店,火炉子之于暖气空调,这一切的发生发展都是在某种程度上解放了我们自己,让我们的生活变得更加自由自如,同样的,新媒体艺术的发生发展在整个艺术领域中也是起到同样的作用,评书被电视剧新媒体化了,变得更加丰富和容易理解,小说被电影化了,人的内心世界的营造更加具体,代表着这个时代最为先进与优秀的东西。

简介：作为当代艺术的实践者,同时在中央美术学院担任教师职务的徐冰在其教学中逐渐形成了一套具有自身特色的体系,这一点集中体现在其学生的艺术实践中。因而举办过数次的＂心有灵犀——徐冰的硕博研究生系列展览＂是徐冰教育理念的视觉呈现。本文从展览作品和其学生的艺术工作入手,分析和归纳徐冰的当代艺术教育思想和体系。

简介：在新的局势之下,一直以来只注重实技基础训练的绘画专业,增加对美术批评的教育可谓迫在眉睫。本文先从艺术与哲学的亲缘关系看美术批评教育对艺术创作者的重要性,接着以比较中韩两国高校绘画学科美术批评教育的现状为出发点,审视美术批评教育缺失引发的后果,并提出相应的解决策略。

简介：设计与社会学之间的紧密联系,从设计社会学的诞生已有充分体现。本课题研究社会学在设计教育中的渗透,一部分与新兴的设计社会学相关,但主要是关注实践层面。因为设计本身即蕴含社会属性,设计与社会学首先在实践中,继而在知识层面相互联系。并且,站在设计教育的角度看,实践更具体也更为重要。

简介：高校设计教育与学生毕业后任职能力的脱节，这一现象已存在多年。导致这种局面的根本原因，是目前高校教育体制与行业需求的脱节与滞后，教师引进标准唯学历偏理论，教学偏离行业标准等原因所致。本文作者反思自己一路走来的经历，以教师和设计师双重标准，按照设计流程，在每个阶段分别梳理出些许理论和设计经验，以求能给将毕业或刚毕业的设计新人一些启发。

简介：在学生教育工作中,不论是初级教育还是高等教育,核心素养的培养都是极其重要的内容。近年来,教育界相继提出核心素养这一重要概念,旨在提高社会、学校对培养学生个人发展、品格修为的重视程度。在美术教育领域,核心素养也是美术教育工作者应当重视的,学校的教育教学应当与核心素养的理念紧密联系,

简介：随着西方形而上学权威性的不断式微,人文和社会学科开启了从时间（历史）分析模式向空间分析模式的转化。[1]这种转化引起了各学科的高度重视——许多学者试图将空间分析置入后现代理论框架中,作为环境设计的教育者们,也开始对自己当前的设计教育进行反思：

简介：本文围绕美术学院图书馆如何形成自身的特色资源项目这一论题展开。同时,涉及对瓦尔堡图书馆在艺术—哲学—科学—视觉人文等领域的建设,如何建构自身在艺术与人文研究领域的学术体系的讨论,及其带给我们的启示。作为一个案例,文章介绍了四川美院图书馆在特色资源项目方面的建设情况,对该项目的特色、意义以及存在的问题进行了探讨。最后针对图书馆特色资源建设提出了一些建议。

简介：日本应神十六年（二八五）百济人王仁携带《论语》十卷,《千字文》一卷来到日本,教授日本皇室贵族汉学,从此也就有了日本的汉字教育。随着遣唐使将唐代书法带回国内,空海和吉备真备分别肢解草书和楷书创造了日本的文字＂平假名＂和＂片假名＂,至此,日本本土文字文化逐渐兴起,并出现了＂和样＂书法风格。

简介：苏珊·桑塔格是美国赫赫有名的＂新知识分子＂,她在艺术理论、文学创作、思想领域等方面都具有广泛的影响力。她与西蒙·波伏娃、汉娜·阿伦特一起并称为西方当代最重要的女知识分子,被誉为＂美国公众的良心＂。《反对阐释》是她最具影响力的文集,集中体现了其＂反对阐释＂的理论观点。

简介：高等设计教育国际化包含的向度包含了大学的设计教育一系列的国际化活动,如学生和教师的现代设计学术流动,校与校之间的现代设计友好交流,国际设计项目合作,国际设计学术学程和研究活动。它也包含到其他国家设计思想的传播教育,可以是面授的形式也可以是幕课或远程教学的形式,更进一步是到国外开设分校的形式[1]。

简介：唐朝是我国古代书法的繁蛊时期，同时也是书法正规教育的开创时期。在史书记载中，唐代书法硕果累累，唐书几乎可以与唐诗相媲美。在贞观群臣的大力倡导、推动下，唐朝政府在科举中首设明书科。唐代书法教育在办学、招生、科举考试、教材、教学等方面，积累了一整套的成功经验。对今天我们书法教育的开展、普及、提高有很好的借鉴作用。

简介：本文反思了当前设计学科中的学科中心主义,并分析了包豪斯体系传入我国后的种种“误读”造成当前设计教育中过于技能化的现状;同时通过对“手艺热”和图案学教学体系的思考,探寻了传统工艺之于当代设计的文化意义。

简介：审视当下的版画生存状态,我们已然看到当代版画场域较之过去已发生变化。所谓版画场域是一个由版画相关机构、人员、体制等诸多因素共同构成的社会关系,我们可以从生态圈的角度来理解这种社会关系。不同时期的版画生态圈反映了版画学科领域内不同时期的研究现状、创作状态、教育模式、以及生存状态。随着版画生态模式的改变和调整将会影响到版画创作、版画理论研究、版画教育等各个方面。