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  • 简介:我国是一个多民族的国家。我国戏曲中所反映的民族关系是一个复杂的有争议的问题。如何看待,很值得研究。因为这无论对于相当数量的传统剧目的评价、整理、改编,也无论对于新编历史剧的创作,或者是对于戏曲史及戏曲理论的研究等,都有着密切的关系。著名戏曲史家郭汉城及章诒和同志在这里坦率地发表了他们的看法。我们希望能够有更多的同志参加讨论,特别是欢迎各种不同意见的来稿,从而把这方面的问题的讨论和研究不断地推向深入。

  • 标签: 少数民族 民族问题 民族文化 民族关系 各民族 融合同化
  • 简介:本文概括性地阐述了二十世纪五十年代至七十年代后期的我国民族器乐创作的特点:1.由小型合奏通向大型合奏;2.大量借鉴西洋技术和苏俄技术;3.写实主义的单向思维;4.外国音乐的音色、音响移植;5.传统小合奏形式的回归.文章指出,民乐创作缺少或忽略了中国古典音乐和民间音乐留给我们的许多宝贵的"传世之功";有鉴于此,笔者提出了自己的几点想法,以与同行们共同研讨.

  • 标签: 民乐创作 合奏形式 思维方式 “传世之功”
  • 简介:有一位素描教师,他教学生将画面都画成淡淡的调子,教学检查中同志们觉得他那班成绩弱,画面平,缺乏立体感、空间感,表现不充分。这位教师的意见是要走素描民族化的道。记得一九五二年在中央美术学院教素描时,有人主张民族形式的特征是线,要我们在素描教学中执行“线描”教学,连天窗顶光下的白石膏像也一定要用线画。这两种努力都是为了要使外来的画种民族化,意思是好的,但效果不好。外来画种要民族化是我们的正确方向,也是

  • 标签: 绘画教学 中央美术学院 油画民族化 线描 基本练习 顶光
  • 简介:当前我国的钢琴教学基本仍沿用欧洲的教学模式、方法和教材,与大力弘扬民族文化的时代旋律极不和谐.作者从钢琴艺术在中国的发展过程,到创建中华民族的钢琴体系的必要性和可行性,进行了详尽的、有益的思考,其中不乏许多值得借鉴的真知灼见.

  • 标签: 钢琴 教学 民族性 教材 体系
  • 简介:为了发展我国民族声乐,学习借鉴西洋美声唱法的优点是十分必要的,但不能因此而忽视我国传统民间乐律对民族声乐艺术的制约,否则就会失之毫厘差之千里,这是我国民族声乐数学中亟待解决的一个问题

  • 标签: 民族声乐 纯律 五度相生律
  • 简介:西藏大学艺术系音乐专业是主要以培养本、专业师资力量为目的,该专业学生毕业后将在西藏各地区中学内承担音乐艺术教学的同时,还需参与包括舞蹈在内的各种课外和群众文艺活动的组织编排工作。

  • 标签: 舞蹈教学 西藏大学 民族特色 艺术教育 民族舞蹈
  • 简介:<正>我国民族拉弦乐器,已有一千多年的历史。民族拉弦乐器发展很快,不论在造型、音域、音响,还是在演奏技巧等方面,都大有变化。虽然如此,也还有不少需要继续改善之处。现扼要说明如下:一、拉弦乐器组的解体:建国初期,在民族乐队中,民族拉弦乐器组已基本形成。从造型、音质、音色、音量、音域直到演奏姿式和演奏技巧等都比较统一、系统,为拉弦乐器的

  • 标签: 拉弦乐器 民族乐队 弦乐器组 演奏技巧 音域 建国初期
  • 简介:戏曲声腔作为戏曲艺术的重要组成部分,历来是学界研究的焦点。但就目前的研究来看,少数民族戏曲声腔作为其中不可分割的一部分并未得到充分的理论挖掘,其中也存在着诸多问题。以其中的分类问题为出发点,通过对云南少数民族戏曲剧种研究情况的梳理发现症结所在,继而在此基础上以对目前学界主要戏曲声腔分类理论的梳理为参照,就少数民族戏曲声腔分类问题进行探讨并由此引发一些反思,以期对今后的研究能有些许的启示和帮助。

  • 标签: 少数民族 戏曲声腔 分类
  • 简介:<正>一、乐器与音乐在人们最初的歌舞音乐生活中,最直接表现出来的是歌唱。有时也伴以拍手和拍大腿(“搏髀”)来加强歌唱节奏。到了“击石拊石,百兽率午”(《尚书》)时代,人们已经开始使用自然物块——碰击石头当作专用乐器了。随着历史的发展,人们又借用某些有响声的生活器物”击瓮叩缸”(李斯《谏逐客书》),敲敲砂锅瓦盆来丰富音乐生活。所以在很长一段的历史年代里,民间音乐的演奏者,都能简单地自己动手解决专用乐器问题。如兄弟民族某些乐手以及过去有些古琴演奏

  • 标签: 民族音乐 乐器 歌舞音乐 民间音乐 音乐生活 兄弟民族
  • 简介:我国历史悠久,文化底蕴深厚,民族声乐是在文化沃土中成长起来的,从远古时代至今,经过上千年的发展,形成了独一无二的特色,它的表演风格以及演唱风格铸就了多样的演唱艺术,使民族声乐不断焕发出新的活力。民族声乐朝着多元化的方向发展是时代发展的潮流,也是民族声乐不断兴盛的必然选择。

  • 标签: 民族声乐 多元化走向 探究
  • 简介:中国传统文化遗产的抢救和保护,是一项意义非常重大而形势又十分严峻的任务。对我国来说,是一项如何更好地继承和发扬优秀文化传统的问题;对于整个人类文化来说.是一项保护优秀的文化传统和保护人类文化多样性的问题。当今我们正处在整个社会生活的转型期,传统文化是在过去社会生活的土壤中产生、成长的,现在这些土壤都在发生变化,但是文化是有继承性的,如何在转型期中不致使这些文化的优秀部分流失,是个十分紧迫的问题。在人类文明史上,曾有过四大古代文明.但是除了中国古代文明外,其他如古埃及文明、古巴比伦文明、古印度文明等都发生了断层,未能系统地传承至今。今天的中国,古代文明的传统也面临着泯灭的危险.如何才能使它们不致在我们的手中丧失掉呢?这是个历史性的问题

  • 标签: 保护问题 音乐遗产 中国古代文明 优秀文化传统 想法 民族
  • 简介:中国话剧艺术已经走过了百余年历史,在这一进程中,独具中国特色的少数民族题材话剧曾大放异彩,带给广大观众新鲜的视听感受和爱国主义思想的深度教育。《在康布尔草原上》《不准出生的人》《春香传》等具有代表性的少数民族题材话剧作品曾进京汇报演出,扩大了少数民族题材话剧的社会和文化影响力。中国特色社会主义文化发展进入新时代,文化强国之路已然开启,文章通过对少数民族题材话剧历史及其现实情况的分析,试探究在建设社会主义文化强国背景下,如何复兴发展少数民族题材话剧。

  • 标签: 文化强国 少数民族 话剧 复兴
  • 简介:<正>一、音律与音调研究民族音乐学,首先会接触到音调问题,音调可以说是民族音乐研究中的信息单位。而音调问题中最基本最重要的是音律——音列的结构,也就是音乐的基础材料问题。现在我们在民族音乐学的研究工作中,在采集与记谱工作中,全凭耳朵来判断音准的高低,我们还没有方便而精确的测音仪器可供携带使用。并且我们对民族音乐中的律学问题的研究,也是缺乏重视的。对活的音乐中的音律——音列问题搞得不够清楚明确,就会使音阶——调式问题最终说不准确。好象音乐界中有一种观点,以为有了十二平均律就可以万事大吉了。

  • 标签: 研究工作 民族音乐学 音列结构 技术问题 民族音调 基础材料
  • 简介:本文就中国民族吹管乐器分类问题,对三种常见乐器分类法及部分新见吹管乐器分类法进行梳理分析。认为分类方法的产生不应脱离两个基础:一是文化环境;二是分类者研究目的。我国乐器学学科发展自觉状态下的合理民族吹管乐器分类思维,应为一元对立思维模式和交叉分类思想的继承发展。

  • 标签: 文化多元 民族吹管乐器分类 交叉分类思维 乐器学
  • 简介:在世界民族音乐之林里,象我国民族音乐这样历史悠久而又绚丽夺目是十分罕见的。历史上,我国虽然曾出现过象《乐记》、《声无哀乐论》、《琴论》、《溪山琴况》、《闲情偶寄》、《乐府传声》等许多颇有见地的有关民族音乐的研究论述,但是真正把民族音乐作为一种事业,进行有组织,有领导、有计划、有目的的收集、整理和研究,却是在无产阶级登上政治舞台之后。1939年延安鲁迅艺术学院音乐系成立的

  • 标签: 民族音乐学 《声无哀乐论》 《乐记》 乐府传声 溪山琴况 音乐传统
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  • 简介:<正>近年来,在广西众多的地方剧种中,又有两个新兴的少数民族剧种,犹如两朵奇葩绽放在民族戏剧的百花园里。一是在广西中部罗城仫佬族自治县出现的仫佬剧,她以1986年广西第二届戏剧展览会上获奖的仫佬剧《潘曼小传》为发端;一是在广西西部万山丛中的巴马瑶族自治县出现的瑶剧,以1988年广西壮族自治区成立三十周年时参与庆贺演出的瑶剧《格鲁花》为起点。这两个县的戏剧工作者,都矢志要为本民族创造出一个新的剧种来。

  • 标签: 剧目 少数民族剧种 民族性 民族特色 侬智高 汉族
  • 作者: 吴丽侠
  • 学科: 艺术 > 戏剧戏曲
  • 创建时间:2010-03-13
  • 出处:《戏剧之家》 2010年第3期
  • 机构:民族唱法,是我国当代歌坛上的一种重要声乐演唱流派,它与美声唱法、通俗唱法、原生态唱法一起并称“四大唱法”,共同构成“四轮定位”的艺术格局。
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  • 简介:(一)中国民族音乐,是中国文化体系的重要组成部分,它是历代音乐家和劳动人民共同创造的精神财富.它以民间歌曲、民间器乐曲、戏曲音乐、说唱音乐以及各种体裁的专业创作音乐等多姿多采的形式存在着。在几千年的历史发展中,伴随着人们的生活,它们相互影响,渗透、融合,汇成了一条源远流长的大河。中国各民族人民的思想愿望、道德情操、奋斗精神、审美理想,形成了一

  • 标签: 中国民族音乐 民间歌曲 说唱音乐 民族音乐文化 戏曲音乐 民族传统音乐