简介：随着社会环境的变化，文化、艺术的大发展也在不断影响与左右着人们的观念、审美和需求。教育领域在这样的前提下，不断发生着新的格局、模式等方面因素的变化，其中音乐专业教育尤为明显。20世纪以来，新的音乐表现形式与音乐语言不断更新，由此引发的音乐创作手段不断发生实验性的变化。而人们对音乐的了解掌握与运用也在日益增加，

简介：文章通过“学”之概念、已成为现实的“上海学”、存在必要和已具条件的“音乐上海学”、逐渐显现的“音乐上海学”现状、“音乐上海学”所面对的问题及其思考、“音乐上海学”的范畴与研究方法几方面的详尽论述，将“音乐上海学”建构的价值和意义总结为“上海作为城市音乐研究的典型案例”、“中国近现代音乐史研究的核心论题之一”，以及“音乐人类学的“中国经验”及其模式的尝试性范例”。笔者从学科及学术思想重构、研究新视角的开拓、理论和方法的交叉与整合，尤其是内容的聚焦和区域的选择，借助音乐人类学E－研究院的建设平台，努力通过具有中国文化语境和历史意识的方法论探讨，逐渐消解西方学术方法长期主宰中国学界的状态，倡导和努力在“家门口”作业，突出城市田野特征，以最具代表性的上海城市音乐富矿为案例．围绕中国社会和文化语境，强调历史维度的研究，通过“音乐上海学”的努力和积累，以期建立起中国音乐人类学的自身特色和话语权。

简介：4．学习和感觉音乐的问句与答句结合歌唱，选择重复性的两句式结构，加深学生对问句与答句的理解。例如选择柯达伊《333首读谱练习》中的第37首和第168首作品。

简介：间奏曲（1976年—1978年）中国进入了新的时代。绝大多数＂右派分子＂得到平反,恢复原来的工作,朱建的＂右派＂帽子也被摘除了。高校恢复高考,贺绿汀院长出面,把朱建调回上海音乐学院。第三乐章（1979年—2004年）发奋工作—出书—现代音乐研究—各方面的工作1979年3月,朱建回到了位于汾阳路的上海音乐学院。朱建的行李存放在学校仓库中,不想突遭大火,令他十分惋惜的是,

简介：初识宋国生老师，是在1988年天津音乐学院举办的“全国高等艺术院校二胡教学教材学术研讨会”上。虽然此前曾通过对他演奏的唱片音响和学术论文的解读、学习有过“神交”，但第一次接触到的宋老师还是给我留下了非常深刻的印象。当时，我是作为二胡专业的硕士研究生列席会议旁听，一次会议之余，我在学校的招待所练琴，突然宋老师推门而入。当时我见到宋老师真是又惊又喜又害怕，

简介：《太平经》作为早期道教重要的经典文献,书中记载着最早的道教音乐言论资料,其中蕴含了音乐＂和善＂论、＂神明＂论等理论命题,对后世道教音乐的作品、行为及理论体系的构成产生了深远的影响（所产生影响具体陈述为好）。

简介：辛卯仲夏，欣逢宋国生教授从教50周年纪念活动正在紧锣密鼓进行之际，悉心拜读宋先生大作，感慨良多。

简介：在后调性理论中,音程分为音高音程和音级音程。音高音程是指在音高空间两个音之间的距离;音级音程是指在音级空间两个音之间的距离。如果把某个＂音程＂作为音乐发展的核心音高材料,它将从音级空间的一个单一音程通过八度等同原理向音高空间进行多维延伸及拓展,构筑多层次的音高结构。本文拟对＂音程＂原理进行分析解读。

简介：在本课教学中，学生需要学习的音乐知识是：认识“f”、“p”这两个力度记号。歌曲中出现的切分节奏是以后才需要掌握的音乐知识，本课时只需要让学生感知切分节奏在歌曲情绪发展中所起到的作用。

简介：本文内容主要包括以下三个方面：一、对“分形”概念属的所指进行分析；二、梳理近年来国内有关“分形”理论研究的文章，对这一研究领域的研究现状进行评述。三、利用“分形”理论的自相似性特征对歌曲《踏雪寻梅》的旋律形态与发展手法进行分析。通过对“分形”理论研究成果的整理和利用分形特征对具体作品的分析，说明“分形”理论在音乐作品分析中的可行性，展望其对音乐分析与音乐创作方面将产生的积极意义。

简介：在德国,音乐创作和音乐学分属两个不同的领域和归属。前者重视音乐实践,侧重技术训练,隶属于音乐学院或艺术学院;而后者则被看成是人文学科,侧重精神领域的研究,归类于综合大学的文科类。它们长期以来平分秋色、各有所长,是德国音乐发展中的两个重要分支。本文以德国当代作曲家、音乐学家为例,针对他们的言论、音乐创作,提出自己的一些看法和思考。

简介：目前,由于时代背景的不同、教育目标的变化以及教育手段的不断提高,高校音乐专业在声乐教学方面,存在着许多问题。本文就声乐教学的现状缺失和声乐教育观念转变的必要性,阐述了声乐教育转变的具体措施,来促进声乐教学改革。

简介：湘西民歌包括土家族、苗族、侗族等民族歌谣，内容丰富，种类多样，具有鲜明的民族特色。如何将民族歌谣运用在音乐教学实践中，发挥其在文化传承与创新中的作用，地方高等院校担负有重要的历史责任。文章就湘西民歌教学内容、教学方法做一些初步的探讨和研究。

简介：音色是音乐的灵魂，音色是塑造音乐形象表达思想情感最主要的基础。不同的呼吸、不同的口型、不同的演奏状态，都可以形成不同的气息，可形成不同的音色。怎样才能取得优美的音色呢？1．正确的呼吸方法。2．寻找适合自己的口型。3．气息的控制4．松弛的演奏状态。

简介：随着我国教育制度改革的推进,声乐教学的改革也受到了社会各界的广泛关注。本文就目前声乐教学的特点和现状进行分析,对声乐教学的具体改进措施进行初步探索,以期为声乐教学的未来发展提供有效的理论依据。

简介：高师音乐教育专业的乐理课程与一般音乐表演专业的乐理课程的不同之处在于乐理知识与教学实践的结合,这也是音乐教育专业学生必须具备的能力之一。而高师音乐教育专业的乐理教学研究,需要对乐理教学的整体框架构建和教学流程设计有系统的总结和探究。

简介：<正>在声乐演唱和教学的过程中,教师语言表述功能的作用是至关重要的。如何提高声乐艺术的教学质量,规范教师的教学语言,实现教育教学目标呢?声乐教学语言的重要性声乐是一门抽象的学科,是靠听觉和感受去体验的。我们知道,声乐艺术是以嗓音发声器官为载体的,是通过呼吸、共鸣、感觉、吐字等等方面的结合,才能完美的呈现一首声乐作品,而这一切都是抽象的。比如说,在声乐课堂上,教师经常会讲到:"歌唱时要有头腔共鸣,要用胸

简介：声乐教学后记是教师对自我教学工作的及时检查与评定，是教师整理课堂教学内容，反恩教学中为了达到某一特定目标，对某人所实施的某教学方法，最终所产生的教学效果的分析与评价。课后适时进行回顾性的反恩，将个体差异、成功与失误、困惑与疑虑及再设计记录在案，无疑会更好地促进声乐教学。可以说，写教学后记，对教师提高教学质量、优化课堂效果、推动教育科研，是行之有效的一剂良方。

简介：按照《全日制义务教育音乐课程标准》（实验稿）的要求，中学音乐教育要通过合唱、合奏以及歌舞表演等群体性音乐活动，培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。在此要求下，我校从2005年开始选择竖笛作为课堂乐器，最初以集中授课的方式来开展竖笛教学，但是效果并不好。

简介：<正>本文通过对高校声乐教学的背景、现状进行分析,并针对其现状提出了改革的探索性建议,以期促进声乐教学能较好地向前发展,培养社会需要的应用型人才。高校声乐教学改革的背景近年来,随着市场经济的迅速发展,我国的高等教育已开始由精英教育走向大众教育。一方面,市场竞争机制进一步加剧,使得社会对人才的需求发生明显变化,更加注重人才的实用性;另一方面,近几年的高校普遍扩招,学生数量不断增加,使得原有的教学方式不能很好地适应目前的教