简介:有的人活着,他已经死了;有的人死了,他还活着。
简介:罗聘是“扬州八怪”中年龄最小的一个,也是绘画技艺最为全面、题材最为广泛、风格最为独特的一个。随着罗聘的去世,这一辉煌的艺术流派在历史上结束了。
简介:一九六四年生于四川南部。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国徐悲鸿画院院士、四川省艺术创作交流促进会副会长、西南民族大学客座教授、四川美术家协会理事、中国翰墨缘书画院北京朝阳分院院长。现定居北京。国画《从悲壮走向豪迈》先后发表于《人民日报》《光明日报》《文汇报》《美术报》《四川日报》《华西都市报》《荣
简介:一九四六年生于四川省西昌市。毕业于四川美术学院。供职于四川省凉山州文学艺术界联合会,曾任凉山州文联副主席。现为中国美术家协会会员。
简介:绘画是一个充满了比较的世界,从西方传统到东方精神.从原始性与现代感,从微观的到宏观的,从具象的到抽象的等等不一而足.这些特质似乎都能在超现实主义的作品中挖掘、发现。他们的表现技法变化多端,为人类贡献了一个新奇而自由的世界,他们利用各种属于他个人特有的符号进行创作,其强调潜意识的艺术特色对后人影响深远。本文结合两位超现实主义的代表人物及其作品进行分析,提出了现代创作的途径,以及梦幻绘画的价值.
简介:《大峡谷组曲》是美国作曲家菲尔德·格罗菲交响乐创作领域的一部代表作。在这部作品中,作曲家以各种乐器作为画笔,生动描绘出科罗拉多大峡谷雄伟、壮观、变化无穷的自然之美。组曲体现出丰富的音乐文化内涵——阿拉伯东方音乐的神秘色彩、印象主义的朦胧、浪漫主义的激情澎湃、20世纪现代音乐语汇、美国爵士乐风格,使之成为20世纪的经典之作。
简介:11月30日,由浙江省美术家协会、浙江画院、浙江省中国画家协会主办,杭州恒庐美术馆承办,杭州知我堂文化策划有限公司协办的“庭香啼音——罗剑华花鸟画展”在杭州恒庐美术馆开幕。
简介:主持人:中国的画院是世界美术体系结构中的特例,这样的状态对于全球美术界具有何等意义?中国的画院对于中国乃至世界美术作出了何种贡献?如果没有中国的画院体制,中国美术和世界美术将会失去什么?罗江:众所周知,中国的文化博大精深,源远流长。中国的艺术在不同的历史时期呈现出一个又一个的高峰,推动了艺术长河的不断发展。这不但奠定了中国艺术的自身价值,也开创了东方风格的审美精神,其价值观也不可替代地影响了西方,这已经成为整个世界的共识。
简介:第十届法国电影展如约而至,这次法国电影展的中国之行从4月17日起航,将历时两个月,贯穿北京国际电影节、北京大学生电影节和上海国际电影节三大电影盛会,途径北京、西安、南京、武汉、成都、深圳6个城市进行巡回展映,最终将在6月上海电影节期间召开新闻发布会,推介最新的法国电影。
简介:瓦格纳是西方音乐史中一位极其重要的作曲家,他的创作涵盖了传统的浪漫主义歌剧以及所创立的乐剧。其中,《罗恩格林》代表了他浪漫主义歌剧的顶峰,是他走向乐剧的转折点,也是从这部歌剧开始,他开始了对前奏曲的新的尝试。通过分析可以看出他在试图寻找出一种更加有效的预示歌剧戏剧冲突的方式,从而使序曲成为歌剧真正意义上的短小精炼的引子,而非仅仅是对于代表情节或人物的主题动机旋律的赘述,而这也更进一步印证了作曲家的交响化创作思维。本文试图通过分析说明他的交响化创作思维是如何在《罗恩格林》第一幕前奏曲中体现出来的。
大隐悲歌——“余任天现象”的启示
清代罗聘指画艺术考略
中国画家 罗云
中国画家:罗康祥
超越平凡的视界——达利与米罗油画作品比较
自然画卷的生动展现——解析格罗菲《大峡谷组曲》
杭州·恒庐美术馆:庭香啼音——罗剑华花鸟画展
追求一种本我的、真我的美——云南画院院长罗江答主持人问
除了好莱坞,中国观众应该看到更多其他的优秀影片——法国电影联盟主席让·保罗·萨罗米专访
探寻瓦格纳歌剧“交响化创作思维”在序曲中的体现——对《罗恩格林》第一幕前奏曲的分析