简介:在我们的音乐教学工作上,总会碰到各种各样的困难和问题。从主观愿望出发,每位老师都会希望把自己的工作搞好,但仅有良好的愿望是不够的。为适应形势所需,有许多新的问题需要我们去研
简介:<正>目前我国琵琶创作、教学、演奏及理论研究水平提高得很快,如何全面地、系统地进行琵琶教学训练,从而建立一套琵琶教学训练的基本体系,是琵琶教学中面临的一个新问题,本文从教学和心理训练的角度,结合实际谈谈对琵琶教学训练体系的设想。
简介:弹拨乐器之王——琵琶,它的历史十分悠久,而我与琵琶这古老而神奇的乐器有着不解之缘。三年级时,我参加学校的少儿民族乐团,学的就是琵琶。记得第一次遇见琵琶,它就像一位古典的美女,体型婀娜多姿,声音婉转悠扬,从此我便深深地喜欢上了它。
简介:《音乐探索》1984年第2期上刊载了韩淑德同志的《琵琶发展史略》(以下简称《韩文》)一文,读后受到不少启发。但是文中关于琵琶的历史渊源之论述,称“曲颈琵琶”即“龟兹琵琶”,是随《天竺乐》传入中原之说则是不敢苟同,令人质疑。
简介:本文提出琵琶演奏训练的阶段性现象,并将此现象划分为四个阶段:形似、意似、神似和自如;提出了各个阶段的技术标准作为教学中的参考值;还提出了阶段性教学的概念和方法.力图在教学中有针对性地培养不同层次的音乐人才,有效的进行教学活动.
简介:本文就由于琵琶演奏专业教学与非专业教学的差别而出现的不同教学理念、教学形态,剖析非专业教学的弊端及其成因,并探讨如何以专业教学的科研成果为依托,促进非专业教学师资队伍的专业化,从而为琵琶演奏专业教学培养高素质的人材并进而提高全社会的琵琶教学水平。
简介:如何运用和创造丰富多彩的演奏技巧,使其演奏充分发挥出应有的艺术感染力,乃是所有音乐表演艺术家共同追求实现的理想目标,琵琶艺术也不例外.但怎样才能如愿以偿地达到这一目标呢?最根本的途径之一就是掌握良好的琵琶发音的机制和规律,而要做到这一点,其关键是要有良好的触弦、科学合理的运力和丰富而灵活的音色变化.
简介:<正>有人说:“演奏琵琶比歌唱表演难得多,唱歌有歌词,内容具体,情绪抓得住,意境找得准。演唱时,面部表情和形体动作又可辅助表演。演奏琵琶则不然,既无歌词,又无动作凭借,意境难表达!”这种说法显然是较片面的。下面拟就琵琶表演艺术(即如何演奏好一首乐曲),谈一点个人看法:琵琶演奏的特点是以演奏者为主体,把感情融化到乐曲里,然后通过演奏出来的声音传播给观众,使
简介:琵琶的滑音技术经历了千百年的实践过程,可谓千姿百态,变化无穷,自成系统。
简介:陈天乐琵琶教学体系探悟蒋宗容我国著名的琵琶演奏家、音乐教育家、贵州琵琶专业教育的一代宗师陈天乐教授,从1937年18岁创办“大成乐社”开始执教至1993年的56个春秋,孜孜不倦,辛勤耕耘,为我国的琵琶演奏和教育事业的发展奉献了毕生精力,作出了重大贡献...
简介:本文从参加琵琶滚奏动作的部位、各部位的运动方式,以及不同类型滚奏的表现形式、表现特性和音响特征等方面来分类论述琵琶滚奏技巧。文中运用了动态法、分析法、例举法、对比法、归纳法与总结法,对琵琶滚奏进行了全面、系统的论述。
简介:平湖派琵琶是我国近代以来影响较大的一个琵琶流派。它是以近代浙江平湖人氏李芳园高超演奏技艺而立名,更以他于1895年出版的《南北派十三套大曲琵琶新谱》为标志。李氏上继四代祖传,下承诸多名家,其师承关系脉络清晰。他所命名的13首乐曲,代表着我国传统琵琶曲的精华。
简介:琵琶是我国民族器乐宝库中一颗瑰丽的明珠。它有着悠久的历史和独特的表现力。千百年来,琵琶艺术的不断发展和取得的辉煌成果,充分显示了我国劳动人民的智慧。
简介:<正>在陕北子洲、延长、延川、绥德一带地方,流传着一种民间曲艺叫做“说书”。说书人自弹自唱,弹奏着一种与现代通用的琵琶不大相同的琵琶,它的形状很像敦煌壁画中的唐代曲项琵琶,因此我们就叫它“陕北曲项琵琶。”说书者绝大部分是盲人。他们的琵琶都是请木工自制的,其规格是根据祖先口传下来的标准,制作中虽难免走样,但相差不远。盲艺人们背着琵琶走东串西,靠卖艺为生。正是这些盲艺人一代接着一代口传心授,将古代曲项琵琶传到今天,为我们保存了活在民间的珍贵文物资料。
简介:琵琶是我国传统的拨弦乐器。它是木制的,呈半梨形状,前面是平的,背面呈半圆形,有4只弦轴,4根弦。琵琶全长约80厘米。从颈到面板排列着一些小木条,被称为“品”。演奏时左手按弦,右手的手指套上拨子拨弦弹奏。
简介:假指甲(义甲)的选择;学琵琶的琴童家长须知;如何选择合适的老师
简介:随着我国城市化进程的发展,人们的生活质量不断提高,音乐这个词逐渐走入越来越多人的视野中。音乐教育一方面给教学和教育带来了新的挑战和机遇;另一方面作为一种新型的教育、教学手段进入到不同教育阶段的教育活动中,给教育、教学带来了新的生机和活力。琵琶是中国民族乐器的代表,音色优美,是其他乐器无法取代的。本文通过对琵琶演奏的训练技巧与教学方式的分析,为推动教育现代化建设提供参考。
简介:高等师范院校中的音乐系主要以培养中小学音乐教师为主,秉承着“一专多能”的教育理念,器乐教学成了高师音乐教育中一门重要的基础课程。全国各大师范类院校均开设有器乐课。在音乐教育日益发达并专业化的今天,一批又一批的演奏人才、学术型人才从学校毕业的同时也看到了多年来音乐教育当中存在的一个不容忽视的问题——“音乐之为物,其内容舍声音则无从表达。”当今的音乐教学倾向于更多的是让身体如何灵活地操控某件乐器,在和声、曲式结构中怎样将音乐解剖,但缺乏了让学生真正理解、参与并体验音乐的机会。
简介:“音色”是音乐语言的一大要素。琵琶演奏的音色变化直接关系到艺术表现力;除琵琶本身的不同音区、不同弦序、不同演奏技法所形成的音色不同以外,主要是演奏音色的变化值得探究。它是指演奏者运用多种因素的结合而形成的音色变化,反映了演奏者对乐曲的不同理解与诠释。
简介:对传统的手、指法符号加以归并或赋以新的意义,取消某些已不用或不实用的符号,规范手、指法符号,尽可能简化乐谱的谱面。
关于琵琶教学问题
琵琶教学训练体系之设想
琵琶物语
琵琶溯源
琵琶演奏教学阶段现象的分析
琵琶演奏专业教学对非专业教学的指导作用——琵琶演奏专业教学科研系列之一
琵琶发音漫议
琵琶表演浅谈
琵琶的滑音
陈天乐琵琶教学体系探悟
滚奏,琵琶演奏中的亮点——试论琵琶滚奏
论平湖派琵琶
《中国琵琶史稿》述评
陕北曲项琵琶
民族乐器——琵琶
关于琵琶学习的问答(二):学习琵琶应从何时开始
分析琵琶演奏的训练技巧与教学方式
浅谈高师器乐教学的四要素——以琵琶教学为例
略论琵琶演奏的音色
刍议琵琶手、指法符号