简介:在2006年秋季号《暗箱》中,依冯娜·雷内撰文探讨了"劳拉·穆尔维的遗产"兼及女性主义和电影现状。结语处,雷内提出了盘桓于女性电影众多关注者心头的一问"以当下我所感受到的氛围呼吸间带有沉甸甸的期许。我仍被那段历史所动,那是一段随时会被再次热议的历史。当时的事是怎么发生的?现在又会怎样?"在这篇文章里我想说的是,诸如此类的关切正与一位最意想不到的原创者联系起来:她享有与生俱来的特权、
简介:进入19世纪,受以法国为中心的西方艺术浪潮的冲击,俄国美术也努力在各个方面跟上这个不断变化的浪潮,由圣像背景风光中,加入少量写生及画家想象,出现了浪漫式风景画。民主主义美学思想的传播,及法国现实主义与巴比松画派的影响,使俄国画家们纷纷走出画室,在实地写生的基础上,
简介:导演亚历山大·米哈伊洛维奇·兹古里季——苏联电影学院最富自由主义作风的教师,曾按照字母顺序给学生布置一项作业,一个学生分到什么字母,他的习作就须以该字母打头的词为名。杰出的萨沙·西杰利尼科夫——我的朋友,后来在采访拍摄1993年的夺权战时不幸中弹身亡——分到的是字母“a”,于是他像任何一个成长于“不幸的停滞时期”①的正常青年一样,一针见血地选择了永恒鲜活、永远具有现实意义的词语“APecT”(逮捕),据此创作出一部小戏剧,讲述自己的亲人在残酷的“全盘集体化”年代的命运。
简介:一明清以来,中国萌芽了微弱的资本主义,形成了几大商帮。无论是晋商、徽商、粤商,能够作为一个商帮存在和延续,都有一些共同的特点:他们都是艰苦创业起家的;都是坚忍不拔,经过几十年、几代人而成就的;
简介:这是波拉·彼薇在中国的首次个展,她的作品强调图像本身具有的力量,也常在数量和体积上做文章,因此开幕后的一些媒体评论里就出现了"噱头"、"浪费"这样的字眼,这种质疑虽然简单粗暴,却也反映出当下中国观众不再轻易买"大牌"账,对于当代艺术持有更加冷静独立,
简介:米卡埃拉这个在梅里美的小说《卡门》中原本没有的人物,但在比才的歌剧《卡门》中却成了一位不可缺少的角色,米卡埃拉在全剧中起到了画龙点睛的作用,她的著名咏叹调“我说,我是什么也不怕”也是广为流传。本文主要针对这首咏叹调的演唱进行分析。
简介:钢琴前奏曲是一种源远流长的西方器乐体裁,不同时期的前奏曲有着不同的涵义,它的创作是作曲家音乐风格和乐思高度集中的概括。肖邦的《24首钢琴前奏曲》是里程碑式的,标志着前奏曲彻底脱离任何乐曲的束缚真正成为一种独立的钢琴曲体裁。拉赫玛尼诺夫的《24首钢琴前奏曲》是沿着肖邦的路子并添加了自己独有的艺术感悟完成的。本文将从两部前奏曲的共性入手,从几个不同角度分析它们在共性下表现出的一些不同特征,望从中能映射出两位作曲家的不同音乐风格和艺术风采。
简介:智利作家罗伯特·波拉尼奥是拉丁美洲最高文学奖的获奖者。他的代表作品之一、长篇遗作《2666》问世于2004年,笔者翻译的中文译本于2012年1月出版。《2666》以非凡的笔触,对欧美社会进行了一次全景式的社会扫描。作品揭示出:在经济与高科技迅速发展背景下人类愈来愈膨胀的邪恶本性,与人类渴望自然和谐、追求真善美的愿望,形成了水火不容的两个对垒阵营。作品本身超越了简单的意识形态思维,告别了简单的阶级分析和偏激的语言叙述,从人类意识的高度看人性的复杂和变化。全书弥漫着一种“淡淡的哀愁”。
简介:过去促成当下/过去才是唯一真实/过去又多有想象之处——曼努埃尔·德·奥利维拉(维姆·文德斯《里斯本物语》)
斩首好莱坞——索菲娅·科波拉作为女性作者
从萨符拉索夫论俄罗斯风景画派的形成
形而上者索库罗夫
粤商对岭南艺术的传播及与南洋艺术的双向交流
波拉·彼薇:分享,但不公平
米卡埃拉在歌剧《卡门》中主要唱段的演唱分析 米卡埃拉的咏叹调“我说,我是什么也不怕”演唱分析
浅谈肖邦前奏曲与拉氏前奏曲的风格差异
《2666》的人性悖论与思想喻义——关于罗伯特·波拉尼奥《2666》的翻译
个人史·爱欲论·民族志——银幕手艺人曼努埃尔;德·奥利维拉创作分析