简介:前不久,"美丽台湾——台湾近现代名家经典作品展"在中国美术馆展出,这让我们得以较为全面地审视海峡两岸油画本土化因不同的历史境遇而形成的不尽相同的艺术面貌。和受新文化运动影响而自觉展开向欧洲油画学习的开阔视野不同,台湾油画的导入几乎是单一的日本油画。众所周知,台湾于1895年因中日甲午战争而被迫割让给日本,在日据时代的50年间,日本一直试图通过文化教化驯服台湾。台湾西画的引进在很大程度上,应该说是日本殖民文化的结果,而1907年首度来台的日籍西画家石川钦一郎,也便成为台湾油画发展的启蒙人物。从刘锦堂1921年赴日留学开始的整个上世纪20年代,形成了台湾本岛赴日留学油画的高潮。
简介:古时候,受限于地域,这样集中交流的机会比较少,相应的,人也最容易受到身边人的影响,所以形成了风格互相浸染、你中有我我中有你的地域书风,如'吴门书风''华亭派'等。这对于顶级艺术家而言,有个金字塔式的拱绕,产生的影响就可能被放大。但对于大多数人而言,是牺牲掉的那一部分。当然,当前跨地域交流不成问题,学习途径也丰富,地域书风就比较少被提及。不过,新的问题来了,就是跟风。一件获奖
简介:李有来,一九六九年三月生于安徽省和县。现为中国书法家协会理事、行书专业委员会委员,北京书法家协会副主席,北京军区政治部文艺创作室创作员。先后受业于林散之、黄叶村、张荣庆、程大利诸先生,书法作品多次参加中国书协举办的大型展览,并获首届中国书法兰亭奖创作奖、第二届中国书法兰亭奖艺术
简介:自行车,两个大轮子,一前一后,骑上100多斤重的人能行走自如,这是找对了速度中平衡的方法;一架大飞机,庞然大物,能一飞上天,这是从流体力学、空气动力学、平衡运动学中找对了运行与上升的方法。找对一种方法就是成功。画画、艺术创作同理,找对一种方法,造型的、表达的、呈现的、形式的。总之,方法决定着结果。吴带当风、曹衣出水,吴道子,曹不兴是找对了一种线条的表达方法;齐白石从木工雕刻中找到了一种笔墨切块的表达方法;毕加索从吃鱼、玩鸽子中找到了生活化的艺术表达方法。这方法,有时可以是一成不变,有时又可以是每次求变。变与不变,都是在寻找一种方法,变与不变的方法与法度,这方法与法度可以是见山是山,也可以是见山不是山,关键
简介:在2007年11月于中国美术馆开幕的"形象对话—中国油画·工笔重彩·水墨肖像艺术展"上看到朱乃正先生的新近作的油画肖像《门》(此图见封二)。我不禁驻足画前,流连徘徊:画中的人物站在一扇门后,以审视、端详但又不乏质问的目光扫视着世界;手里的照相机,则以其冷峻逼人的机械性眼睛监视着画外的一切——在迷离的眼镜背后我们看不出人物追索的方向,但其流露出的机警气息则是与相机并无二致;而人物站立的姿态却又与相机的景窗悖谬地倾向两端,这又使记录的意图多了几分隐喻的意味——审视确是审视,焦点却是没有的,这隐隐地恰似她身后的那扇门,暗涌冷视与选择。这张画让人联想起美籍俄罗斯诗人约瑟夫·布罗茨基的一句诗:既然活着,让我们采取不同的姿态。