简介：历史上的河西走廊曾是中国经济、文化、商贸中心，是一个多民族聚居的地方。千百年来在这片土地上，唱响着《西凉乐》的遗音，流溢着敦煌乐舞的神韵，更有丰富多样的民间音乐历经千百年传唱而不衰。当下，面临多元文化教育已成为世界音乐文化发展的新趋势，如何将这笔宝贵的音乐遗产传承下去将是时代赋予我们新的责任。

简介：如何发掘本土地域文化并将其用于产品设计中,让本土元素渗透到生活中的各个领域,使客户在使用产品过程中自然领会和传承产品的文化内涵,是当今设计行业的艰巨任务。本文列举了一些融合了地域文化元素的实际设计案例,并通过这些案例分析了地域文化元素在产品设计中的应用方法,可谓一次有意义的尝试。

简介：在当代,文化的多元化时尚潮流不断发展,传统固化的刺绣工艺早已无法满足人民大众个性化、多元化的审美要求,因此,对于服装设计中刺绣工艺的创新应用已是大势所趋。本文在概要介绍刺绣工艺的基础上,对服装设计领域中刺绣工艺的应用现状进行了简要分析,并对服装设计中刺绣工艺的创新发展进行全面研究。

简介：“亚历山大技法”（TheAlexanderTechnique）是一门融合了运动学、神经学、声学、心理学等学科的综合性跨学科课程，起源于．上世纪初，被广泛应用于西方艺术高校中，成为表演学科（声乐演唱、乐器演奏、戏剧表演）的必修课，其教学目标旨在指导表演者有意识地去感知并能精确地操控身体，克服潜意识中的固定思维模式惯性，抑制并消除身体肌肉紧张感以获得更为丰满、自由的艺术表现力。现今，“亚历山大技法”在西方声乐学界已广为普及，我国至今仍尚未推广本论文基于该技法于声乐的应用研究，旨在为我国声乐演唱与教学事业的发展提供清晰的理论依据及实际可行的详细操作步骤。

简介：作为一个独创的音乐教育体系,奥尔夫音乐教育体系以全新的观念和方法,给予音乐教育深刻影响。在学前教育专业钢琴课中奥尔夫教育体系的应用,不仅给学前教育专业钢琴课程教学提供了新思路,对于推动儿童音乐教学发展,也具有重要的启迪价值。

简介：本文结合实践,研究了戏曲舞台上使用3D特效的可能性与可行性;从设计、制作与应用三个层面研究其实现策略。同时,本文从传播学的视角审视了这一系列过程,对戏曲舞台如何利用3D特效更好地实现戏曲内容的传播和叙事的强化,提出了指导性建议。

简介：新媒体时代用数字影像对非物质文化遗产进行全面的保护和传播具有重要的意义。本文在分析海宁非物质文化遗产的历史与保护传承现状的基础上。有针对性地提出了应用数字影像技术保护传播非物质文化遗产的技术优势、拍摄原则和应注意的问题。

简介：本文中,笔者根据近五年的教学经验,分析了大专院校游戏设计与制作专业的生源情况,即艺术生占绝少部分,并且基本功薄弱,现行的艺术设计美术基础与本专业方向不能很好的匹配,所以我对现行的美术基础教学体系进行了改革,用数字绘画方式代替传统笔和纸张的绘画方式,提高学生的学习兴趣,充分发挥学生自主学习的能动力,让学生更好地与后续课程接轨并紧跟行业轨迹。

简介：标志设计是现代视觉传达设计的一个重要组成部分，而文字在标志设计中也是一个不可缺少的角色，它包括汉字、字母和数字。文字作为视觉设计中的符号，不仅表达某种概念，同时也具有传递信息的作用，尤其是汉字，历史悠久，博大精深，值得用我们用一生去研究。

简介：奥尔夫曾说：“以身体奏乐,并把音乐移植于躯体之中.”在生活中,“联觉”这种奇妙的心理效应无处不在,当我们欣赏一幅画、品尝一道美味或是聆听一首美妙的音乐时,它都有可能不期而至,从而给我们的生活带来意想不到的惊喜.

简介：新技术的应用给艺术作品的创作方式带来巨大的转变。以雕塑创作的设计过程为例,数字技术的应用已经渗透到每一个步骤之中,从草图开始,电脑平面效果图代替传统手绘,3D打印代替传统手工制作,虚拟数字技术的进步改变了创作的过程。本文主要介绍雕塑创作的设计过程中通过数字技术的应用,创作工具和方式发生了巨大的改变,虚拟与真实交替融合。

简介：秦腔曲调高亢婉转,在历史的长河中成为一种精神和文化的代表.笛子在秦腔中的应用对推动其发展和传承有很大的作用.秦腔的伴奏乐器有很多,但笛子的独特性演奏让秦腔表达更具张力和表现力.

简介：作为“键盘乐器之王”的钢琴，虽然原属西洋乐器，但在传人我国的百余年历史过程中，已逐渐与我国的民族艺术相融合，走出了一条民族化的成功之路。具体而言，钢琴在我国的民族舞台艺术的各领域中，得到广泛而又充分的应用。

简介：民间艺术是指在民间形成、发展和流传的传统通俗艺术,它存在于人们日常生活中的各个领域,具有鲜明的民族性和地方特色。民间艺术是很多艺术的灵感源泉,越来越多的现代设计开始捕捉民间艺术符号,将其应用于现代设计中。本文主要从民间艺术的价值出发,对民间艺术在现代设计中的应用进行分析。

简介：音乐是艺术教育的一门基础课,是实施美育教育的重要内容和途径。音乐教学的目的是培养学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造性思维,陶冶他们的情操。因此,在教学过程中,不能只教唱几首歌曲和一些简单的乐理知识,更重要的是要以优美的艺术形象感染学生、陶冶学生。

简介：手绘艺术的意义在于其特殊的创作规律、独特的造型语言、丰富的画面、别样的视觉效果，它启迪人们去发现美、创造美和欣赏关，在现代装饰中有着举足轻重的作用。它将现代物化的建筑物与人们内心的精神世界连接起来，形成一座沟通的“桥梁”。而手绘艺术在现代装饰中的应用主要体现在手绘墙上。其独特的艺术创作能创造出和谐、温馨、惬意的室内环境和舒适宜人的情调空间。人们对室内环境的要求越来越高，现代人在室内装饰设计时对手绘墙画的喜爱和追求，俨然成了一种时尚，本文主要以手绘墙为例，探讨手绘艺术在室内装饰中的应用。

简介：油画在创作中色彩的设计运用是否到位是实现画面表现力的关键。灰色作为一种中立色彩,既有视觉上质的表现,又能与其它任何色彩调和,尤其在古典油画创作中＂视觉灰色＂的动态变化过程已然成为油画色彩研究的主题之一。本文拟以＂视觉灰色＂为基点,将油画中灰色的表现技法与使用发展的路径相结合,以期探讨古典油画创作中灰色的使用技巧及方法。

简介：动漫作为文化产业中的新生力量，带来越来越多的经济效益。动画教学是为动漫产业提供合格的专业人才的必经途径。基础美术是每个从事漫画创作人员的必备技能，理应在动画教学中教授给学习动画知识的学生。本文介绍了基础美术与动画教学的关系，简要论述了基础美术在动画教学中的作用，并为动画教学提供了一些建议。

简介：介绍HiQnetPerformanceManager软件在扩声系统应用中，扬声器吊挂高度及角度的设计计算、声场模拟及调整、扩声系统监控等功能的具体操作。

简介：圆形是人们日常生活中一种常见的图形，因其特有的对称性、饱满性和美好的寓意，成为了艺术设计中常用的素材。本文结合一些优秀的设计作品，就视觉元素“圆”在招贴设计、标志设计和包装设计中的具体运用进行了简要的分析，以期帮助广大设计师设计出更优秀的作品。