简介：<正>曲牌是戏曲音乐中极其重要的一部分,由于古代记谱方式的不完善,还原历代曲牌的唱法存在很大困难。不过,依靠文字记录,我们可以对曲牌的流变进行一定程度的梳理,从中得知曲牌音乐在不同文体中的具体运用情况。【点绛唇】曲牌是戏曲音乐的常用曲牌,它存在于宋词、诸宫调、北曲、南曲、皮黄等不同形式的作品中。关于曲牌音乐的研究,冯光钰《中国曲牌考》~②一书主要从音乐传播的角

简介：

简介：20世纪早期中国音乐家从事音乐创作时，尝试着将中国的古典诗词与音乐结合起来。以黄自、赵元任、青主、应尚能、刘雪庵、贺绿汀、冼星海和黎英海等为代表的一批作曲家，选用古典诗词创作了众多艺术歌曲。其中，黄自创作的（（点绛唇·赋登楼》是一首既具有民族风格，又富于浪漫主义气息；既充满宽广的音乐气势，又富有明朗乐观的情愫的歌曲作品。本文以盛唱不衰的艺术歌曲《点绛唇·赋登楼》为例，通过对该作品的诗词、音乐结构、和声特征、诗词与音乐的融合及演唱技巧的深入剖析，为歌者准确地把握作品创作内涵，以憾人的艺术感染力生动地演绎作品提供借鉴。

简介：　　相信很多人都会遇见这样一种情况,两个在对话中的人,当一方比另一方的话说得多了,场面就会因不协调而变得拘束起来……这种局面,我从来都没有想过会出现在采访奇哥及ChrisHo的两次对话中,因为在未认识他们之前,出自于自然卷或坏碑唇的音乐,总让我以为他们会是那种"好玩"的人.或者,一切都只是我想得太多了.……

简介：自学堂乐歌以来，西方的首调唱名法和固定唱名法在我国得到了普遍的推广。但是，之前国人采用了何种唱名法呢？从已知的山西八大套、西安鼓乐、福建南曲、潮州弦诗、琵琶谱五大乐种了解到，首调唱名法和固定唱名法是并用的。而且，民间艺人常采用着一种有别于固定唱名法和首调唱名法、颇具民族特色的相对固定唱名法，它是以该地区乐种的最为常用调为基础。相对固定唱名法尤其适用于各种暂转调。

简介：众所周知,课程教学的内容、模式和方法关系到人才培养的质量和规格。＂视唱练耳＂作为高校音乐学（教师教育）专业的学科基础课程,在整个课程结构体系中占有举足轻重的地位,被认为是其他专业课程学习的基础。但是,从以往的实际教学效果来看,＂固定音高＂训练模式,不仅没有起到应有的＂基石＂作用,甚至在某种程度上阻碍了其他专业课程的学习,其负面影响愈发凸显。笔者认为,

简介：<正>一、问题的提起近年来,随着党的坚持改革、开放、搞活政策的落实,我国的音乐文化教育得到了迅速的发展。不论是演唱、演奏、还是创作方面,都出现了从未有过的大好形势。我国的小提琴、声乐继钢琴之后已开始进入了世界乐坛的先进行列;对婴幼儿、青少年的智力开发越来越受到人们的重视,简谱和五线谱得到进一步的普及和推广。在这喜人的形势下,如何把音乐基础教育中占有重要地位的视唱练耳教学搞得更好,从教学方法和教学内容上来一个新的突破,使其更好的为音乐的普及和提高服务,这是我们从事视唱练耳教学工作的同志应该多加思索的问题。

简介：<正>本文是关于唱名方法问题的探讨,目的是为了减少原来唱名法中所存在的一些矛盾和困难,使人们在音乐的学习和实践上更为方便。目前在世界各国所普遍使用的,

简介：我国现代音乐所采用的唱名法是由外国传来的欧洲规多唱名法,共有do、re、mi、fa、sol、la、si七个唱名,分首调和固定两种唱名法。首调唱名法的唱名随调高的变化而变化。固定唱名法以C调的七个唱名为固定唱名,调高变换,唱名仍固定不变。

简介：<正>外国人来到中国,特别是在中国定居之后,有些人喜欢起一个中国名字。音乐家也不例外。其中有一位音乐家车列普宁中文名字为齐尔品,这是大家都熟悉的。其实早在齐尔品之前,已经有另外一位音乐家起了一个中国化的名字,他还喜欢在他的名字后面盖上一个古雅

简介：音乐课堂上的常规组织是许多音乐老师头痛的问题。所有优秀精美的教学设计要实施成功，基础在于有好的课堂教学常规组织。对于低年级来说，这就是难上加难。低年级的学生自主意识差，自我控制能力更是不强。特别是一年级学生，刚从幼儿园跨入小学，他们天性活泼好动，如果老师不加以规范，这种天性就会变成不良习惯。

简介：舞器伴随着舞蹈的产生而产生,考古发掘出土的舞器虽然屡见不鲜,但将其明确为舞器者却很少。本文从曾侯乙墓舞器的考证入手,提出了舞器在我国古代社会所起的作用功不可没,是一个值得重视和研究的新领域。

简介：论文以“重写音乐史”为考察对象，对近年来发生在我国近现代音乐史研究领域中关于“重写音乐史”学术论争产生的原因和背景进行描述，对此次论争的性质和日的、对象和方法、作用和意义以及论争中所涉及的与近现代音乐史研究密切相关的史观、史实和史料问题进行梳理，对各方论者涉及的主要论域和主要观点进行分析与评价，并在此基础上阐明了作者在上述几个问题上的立场和观点。

简介：教出一个优秀的二胡学生是很艰难的一要有科学的教学,要学生勤奋好学等等。这还是指的高才学生。把一个不很理想的材料教成一个优秀的二胡演奏者就更其艰难了—整个教学是一个对他们的音乐素质和演奏素质进行提高的惊硷的进程。这种后天的改造人的素质的工作正是我们二胡教师的崇高职责。从不会运弓到正确运弓发出悦耳多变的乐音,从不会运指到灵巧有力令人目不暇接的快速运指等等,这是演奏素质的改造和提高,从只会大致唱准(即听准)一个八度的音阶到准确无误地判断和听准二胡三个八度以上的所有十二音阶,从定准自己的空弦音到玩味近现代十二音序列音乐作品的音程音色等等,这是学生音乐素质的改造和提高。我们二胡教师教学工作的实质就是改造和提高学生的这两种素质(当然还包括有限的表演素质)。器乐演奏是演奏者内心音乐(默唱)和感情的音响化。对器乐演奏专业之一的二胡来说,是学生内心音乐(默唱)和感情通过相应演奏技法而发出预想的音响这一过程,这一预想的音响随时得到演奏

简介：产自美国的BenchmarkDacl解码器应该是为专业领域使用而设计的一款解码器，技术参数：WDH；24×21×4.5（cm）；UltraLock消除抖晃技术（超越通常两级锁相环技术），AD1896新一代非同步取样频率转换芯片（超越CrystalCS8420芯片），音频输入：2通道192千赫的24位音频数字（2-channel24bit／192．KHZaudioDigitaltoAnalogConverter）；数字输入：

简介：

简介：1-1，老子是伟大的。伟大的老子说过：“道可道，非常道。”老子认为，形而上的“道”与形而下的“言说”（日常生活中狭义的语言，即某种形而下的“器”）之间，有一种并非同一的关系。

简介：亨利·浦塞尔是十七世纪最杰出的英国作曲家,也是一个处于历史上的两个复调音乐发展高峰之间的重要人物,他在复调音乐上的创新性贡献对第二个复调高峰的出现所产生的直接影响以及他为复调音乐发展所作出的历史性贡献是不容忽视的.本文所要研究的是浦塞尔戏剧音乐中的固定低音复调变奏原则,从总体上论述了浦塞尔将不同结构类型、不同音乐形象与音乐内涵的固定低音用于其不同故事内容、不同戏剧情节的戏剧音乐中的创新性意义,并对固定低音复调变奏原则在其不同形式的戏剧:歌剧《狄朵与埃涅亚斯》、半歌剧《亚瑟王》以及话剧配乐中的运用进行了的较为详细的研究分析.

简介：老乐师王实贵,多少年来为沈阳京剧院著名梅派青衣秦友梅操琴,是胡琴圣手王少卿的入室弟子。1981年10月间,笔者专程到京参加纪念王瑶卿先生诞生百年盛典,返回沈阳,王实贵立刻来访,畅谈身受王瑶卿、王凤卿先生昆仲和王少卿同志两代培育、教诲的经历,情辞恳挚,深切的怀念与崇敬,溢于言表,感人至深。话题直追溯到三十多年以前……

简介：韩剧流行至今，自然有它过人之处。除了偶像与实力兼备的演员以及风景如画的场景，热衷洒狗血的剧本才是吸引收视率的关键。今年春季新一轮戏剧作品，再演韩剧固定戏码，题材虽然不新，但内容照样要你好看！