简介：对于一名文艺工作者来说,在进行小品表演的过程中应该注意表演技巧。随着演艺表演事业的被重视,提高小品表演者的整体素质至关重要。小品表演比较接近生活,小品表演的工作人员要注意人物刻画时结合丰富的表演理论知识和专业应用技巧,丰富自己的表演经验。本文以小品表演为切入点,积极探索如何呈现高质量的小品表演。

简介：在英国,已形成了商业剧院与非商业剧院并存、中心与外围两级梯度的戏剧产业体系格局。英国戏剧业拥有有效的剧院管理体制,具有严格的剧目选择标准及演员选取方式,还有多样化的营销推广机制,同时,更形成了长期有效的消费者培育机制。借鉴英国戏剧产业运营经验,将为中国戏剧业发展带来启示。

简介：森系仙女的风格．场景选择了一面花墙，服装上给小模特选择了一套杜嘉班纳风的碎花连衣裙，发型上烫了复古的卷发．服装与发型搭配起来，让人感觉仙气十足，拍摄前还给小模特打了一点粉色的腮红，这样可以更好的与环境中的花卉结合到一起。

简介：5月8日,深圳市宝业恒实业股份有限公司全球新品发布会在广州召开,正式发布BOYOHO？品牌SMARTONE思迈特？文教体产业物联网智能信息化管理控制中心.

简介：本文对清代广州外销画的窑业图像代表作进行了形式及内涵的分析,它融合中西绘画视学成果及中国古代窑业图像的特点,在窑业工艺图的制作之中,融合了景德镇及岭南陶瓷制作的普遍及特殊地域风情,反映了清代广州图像画工针对国外市场外销画顾客的心理特定把握。

简介：奈飞作为全球最大的流媒体服务公司,近几年逐渐从播放渠道转型为内容制作商,并对美国电视业发起破坏性创新。文章首先阐述破坏性创新的核心概念,然后分析美国电视业存在的问题,最后运用破坏性创新理论分析奈飞进入电视领域的策略,以及奈飞的成功对我国电视业创新的启示。

简介：从上海这座曾经拥有过＂东方好莱坞＂称号的中国电影制作中心城市来说,上海本土要发展文化产业,打响文化品牌,就必须着力推动和促进以生产为核心的文化产业活动,以开放和包容的心态,为本土影视文化产业的发展提供有养分的土壤,我们永远都不能忽视围绕＂在地拍摄＂而产生的一系列影视产业连锁反应,和＂在地拍摄＂这一影视＂生产＂行为本身所具有的一切人类学意义。

简介：在鲁艺诞辰八十周年之际,仅以此文追思党的好干部、我的父亲高梦柯。家父1928年出生于辽宁省营口县的一个普通家庭。1948年5月参加革命工作,1950年4月加入中国共产党。曾任东北鲁艺宣传干事、东北音专人事科长、办公室主任;沈阳音乐学院党、院办主任、教务处长、附中副校长、党支部书记、沈阳音乐学院副院长等职务。

简介：北京国际音乐节自创办二十年来,艺术总监一职首度出现轮替。2018年,余隆从第二十一届音乐节起正式卸任,未来将以艺术委员会主席的身份继续为音乐节服务。新任的艺术总监为目前担任音乐节联合节目总监的邹爽。按照国际惯例,音乐节艺术总监一职将推行轮值制,每届任期四年,任期不得超过两届。二十年前的1998年,当余隆刚刚创办北京国际音乐节时,是一个只有三十四岁的年轻人;而现在,邹爽以同样的年龄接过了音乐节艺术总监一职。

简介：宜州山歌的崛起已是不争的事实，通过宜州山歌的发展与策略研究，探讨山歌与这块神奇的土地之间的密切联系，深入挖掘山歌的发展空间和价值，进一步打造宜州山歌的文化品牌。

简介：儿童剧是甘润的春雨,滋润着小观众们心中艺术的新芽;是炫光,指引着小观众们爱与美的方向。正因为儿童剧所具有的美育、德育责任,使得我们在儿童剧演出市场快速发展的今天,有必要做出回望与反思。回望是为了看清我们来时的路,反思是为了更高远的未来。因此,我们的专题,不止于回顾,更是期许与展望。在这个春天,我们一起聊聊—儿童剧。

简介：陇剧是甘肃地方戏，也是甘肃戏剧文化的象征，打造甘肃品牌艺术，陇剧理应成为首当其冲的排头兵。创作“中国气派、民族风格、陇原味道”的精品佳作，为打造甘肃品牌，提升甘肃形象，繁荣甘肃文艺创作书写新的绚丽篇章，就成为陇剧发展的要务。

简介：舞台美术设计的职能不仅是规划观演关系,创造舞台幻觉,更重要的是再造文本规定空间和创造人物心理空间。随着当代戏剧的发展和科技成分的介入,舞台美术越来越具有趣味性,这也使当代戏剧变得丰富多姿。

简介：影视基地具有文化体验和文化展示的双重特征,满足了人们文化体验的精神需求。影视基地借用影视IP,依托影视拍摄地、影视人物、影视场景、动漫等IP元素,结合旅游产业发展,形成特定的影视聚神效应。目前个别影视剧基地存在定位不准,一味求新求大求时尚求高端,没有自己独特的文化积淀,影视基地概念化、空壳化、同质化。影视基地只有扎根于民族文化才能达到影视成景、影视聚神,实现高品质的文旅融合。

简介：本文围绕岭南舞蹈开展深入研究,首先对岭南舞蹈进行了历史及历史地位的介绍,随后分析当前岭南舞蹈的发展现状,并提出有效的传承发展对策,以供相关舞蹈行业学者参考借鉴。

简介：浩如烟海、绚丽多姿的山西民歌在改革开放后的四十年里,无论是搜集、整理还是传承、发展都取得了丰硕的成果。本文试对四十年来山西民歌的发展脉络做简单梳理,大致分为四个阶段,并就每个阶段的突出特点做了分析。

简介：曲艺作为说唱艺术,历史悠久,在中华艺术发展史上,说唱艺术曾归于＂宋代百戏＂中,在瓦舍、勾栏（均为宋代民间演伎场地）表演;到了近代,则归于＂什样杂耍＂中,大多在诸如北京的天桥、南京的夫子庙、上海的徐家汇、天津的＂三不管＂、开封的相国寺等民间娱乐场地进行表演。直至中华人民共和国建立后,给了已经发展成熟的众多说唱艺术一个统一而稳定的名称,统称为＂曲艺＂,并进入剧场进行表演。

简介：盐城地区活跃着不少民营杂技团体：建湖县蓝天杂技马戏团,以冈西镇西吉居委会杨本明为骨干,创办于1985年,主要以杂技、马戏节目表演为主。目前有容纳500人的26米双杆大篷一个、汽车五辆、猴子二只、狗熊二只、山羊一只、马一匹、演职人员共二十多人,常年活跃在江苏、安徽、浙江、福建、江西、湖南等地,年收入达百万元。

简介：2014——2017年是上海民营院团真正走向演出市场和自身良性循环关键的三年,从制度创新、理念突破、运营模式等多方面开拓了思路与实践。上海民营院团在沪注册的已超过200家（不包括民营演艺经纪公司）,一方面,民营院团自身发展变化较大,在演出市场上的演出场次、演出剧目、演出样式、演出收入都大幅度增长,演出场次年度超过万场,演出剧目超百部,演出样式包括话剧、戏曲、音乐剧、交响乐、歌舞、民族音乐、杂技、鼓乐、现代舞等涵盖了各种舞台艺术。

简介：陈振铎不仅是中国民族音乐的奠基人之一,同时也是我国二胡艺术事业在传承、发展、推广和贡献等方面最具代表性人物之一,对他的深入研究之于我国二胡艺术历史发展脉络的梳理具有积极现实的意义。现以年谱记事的时间维度为记录方式,罗列出陈振铎教授为二胡事业所做出的卓越贡献。