简介:如果说二十世纪末叶对中国歌迷最大的影响,那就是邓丽君了。邓丽君的歌曲给大陆歌迷最大影响之一,那就是《小城故事》这首歌。直到今天,其仍然魅力不减。这首歌曲具有典型的中国味道和中国情调。它的歌词作者,就是台湾的歌词作家,如今已经进入耄耋之年的庄奴老先生。在中国的音乐文学史里,作为中国当代的一位词作家,庄奴先生的重要位置应该是不容忽略的。为此,本期"钩沉"一下《小城故事》这首作品,还是蛮有意思和很有意义的。
简介:2014年1月20日,世界乐坛又一颗巨星陨落,意大利指挥家克劳迪奥·阿巴多因病辞世,享年八十岁。这位柏林爱乐的前艺术总监位列"二十世纪十大指挥家",也曾因"卡拉扬接班人"的身份蜚声全球,他录制的马勒《第二交响曲》至今仍被认为是最出色的版本之一。
简介:中南美洲音乐文化是欧洲伊比利亚半岛白人、非洲黑人及原住民印第安人三种文化经过长期混合、碰撞、融汇后所形成的独具特色的多元音乐文化,它深深地影响专业音乐创作,成为作曲家取之不尽,用之不竭的源泉。文章遴选20世纪中南美洲四国五位最具代表的作曲家的钢琴作品,从民族及地域视角,探讨他们共同的音乐创作特征。并列举五位作曲家的钢琴作品就多调性构筑及和弦构筑两方面的和声技法进行阐述。
简介:中国双钢琴作品《“其多列”随想》的音乐素材来源于云南哈尼族民歌《其多列》,五声羽调式。原歌曲表现的是哈尼族儿童热爱生活,热爱劳动的活泼性格,音乐形式鲜明,节奏轻快活泼,曲中多采用增四度、增五度等不协和音程以及大九度具有空间感的音程,在局部甚至采用了全音音阶进行,意在描绘一个远离尘嚣的世外桃源,体现古朴、神秘、梦幻的山林风情,表现一种对于原始自然风光的热爱与敬畏。演奏时总体要把握好音乐神采与韵味,空间层次分明,强弱对比鲜明以及双钢琴之间在核心乐句上的紧密衔接。
简介:中国传统音乐文化在海外是近年来渐受学者关注的一个课题,但有关研究中也存在着一些明显的缺陷。其突出的表现且极具讽刺意味的是研究者对西文文献及海外学术成果的陌生和误读。本文以古琴在海外流传的研究为纲,通过使用一些目前尚未被利用的西文文献和历年来海外及西方学者的相关研究来追觅古琴十六中期至二十世纪初期在西方留下的雪泥鸿爪。除力求勾勒出一幅更准确、更详尽的古琴西徂图外,对严晓星《高罗佩以前古琴西徂史料概述》的订正补遗,也是该文的目的之一。
简介:视唱是学生理解感知作品的最直观且基础的行为,分析拆解单声部视唱中的隐伏旋律,用分声部训练的方法来视唱隐伏旋律的片段,更有助于学生对视唱作品的整体把握,并培养其声部思维的能力和良好的内心听觉,更好的服务于学生的音乐实践活动。
简介:小学音乐教学多以感受体验为主,对于相关民族音乐文化的学习却存在一定程度的忽视,比如笔者曾听过一节观摩课:人音版音乐教材一年级上册《其多列》。这是一首云南哈尼族民歌,被选入教材时保留了三段歌词:
简介:19世纪是大歌剧和喜歌剧在欧洲兴起的时代。多尼采蒂正是这一时期涌现出的优秀的意大利歌剧作家。他所创作的《爱的甘醇》被认为是最富有创造力的喜歌剧。他的大量歌剧作品对美声唱法特别是男高音声部的发展做出了突出贡献。对多尼采蒂这一时期男高音的演唱风格和多尼采蒂歌剧的创作特点进行分析,探讨演唱时常出现的问题及其解决办法,可以辨析多尼采蒂为男高音声部演唱风格的发展做出的贡献和他对后来作曲家的影响。
简介:众所周知,比利时小提琴大师伊萨依将六首无伴奏小提琴奏鸣曲献给了六位音乐家,其中的四位——西盖蒂、埃内斯库、克莱斯勒和蒂博是我们耳熟能详的,可是,另外两位——马尼奥.库伊罗加(ManuelQuiroga)和马修.克里克布姆(MathieuCrickboom)究竟是什么样的人物?可能我们大多数人都不是太了解。
如此:小城故事多
阿巴多:现代指挥艺术中的天之骄子
中南美洲钢琴作品多调性及和弦构筑技法
论中国双钢琴作品《“其多列”随想》的演奏风格与技巧
古琴西徂史迹寻踪——由严晓星《高罗佩以前古琴西徂史料概述》想到的
单声部视唱中的多声部思维——隐伏旋律的分声部视唱训练
课堂中渗透民族音乐文化的实践与探索--以《其多列》一课为例
多尼采蒂歌剧《爱的甘醇》中男高音经典唱段演唱时常出现的问题及解决办法
两位我们并不熟悉的伊萨依同代人 记小提琴家马尼奥·库伊罗加和马修·克里克布姆