简介:梅兰芳历经50余年的舞台生活,将多种艺术领域的创作思想融于京剧艺术的舞台表演之中,使得旦行的表演艺术臻于尽善尽美的境界,形成了自身独具风格、博大精深的表演流派,被誉为20世纪最杰出的戏剧表演艺术家之一。其实不仅于此,梅兰芳也曾师从王梦白、陈师曾、齐白石等人,潜心于书画的创作与鉴赏,而堪称一位具有专业水准的书画家。同时,他在诗文、雕塑、电影等方面也有所钻研或实践。
简介:看魏葵的画,常有一种浑穆神秘之感,不论形式秩序均浑然无迹。而在作品中所蕴含的生命感,源于他那自信且充满希望的孤清,这一份孤清就延续出了传统文人画的精神高标与适意。因而,他的画具有深刻的立意,在此基础上利用其特有的笔墨功夫,于象中出象,于意中不意,在在是物,又念念非物。流淌之于他笔下的作品,人也好,物也罢,都体现出他对于生命的留恋。
简介:魏紫熙先生早年毕业于开封河南艺术师范学校,数十年来一直从事美术教育和绘画创作工作。他的山水画初学王石谷,得其清丽深秀的风致;后来对刘松年、马远、夏圭等南宋画家的书法十分喜爱,研求有年,下笔苍劲严整,墨气明润,可谓探骊得珠,同时兼受当时日本画风影响,大笔渲染,水渍明晰,将简略的形象笼罩在极其幽美的气氛之中,体现出强烈的生活气息;其后魏紫熙复涉石涛、梅清等诸家,取其新奇的意境,融会贯通,画风苍秀齐出,刚柔互济,婀娜中含刚健,隽逸外见浑厚.
简介:梅兰芳搜集、保存的戏曲人物画数量较多,其中不乏名贵而罕见者。梅兰芳的戏曲人物画收藏,一方面来自家传,反映了他继承和坚守遗产的毅力;一方面来自他长期的主动搜求,反映了他对戏曲人物画价值的高度重视和深刻认识。梅兰芳搜集、保存戏曲人物画,实际上也经历了一个自觉意识越来越凸显的过程,这不能单纯看作个人嗜好或是为了自身技艺精进而不得不如此。
简介:一《品梅记》的由来与独特性梅兰芳是向海外传播中国京剧艺术的先驱。1919年,他率团首次赴日演出,‘受到了广泛关注。梅兰芳一行在4月21日离开北京,至5月30日返京,历时一月有余。他们在东京、大阪、神户三地公演,剧目涉及京剧传统戏、古装戏、昆曲多种类型。三地的演出各有特点,第一站东京上演梅兰芳主演的京剧,没有昆曲,并与另外4出日本剧目同台。第三站神户的演出剧目最多,种类最全面,并以传统戏为主。
简介:2018年8月5日,著名相声表演艺术家魏文华在津仙逝。八十余岁她仍站在舞台上,一颦一笑间书写的是津门女相声演员的传奇人生。魏文华,天津人,相声兼北京琴书艺术家。1937年出生于艺人家庭,6岁随父母于东北各地演唱曲艺和地方杂曲,其父魏雅三系曲艺乐师,其母魏墨香系时调演员.
简介:临汾魏村牛王庙舞楼坐落于临汾市尧都区魏村镇魏村,系三面观乐楼形制,其前檐西角石柱有铭文'蒙大元国至元二十年岁次癸未季春竖',可知始建于1283年。舞楼坐南向北,台基高1米,台面宽7.4米,进深7.15米,略呈正方形,台前部三面敞开,为表演区。舞楼四角立柱,上承大额枋。额枋内侧留有圆环铁钉,演出时为悬挂帷幔的部位,成前后台的分界。
简介:《延禧攻略》看完了,只想谈谈自己的一点感想。无关演员,无关制作团队,仅对角色谈一些浅薄的理解。说实话,这部电视连续剧在播出前的全网热度并不高,甚至有不少"吃瓜群众"是抱着"看笑话"的态度来品鉴的。然而,一播后,"咸鱼翻身"式的爆红,让很多人始料不及。我一开始也是持怀疑态度,后来却也一发不可收拾的渐渐欣赏起剧里剧外的"魏氏叛逆",慢慢喜欢上这部古装剧背后传递的那些思想价值。
简介:2018年8月5日,又一位曲艺界前辈魏文华大姐走了。我虽知生老病死乃天道使然,非人力所能挽回,但每每听到某前辈去世,总会有一段时间心潮难平,感慨万千。我和文华大姐相识六十余年,自我从业以来,基本上没有分开过,6月30日还一起吃过饭,谈过话,谁料想,分手刚刚一月余,竟成阴阳相隔,怎能不令人唏嘘!在此,愿借贵刊一角,约略谈谈对文华大姐的追忆。
梅兰芳艺术观念述论①
关注原因 魏葵
魏紫熙的绘画艺术
梅兰芳对戏曲人物画的搜集、保存及其意义
日本“京都学派”评梅兰芳与中国剧——以《品梅记》为中心
满宫满调使柳活 老骥伏枥魏文华
山西古戏台(临汾魏村牛王庙舞楼)
谈电视剧《延禧攻略》中的“魏氏叛逆”
兢兢业业从艺,清清白白做人——追忆曲艺名家魏文华