简介：

简介：作为化妆术的一种,脸谱最初起源于面具。因为戏曲面具遮挡了演员的面部,而且面具只能拥有一种表情,很难体现情绪变化,弱化了观众对戏曲的直观感受,后来逐步发展为将面具上的图案纹样直接绘制在演员脸上,从而形成了戏曲中的脸谱。脸谱应用了写实与抽象的艺术手法,借鉴了民间图案样式,成为集实用性与造型性于一体的视觉艺术。晋剧作为山西最具代表性的地方戏曲剧种,它在吸收了不同剧种精华的基础上,形成了自己独特的脸谱形式。晋剧脸谱伴随着晋

简介：借助互联网、大数据、云服务等高新技术,对各级图书馆馆藏特色文献和珍贵古籍开展数字化工作,并发布数字资源,以实现资源共享。也就是说读者通过检索即可查阅,这样不仅方便了研究,而且为文献的关联性学术研究也帮助很大。

简介：传统的声乐教学，几乎全凭经验和感觉，教与学的双方往往要负出巨大的体力代价与时间代价。比如，老师要求学生某字或某段声音要“圆一点”、“亮一点”、声音位置要“高一点”、“低一点”等，这往往要在课堂上反复练习多次才能达到；再者，传统方式下的声乐教学是没有自身参照物的，有的参照物是教师的演唱和大师的录音磁带，学生无法听到自己真实的声音，教学中无法保持学生良好的歌唱状态和瞬间产生的歌唱灵感；

简介：400WLED舞台聚光灯是专为中大型剧场和演播室设计的大功率LED聚光灯，主要用于舞台面光照明和大型演播室照明。它采用了优化的二次光学设计，有效地控制了杂散光，其光学指标（中心照度）达到2000W舞台卤钨聚光灯具的2倍；具有调焦功能，无需调光柜，直接采用DMX512信号控制。

简介：档案是历史文化的积淀，它真实可靠地反映时代的发展进程，揭示社会发展特别是文化演进的轨迹，昭示着未来社会发展的趋势。随着计算机和网络技术的出现与普遍应用，电子文件以其载体和载体与信息结合方式的特殊性对传统档案工作造成了很大的冲击．档案的电子化已呈现出强大的发展趋势。而档案中的艺术档案则是传承文化艺术的重要载体，是国家档案工作的重要组成部分。

简介：文献资料是以一定载体记录反映一个地区政治、经济、文化、社会生活的总和,是地区或领域社会发展的忠实记录。狭义的文献特指反映本地区或本领域社会生活的正式出版物和非正式出版物,主要包含书刊、报纸、个人传记、科研成果等。地方艺术科研院所掌握了本地区大量文化艺术类文献资料,为传统文化的保护与发展、民族民间文艺资源的记录、管理、保护打下了坚实的基础。在新技术驱使下,各地方文献资料的数字化进程在

简介：介绍山东广播电视台400m^2演播室数字化灯光系统改造项目的设计理念、总体要求及实施方案。

简介：本文以米芾书法作品数字化公共服务平台传播中的数据库建设为研究对象,指出应按照米芾书法作品数据库建设的目标与要求,采用统一的规范、标准和格式,有针对性地选择和定义米芾书法作品元数据,设计开发米芾书法作品专题数据库系统,为建立米芾书法作品数字化公共服务平台网络传播体系提供数据支持,让宋代这位大书法家的书法作品借助先进信息与科技力量,得到更好的传承和传播,发挥更大的价值。

简介：　　舞蹈和杂技都是以人的形体运动作为表现媒质的艺术,舞蹈和杂技的动作都具有远离生活动作的超常性,其中杂技的超常幅度大于舞蹈.但既然是两种不同的艺术门类,它们就以各自的内涵和特点而相互区别.那么,舞蹈的特点究竟是什么呢?用通俗一点的话来说,舞蹈就是用动作来表情达意.既然要表情达意,就必须练就一付富有表现力的身体,使身体各部位能伴随着音乐节奏完成各种富于韵律感的和谐动作.……

简介：杂剧于明代中叶以后由于受到南戏及传奇的影响在许多方面都发生了巨大变化，渐趋昆曲化或传奇化；同样地，后期的传奇受到杂剧的影响后也出现j’杂剧化倾向。两者在许多方面都渐趋一致，难以区分。本文试从体制方面（包括剧本规模的长短、声腔系统的使用、宫调的安排运用以及脚色演唱的分工这四个方面）来考察二者的相同点，并从内在结构的繁简及脚色行当的名目这两方面来区分二者的不同之处。

简介：越剧在上海遇上了话剧,它触发了女子越剧在上世纪三四十年代的改良与改革。越剧师法话剧的过程中既有正面效应,也有明显的偏向,就是越剧“话剧化”的问题。今天再提这个话题对行进在改革创新路上的越剧不无意义。

简介：任何一部艺术作品作为某种物质的存在,它们都是由某些原子组成的,而数字化却把艺术作品的原子存在形式彻底否定了,它用0和1这两个简单的二进制数字把原子变成了表示各种信息的“比特”。比特是信息的最小单位,它本身无色无味、无轻无重、无大无小,然而它却可以表示

简介：

简介：在高度发达的互联网环境下,品牌老化现象在家居行业中尤为突出,“年轻化”成了企业不得不提的词。年轻化要求品牌不断适应新的市场需要,在复杂的社会化环境当中找到最为核心的价值诉求点和情感认同点,迎合年轻群体的消费趣味,从创意内容、品牌定位、营销手段以及传播渠道几个方面出发,进行品牌升级。

简介：作为中国传统文化的戏剧属大众文化，根在民间，要求做到雅俗共赏。要接地气，生活化，观众才买账。作为编剧，既要有登大稚之堂的雄心，又要有进民间草台的情怀。就拿上世纪九十年代笔者创作的古装小戏《还账》来说，写的是一位县令对一个抛弃生母，不尽赡养义务的忤逆子的教育过程。该剧取材于一则民间故事《还肉》，剧中人县令是大丑，五斤是小丑，以“丑”审丑，当堂断案，用一场闹剧来表现和揭示庄重严肃的母爱主题，劝善惩恶，激浊扬清。1995年1月5日，礼泉县剧团在县东庄乡首演《还账》，就引起反响。

简介：　　行当,就是戏曲表演上对人物按生、旦、净、丑角色分行.这是中国戏曲表演上不同于写实体话剧、电影的角色规范体制.……

简介：贯穿于数千年艺术管理全过程的俗雅之争,其教训是应该永记不忘的。艺术的雅化也是错误的管理政策所导致的恶果。我们切不能重蹈复辙。在原始社会中,艺术与生活紧密结合,艺术之树是长青的。进入奴隶社会,才出现专为宫廷服务的乐舞,至周代才创造了完整的雅乐体系,制定了整套的帝王祭祀天地、祖先,朝贺、宴享等大典所专用的六乐六舞。儒家奉之为最高典范。由于它具有“中正和平”“典雅纯正”的特色,后世给了以“雅乐”的美名。而历代的封建统治者取得政权后,都循例制礼作乐,以颂天地祖宗之德,歌本朝武功文治之高,示朝仪宴享之威武华贵。这种乐舞后来统称之为雅乐。而活跃在民间的各种艺术形式虽

简介：

简介：中国话剧来自西方，取道日本。1907年2月，中国留日学生组成的春柳社在日本东京用汉语演出了《茶花女》第3幕；四个月后，该社又演出了《黑奴吁天录》，规模盛大；同年秋，王钟声等人组织的春阳社，在上海演出《黑奴吁天录》。中国话剧诞生，至今已有一百余年。