简介：互联网走入人们的生活,＂互联网＋＂成为国家战略发展目标,音乐教学在＂互联网＋＂背景下也发生着翻天覆地的变化。传统的教学被层出不穷的新模式替代,教学的时空关系重新定位。本文就＂互联网＋＂背景下音乐教学新模式进行了探讨,力求充分利用现有科学技术为国家培养大量音乐人才。

简介：众所周知,美术是一种非常重要的艺术形式,在当代高校美术教学中,关于色彩的教学是不可或缺的重要内容,占据着至关重要的位置.色彩教学的目的主要包括两个重要层面,一是要培养和提升大学生的色彩造型能力,二是要有效完善大学生自身的美术修养.但是,纵观当前高校美术色彩教学的现状,其还是存在着诸多的问题亟待得到有效的解决与完善。

简介：“亚历山大技法”（TheAlexanderTechnique）是一门融合了运动学、神经学、声学、心理学等学科的综合性跨学科课程，起源于．上世纪初，被广泛应用于西方艺术高校中，成为表演学科（声乐演唱、乐器演奏、戏剧表演）的必修课，其教学目标旨在指导表演者有意识地去感知并能精确地操控身体，克服潜意识中的固定思维模式惯性，抑制并消除身体肌肉紧张感以获得更为丰满、自由的艺术表现力。现今，“亚历山大技法”在西方声乐学界已广为普及，我国至今仍尚未推广本论文基于该技法于声乐的应用研究，旨在为我国声乐演唱与教学事业的发展提供清晰的理论依据及实际可行的详细操作步骤。

简介：本文以罗德岛设计学院室内建筑专业和上海视觉艺术学院室内设计专业为对比,从培养计划、课程体系和教学特色等三个方面论述两国艺术类高校在室内设计教育中的异同点。罗德岛设计学院以培养学生思辨和创新能力为核心培养计划,兼顾学生设计技能和学术研究为目的的课程设置,构建专业发展和文化创造相结合的教育培养模式,对于我国的室内设计教育的研究发展具有重要的参考价值。

简介：一名优秀的二胡演奏家,不仅需要掌握高超的演奏技能,而且要投入情感要素,特别是作品中的情感及个人的情感。能够在情感上得到共鸣的二胡演奏,才能被称为一种情感艺术。因此,二胡教学过程中,教师不仅要注重技艺的传授,还需要培养学生的艺术情感,运用情感教学方法来提高二胡教学成效。

简介：国内艺术教学已成为一股风潮,中职学校音乐教育培养专业的音乐人才,也受到这股学习风潮的影响。中职院校做好音乐合唱教学,要明确音乐教学的学习目标和学习任务,培养学生的音乐敏感度,开展合唱教学方法的研究和探索。

简介：奥尔夫曾说：“以身体奏乐,并把音乐移植于躯体之中.”在生活中,“联觉”这种奇妙的心理效应无处不在,当我们欣赏一幅画、品尝一道美味或是聆听一首美妙的音乐时,它都有可能不期而至,从而给我们的生活带来意想不到的惊喜.

简介：我14岁入戏校,7年后毕业,留太原市文化艺术学校任教,之后又到山西戏剧职业学院编导班深造并在该校兼课。近40年的校园粉墨讲坛生涯,由学生到教师,从师传己授到边教边学,深深感到授业解惑的不易。既有辛勤耕耘收获硕果的喜悦,也有力所不及的困惑与苦衷,愿与大家分享。一、摸清学生思想状况新中国成立以来,我国戏曲表演艺术人才的培训已经形成了在教学大纲指导下,课程制度化、专业化、规范化的教育体系。

简介：龟兹壁画艺术的形成过程比较复杂,具有鲜明的民族特征和地域特色,在艺术形式和表现手法上显得活泼自由,与同时期石窟壁画艺术形式形成鲜明的对比。本文从历史、文化、民俗、外来艺术借鉴等方面,对龟兹壁画艺术形成过程展开深入探究和剖析,从而证实龟兹壁画艺术不仅仅只是印度、中亚诸国艺术大综汇的产物,而是具有独特艺术语言与审美观的文化瑰宝,在世界艺术史上也是独一无二的。

简介：21世纪的中国迎来了教育的新纪元,也预示着中国的艺术教育将翻开历史崭新的一页.随着高校舞蹈教育体系的改革,教学体系的重新架构,高校舞蹈教学新的方案和一切具体的操作还在尝试和摸索之中.在对中外舞蹈素质教育的历史研究之后,高校舞蹈教学应该进入我国艺术教育体系,发挥它独特的素质教育功能,因此,美与身心和谐的体验显得尤为重要.

简介：视唱练耳在我国专业音乐教学的发展历程中，扮演着重要的基础性角色。然而，中国传统民歌视唱教学大多仅停留在将孤立的要素训练作为教学主干内容的层面，始终没有上升到对完整音乐要素槊构下形成的音乐作品风格的理性认知层面，以实现由理性读谱指导视唱实践的高级目标。民歌视唱应警惕教学本质的偏离现象，以准确的音乐要素表达为基础，以民歌理性风格认知为高级目标，选编优秀教材，通过各种风格民歌中具有代表性的祝唱曲目、改编曲日和准确的表现形式，实现风韵交错的民歌视唱演绎，实现民歌视唱教学本质的回归。

简介：在大学教育中,影视艺术是人文素质教育中的一门重要课程,有利于提高大学生的艺术修养以及审美修养。在影视艺术教学过程中,由于局部解读的教学方式能够更好地实现影视艺术局部以及通篇鉴赏的高水平教学成果,因此对于影视艺术局部解读教学方式的探析,对影视艺术教育过程有重要意义。

简介：随着科学技术的进步,在高校艺术教学中,各种网络技术与多媒体技术被应用其中,大大提升了艺术教学效率。然而,油画这一艺术形式有着自身的特殊性,教学时仍然离不开大量传统教学方式,无形中增加了油画教学的复杂性。本文从油画艺术的精神体验视角出发,对油画教学展开论述,并结合当前优化教学普遍存在的问题进行总结,提出了油画教学改革的几点建议。

简介：壮族传统文化元素是我国少数民族传统文化的优秀代表之一,是我国文明史的重要组成部分。其中壮族传统装饰元素为现代设计留下了无限的发展空间。壮族传统装饰元素的继承与创新是现代服饰中的新潮流。本文对壮族特色文化的概述、壮族文化衫的发展概况、壮族特色文化元素符号的提取应用、设计文化衫的意义进行探究。

简介：明清时代的中国社会相对稳定,经济发展程度较高,民族资本主义逐步萌芽,为社会经济与民间艺术的发展提供了良好的空间环境。在这种背景下,潮商、晋商、徽商等中国大商帮得以快速发展,为中国社会经济的繁荣做出了巨大贡献,山西戏曲文化市场也呈现出戏曲人才辈出和新剧种诞生的兴盛景象。晋商的发展不仅推动了中国经济的发展,其对于山西戏曲艺术的繁荣也产生了极大地影响。据《中国戏曲志·辽宁卷》记载,清代当

简介：在近数十年来的戏曲研究中,声腔是一个很引人注目的研究对象,不同研究者又往往各有路数,故这一领域常显得很热闹。戏曲声腔也是余从老师的主要研究对象之一,而且余老师在研究理念和做法上有不少独到之处,值得后辈认真学习。

简介：现代包装的内涵是在产品生产、销售过程中,融入新颖的审美观念,注重消费者的情感体验,使其商品更具特色性、视觉符号性;文章分析当前怀远石榴包装的现状,通过艺术化的方式阐述特色石榴包装的设计理念,强化区域地理标识,提升品牌文化形象,以特色带动当地经济的发展。

简介：2018年3月13日,广州文学艺术创作研究院副院长梁郁南带领该院的创作研究人员来山西调研考察,与山西省戏剧研究所进行了交流研讨。双方就戏剧创作研究、人才培养、课题项目、办刊思路等问题进行了热烈的交流与沟通,为积极探索戏剧艺术研究的经验成果与未来发展交换了意见,并互赠书籍刊物。会后,广州一行赴平遥、临汾观看了《又见平遥》、临汾小梅花蒲剧团折子戏专场等演出,并

简介：当前,随着社会经济的飞速发展,我国教育事业的发展蒸蒸日上,以幼儿为基础的学前教育也随之进步和发展,并且受到来自社会和广大家长的广泛关注。幼儿舞蹈课是学前教育课程中的一门必修课程,具有不可忽视的重要意义。幼儿既能通过学习舞蹈来锻炼体能,又能陶冶自己的情操。因此,找出并分析当前学前教育幼儿舞蹈教学存在的问题,针对这些问题提出合理科学的对策,从而提高学前教育幼儿舞蹈的教学能力,提高幼儿教师的整体综合素质与教学水平。

简介：广告作为文化的传播载体,对文化的传播具有强大的推动作用。西方文化对近现代中国广告设计产生过重大影响,促进了中国广告设计和世界广告设计潮流的融合,但也将西方意识形态思想强势地带入广告中。我国传统文化源远流长,具有深厚的内涵和底蕴,为我国广告设计提供了丰富视觉元素和创意来源。将中国传统文化元素应用于广告设计中,不仅能创造出具有中国文化内涵的优秀广告作品,增强民族文化自信,也能发展和弘扬中国传统文化,让中国文化走出去。