简介:昌化鸡血石作为中国的四大名石之一,虽然历史上以昌化鸡血石为材料的作品很多,但由于昌化鸡血石特殊的石性,以及当地重材不重艺的文化影响,历来的作品都是以印石为主,少有摆件。笔者在此从历史文化和石质特性等方面简要的阐述昌化鸡血石雕刻存在的难点和发展中的有利条件。
简介:大学校园雕塑是校园环境的灵魂,它不仅能够装饰、丰富和美化校园环境空间,而且作为校园文化建设的重要组成部分,在营造独特的教育环境方面也起到重要的作用。大学校园雕塑的审美功能,使其具有隐性教育功能,对师生起到潜移默化的感染、教育和激励作用。此外,大学校园雕塑还作为各个大学标志性的象征物,集中反映了这个学校的核心文化价值观念和办学理念。
简介:3月17日,省质量技术监督局、省旅游局专家验收组一行来龙,对浙江龙泉披云青瓷文化园有限公司承担的“龙泉青瓷文化园景区旅游服务标准化试点”项目进行了验收,专家验收组通过听取汇报、查阅原始记录、印证资料台账及现场查看等一系列严格评审程序,通过了该项目验收考核。这也是龙泉市首个通过验收的省级旅游标化试点项目。
简介:本文以浙江桐乡为例,从公共艺术建设和发展的角度探讨了公共艺术设计的文化形式及地域特色文化影响下公共艺术设计的特点,具体论述了区域人文环境条件下发展特色公共艺术、弘扬当地历史文化对于促进地方公共艺术建设所具有的现实意义与价值.
简介:近日,在洛杉矶A+D博物馆展出的“住所:重新思考我们在洛杉矶如何生活”(Shelter:RethinkingHowWeLiveinLosArgeles)展览上,MAD发布了针对洛杉矶未来城市密度所作的新型住宅研究设计“云端回廊”,再现了MAD近年实践的“山水城市”设计理念——在建筑里实现人与自然的情感互融。
简介:在《父亲》这幅作品面世至今30多年的时间里,对《父亲》的研究多以形式主义批评、社会学分析为主,较少开拓另一种审视问题的视角.以互文性作为方法,对《父亲》这一文本进行重新解读,是新中国美术史研究中的方法论尝试,也是在视觉文化研究趋向下保持美术史研究方法论意识的自觉.
简介:邓福星先生在当代中国美术史论研究中是绝对绕不开的重要学者.只要看看他的学术成就中许多重要的项目就不难了解这一点:协助总主编王朝闻先生担任副总主编,主编了列入国家重点项目且耗时十七年的浩繁巨制12卷本《中国美术史》;协助王朝闻先生主编了另一国家重点项目14卷本的《中国民间美术全集》;主编包括多种“美术学”内涵的《美术学文库》《中国民间美术基础理论》及《当代艺术美学文选》等多卷本丛书.邓福星先生主编或协助主编这些出版物,在中国美术史论界产生了重要乃至重大的影响.
简介:2015年3月24日,浙江省精微艺术研究会揭牌仪式暨作品展在杭州西泠印社美术馆举行。作品展将持续至3月27日。
简介:还记得今年在台湾TID获奖的那次演讲,在台湾的松山诚品创意园里,因去领这个奖时,并不知道两天后还会有演讲,所以也没有什么准备。
简介:在城市的转角处,电线错综复杂地悬吊在二楼窗外,犹如发丝纷飞在空中,这幅属于台北都市特有的景象,开启了本案设计的发想。
简介:上海本地产的竹子,竹编师傅们称为"本竹"。以前,上海郊县的村前屋后都要种上几排这样的竹子,可以挡风。等它们长了三四年之后,在白露时节砍下来,浸放在附近的小河塘里,农闲时再拿来劈成竹篾,制成日用品。如今,这种本竹也随着竹编师傅的减少而渐渐在这片土地上消失了。在环贸广场无印良品店铺内举办的"上海竹编展",展品是由上海本地11位竹编师傅手制的,年龄最大的是在虹口区海伦路开蕉笼店(即将搬迁)的魏师傅(93岁),年纪最小的是在青浦区朱家角镇开竹器店的朱师傅(65岁)。
简介:新疆克拉玛依,以盛产石油和名贵稀有的金丝玉吸引了世界各地的投资商和收藏者。首届以"聚贤石油城,论道金丝玉"为主题的《金丝玉产业发展论坛》和琳琅满目的金丝玉精品展,让冰天雪地的石油城克拉玛依演绎了一场可以用"沸腾"一词形容的艺术视觉大餐!让我们先来看看什么是"金丝玉"吧:金丝玉历经亿年地火锤炼、万年风沙磨砺,沉睡在大沙漠的表层。
简介:跨界设计这一概念在近年来的设计圈中被提起的次数越来越频繁。范围也及其广泛,涉及于平面、广告、产品、室内、建筑、服装等各个行业中。而珠宝行业中跨界现象典型范例便是2006年珠宝行业金字塔顶端的Tiffany与建筑大师Franko,Gehry的完美搭配。作为珠宝界声势浩大的一次跨界盛典,它不仅反映也带动了世界范围内珠宝设计趋势的细微变化,越来越多的品牌选择与建筑领域的设计师合作,越来越多的建筑元素被运用到首饰设计中。然而在这场繁华盛典的背后,其存在的可能性是值得我们反思的。
简介:中国的筷箸,除了有餐具自身独特的功能外,还有另一种价值,那就是筷箸艺术美。在历史的长河中,历代工匠智慧和创造性劳动,使筷箸不断发展,让原来仅有实用性的小玩意,产生一种工艺美的魅力,从而赋予它新的生命。爱美是人的天性,早在原始社会,我们祖先就知道用红、黑、白三色在陶器上绘饰花纹,现在称为彩陶。
简介:今日紫砂壶艺的状况,大都延续了传统壶艺的造型及成型方法,鲜有突破传统壶艺的制作方法及壶艺形态。如何让这一优秀的传统文化延续并有所发展,中国美术学院吴光荣从多个角度对泥片成型方法做了大量的尝试。产自于江苏宜兴丁山的紫砂陶土,极有特点。其共生优质的陶土中,有多种泥料:紫泥、朱泥、本山绿泥等。其色彩丰富、可塑性好,为其他地方出产的陶土所无法相比,可能也是国内的唯一或是世界的唯一。
简介:在感性消费时代,大众的消费具有很强的情感色彩和感性意味,商家常常通过不断挖掘大众的情感需求来刺激消费欲。这极易把人们的消费行为引向另一个极端,即情感情绪等需求的无限放大。从某种程度上说,感性消费导致了需求过度和设计过度,这使得设计的本质、目的、原则及设计伦理逐渐异化,具体体现在人隶属于器物而逐步"物化"、产品被定义为"符号的设计"、"以人为本"的放大以及人与自然生态的矛盾冲突等。本文就此论题做了一些思考,旨在倡导设计重新回归其社会价值体系。
简介:我国民间美术创作的思维方法,保留和运用了原始思维的认识方法,在表现自然、社会、生活方面拥有很多独特的概念和理解形式。中国民间美术的宝贵财富是民族文化几千年来积淀的结晶,民间美术在造型思维与造型形态上与原始艺术都有着一脉相承的渊源,保持着相对的传承性。
简介:一,民国家具的特点和价值民国家具是1912—1948年间制作的家具,至今已有60年至100年的历史了。清代中晚期,中西方文化大融合,西方文化以强大的势力进入中国沿海城市,传统的中式红木家具开始融入"欧式风",打破了传统红木家具的风格,形成极富特色的"民国风",即民国家具。民国家具特点:1、从分布面积来看,相比清代那种满地雕花的清代风格有所减弱。
简介:产品设计中的叙述性设计重视人的情感和个性,对人们的生活产生了深刻的影响.本文通过分析叙述性设计在产品设计中的设计语言,观察后现代的物质文化(例如家和物品的关系),以及当下设计呈现的丰富面貌,进一步探析当今时代人们对设计物品的态度.
简介:刺绣是用彩色丝、绒、棉线,在绸、缎、麻葛等底布上借助针的运行穿刺,从而构成花纹、图像或文字的一种工艺。中国的刺绣艺术以其美观、典雅、华润的艺术特色和丰富精湛的技艺著称于世,并已流行了数千年。其中苏绣历史悠久,柔丽秀美,设色和顺,绣风典雅清丽而著称,发展经历着由“家庭绣”到“闺阁绣”,再到“宫廷绣”的过程,具有极强的生命力和创造力。
昌化鸡血石雕刻的难与易
大学校园雕塑的功能研究
龙泉市首个省级旅游标准化试点项目通过验收
城市特色文化背景下的公共艺术研究——以浙江桐乡为例
MAD公布洛杉矶未来新型住宅研究设计
互文性视角下的文本细读与美术史研究的方法论自觉——以《父亲》为例
从美术史论到美术学——邓福星先生学术研究特色刍议
一花一世界,一砂一须弥——浙江省精微艺术研究会揭牌仪式暨作品展
空间的维度
线的延展
手作的日常
“公主的眼泪”——金丝玉
可佩戴的乌托邦 当代首饰艺术与建筑艺术的跨界设计
象牙筷箸的工艺美
“摔”出来的紫砂壶
感性消费下的设计思考
民间图形艺术的空间观
中西融汇的民国家具
从工业产品的“叙述性设计”看后现代的物质文化
苏绣:针尖上的倾国倾城