简介：

简介：我常讲,＂生活不是活着,而是活生生的活着＂。要达到活生生的生命状态,概括起来还是精气神。《玉皇心印经》云：＂上药三品,神与气精。＂可见养生的核心还是精气神的修炼。＂精足不思淫,气足不思食,神足不思眠＂,我们常以鹿为精足的代表,据说鹿一年只交配一次,所以从幼鹿到成鹿样貌都很可爱。乌龟呢,生命力特强,气足长寿的表现。神足往往以鹤为喻,飞行千里只需稍作休息又可翱翔长空。可见,一个生命体活生生存在之根本在于精气神,人作为万物之灵,要维持健康的生命活动。

简介：在中国，动画产业的需求在不断增大。然而国内目前的产业发展现状满足不了当前市场的需求。自主研发和原创能力较低，传统狭隘的观念阻碍了本土动画的发展，使国外动画大量充斥着市场，

简介：旅行中的你,是所有,是整个世界,同时又是一粒尘埃。在庄严肃静的穆罕穆德阿里清真寺穿越时光,在吉萨金字塔前赞叹人类创造的不朽文明,在黑白沙漠中体验大自然的奇幻,在亚历山大沿着地中海绵长的海岸线漫步,在阿斯旺畅游湛蓝的尼罗河,在声克索找寻王朝兴衰的印记。去埃及之前,对这个国家的认知浅显到仅限于金字塔和法老,在经历为期八天的埃及之旅后才体会到，它远比我想像中更加丰富多元。

简介：D1炉鱼,顾名思义就是无可比及的新式烤鱼,本案定位为都市时尚消费的青年群体,设计师运用LOFT工业元素,结合现代构成主义元素,采用温暖色调打造了一处氛围独特的餐饮空间,这里运律动感的点线面构成关系,能够折射出80、90后年轻人的内心世界,项目设计包含一个不但可以用餐,同时也能使时尚消费群体倍感惊喜的视觉艺术。

简介：何水法1946年8月生于杭州,祖籍绍兴,1980年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）中国画系花鸟画研究生班。现为全国政协委员,浙江省政协常委,浙江省人民政府参事,中国美术家协会理事,中国美术家协会中国画艺术委员会委员,中国画学会副会长,浙江省特级专家,浙江省美术家协会副主席,文化部中国艺术研究院研究生院教授、博导,西泠印社理事,乌克兰国家艺术科学院院士,乌克兰利沃夫国立艺术学院荣誉博士,福建省画院、福州画院名誉院长,杭州师范大学美术学院名誉院长,洛阳画院名誉院长,洛阳师范学院美术学院名誉院长。

简介：提起戏曲绝活,人们很容易想到川剧的"变脸",晋剧的"翎子功"、"帽翅功"。其实,赣剧也有自己的表演"绝活",而且老一辈创造的"绝活"为数还不少。只是时至今日,这些"绝活"大多已经失传,不见于舞台演出。究其失传原因,大致有如下几点:一纯粹杂耍式"绝活",因其脱离剧情,或者因演出习俗的改变而消失。如"打布"、"抓钉子"、"吊辫子"、

简介：新型的形式,有气势的现场,成就了＂我是歌手＂的成功之一,随着时代的发展,更多种类和风格的流行曲风相继出现并迅速占领了我国的音乐市场,更由于网络,电视等先进科技现象的快速发展,为其传播提供了一个更为广阔的平台,同时为流行音乐的商业化,世俗化以及本身内部规律的规范化提供了外部条件。

简介：9月25日,由中国文联、全国政协书画室、中国美术家协会、中国艺术研究院、中国国家画院、中共浙江省委宣传部、浙江省文联、中国美术学院和《浙江日报》社联合主办的＂抱华追梦——何水法花鸟画展＂在中国国家博物馆开幕。全国政协副主席、政协书画室主任马飚,十一届全国人大副委员长路甬祥,第十届全国政协副主席张克辉,中国文联党组书记赵实,中国国家博物馆馆长吕章申,中国文联副主席、中国美术家协会主席刘大为,中国美术馆馆长吴为山,

简介：要想完美的演唱一首歌剧咏叹调,演唱者不仅仅要具有优越的声音条件,同时更需要具有较强的和全面的艺术分析与处理能力。良好的声音条件和较强的艺术分析及处理能力之间应该是一种相辅相成、缺一不可的关系,在演唱歌剧咏叹调时,对于歌剧的总体了解和掌握,也就是音乐大局观是每名演唱者所必须具备的,音乐分析无论是对歌剧咏叹调演唱,还是其他表演类音乐表现形式都是极为重要,不可或缺的。对于我国的演唱者来说,要想真正演唱好经典的咏叹调作品,就必须跨过语言关。尤其对于我国的歌者来说,这更是值得予以更多的重视,并要作更多的探讨和研究的学术课题与实践要求。

简介：本文通过长笛演奏中如何掌握正确的吹奏方法、呼吸方法、正确的口型、自然的心态、以及颤音的运用，结合自己的演奏和教学实践，结合歌剧、舞剧、花鼓戏的音乐实例，试图就如何将长笛的音色吹得甜美、结实、圆润、透明、刚柔相济进行阐述。

简介：演奏任何一种乐器,都需要面临＂音色＂的问题。在钢琴演奏中,我们通过准确的音色表达来传递意境、情绪、作品风格等种种信息。在音色处理的这个问题上,演奏者不但需要借助具体的触键技术,更需要将相对抽象的演奏思维模式,以及外部环境的对音色的影响纳入到思考中来。本文从钢琴及钢琴音色的发展出发,通过分析在演奏过程中处理音色的若干事宜,并结合多年演奏及教学经验,尝试从多个角度解析如何处理演奏音色这个最基础也是最高阶段的实际问题。

简介：十二生肖起源很早,先秦典籍中不乏零星的记载。但作为具体的图像或视觉形相出现,大约始于南北朝。在隋唐时期,十二生肖图像大兴,铜镜饰纹、墓志边饰、石椁线刻,以及各种材质的陶俑都有此类形相。将以上十二生肖形相作为整体考察,我们会发现这一图像系统,在唐中期发生了明显的变化：十二生肖由原来拟物化的动物形相,转变为兽首人身的拟人化形相。本文在综合相关图像资料的基础上,尝试对十二生肖唐中期这一形相的转变做相关探讨。究其原因,十二生肖拟人化形相的出现,很大程度上是借鉴外来图像的图式,尤其是佛教图像的直接影响。

简介：中国歌剧钢琴伴奏必须从伴奏织体、速度、力度等方面,充分了解戏曲因素对我国民族歌剧的影响,探求与乐队之间的借鉴与学习。依据对乐队总谱的分析,在演奏中将乐队框架融入演奏思维构建,通过不同的演奏手法,尽可能达到与乐队效果相似的音响效果。还必将演奏者个人的情感以及演奏手法巧妙地融入整个表演中,最终才能达到完美演绎作品的目的。

简介：大型民族歌剧《江姐》是新中国歌剧发展史上的一座里程碑。本文结合笔者饰演江姐的舞台实践,对这一角色唱段的艺术处理进行探究。首先分析了＂江姐＂唱段的声音处理,其中音色、力度、速度的变化是声音处理的艺术要素;接着从咬字吐词、唱腔、装饰音的处理论述了演唱要有韵味;最后从情感体验与表现,＂哭戏＂中情感表现的度进一步论述情感的准确把握。

简介：<正>20世纪80年代,随着《中国戏曲志》各省卷编撰的深入,一些鲜为人知的祭祀戏剧(傩戏)逐渐重见天日,中国傩戏、傩文化的研究因之而兴起。在华北地区,山西晋东南的队戏、晋南的锣鼓杂戏、临汾曲沃任庄的扇鼓傩戏以及河北武安固义《捉黄鬼》等的演出,打破了"北方无傩"说,引起学界的广泛关注。山西、河北两省毗邻,故而王福才、黄竹三两位先生将两地的祭祀戏剧联系起来,

简介：水孕育了世界上各种生命物种，它的伟大和神秘被世人称颂。自19世纪开始，水成为画家、诗人，以及作曲家创作灵感的重要来源。本文分析了李斯特、拉威尔和格里弗斯以水为主题的三首钢琴作品的音乐语言，探索了两个不同时期的作曲家如何以当代的审美定义与自身特点来表现水的灵性，以第一手资料分析了作曲家对作品原意的解释，并从表演的角度给予解读。

简介：其实从北京舞蹈学校建立之仞对于“民间舞蹈学科”的定位就能发现，这一时期民间舞蹈从民间的乡野向学院的课堂衍化，主要着眼于风格的强化与点缀，从而丰富整个“民族舞剧”的舞段彤式与种类。至于那些我们如今依旧耳熟能详的民间舞蹈精品的诞生，一方面得益于“艺术要取之于民，用之于民”的政策导引，另一方面在很大程度上可以说是这一阶段民间舞蹈教材建设的衍生产品。

简介：储望华是当今专注于中国钢琴音乐创作的作曲家之一。本文通过其钢琴前奏曲《隔江相望》的分析,探寻该曲创作与演奏中所贯穿的中国传统音乐文化元素与西方音乐技法相结合的规律。

简介："漆书"一词,渊源有自。《后汉书·杜林传》云:"林前于西州得漆书《古文尚书》一卷,常宝爱之,虽遭难困,握持不离身"、《晋书·束皙传》云:"塚中又得铜剑一枚,长二尺五寸,漆书皆科斗字"、元人吾丘衍之《三十五举》中亦有"上古无笔墨,以竹梃点漆,书竹简上,竹硬漆腻,画不能行,故头粗尾细,似其形耳"的记载。可见,原始意义上的"漆书",大抵指代一些以腻漆为墨,书