简介：20世纪60年代后期，计算机技术介入电影制作领域，影像世界增添了依靠电脑成像和电脑绘画手段获得的数字影像，不仅把影视的传统技术、现代技术与计算机技术交叉融合起来，实现电影与电视及多媒体的结合和渗透，从而不断分离和滋生出新的媒体、媒体艺术乃至多媒体艺术形态，同时，亦为影视艺术提供了前所未有的表现可能性和广阔的创作空间。据统计，当今美国半数以上的影片用数字技术制作画面，90％的影片声音经过数字技术处理。比照传统电影制造业，数字化大片及其银幕奇观的视听冲击本身即已形成巨大激荡之势，尤其是原本应用于军事和航天领域的“虚拟现实”技术介入电影制作以及虚拟影像的出现，更是激起理论波澜。某些观点趋向传统美学的对立一极，走向极端，

简介：消费者调研公司OTX最近的一份调查显示，13到25岁的年轻男性观众今夏观看的电影减少了24％

简介：从电影到电子游戏,从电子游戏到数字电影的技术变革历程一种可以模仿计算机游戏的电影,观众看起来越像玩电子游戏,观众不但可以看这种电玩式的电影还可以参与其中.电影和游戏,仿佛是一对孪生兄弟,共同为世人演绎着一幕幕悲欢离合,惊险奇迹.这两年,随着高科技的发展以及人们对游戏要求的不断提高,两者之间的距离越来越小了.

简介：摘要电影是一门叙事艺术，在不同时代与文化背景下，其叙事结构都有着一定相似性，对于电影碎片化拼贴的叙事方式，其是一种比较经典的叙事体系，是创作者将设计好的故事分割成若干个许多小的片段，展现或者是隐藏在电影作品的不同部分中。这样的叙事方式在国内外电影中都比较常见。下文就结合几部比较典型的电影，对电影的碎片化拼贴叙事进行分析。

简介：摘要：艺术电影对于开展电影艺术创新和前沿探索，提高观众欣赏水平具有重要意义。近年来，中国的艺术电影发展势头良好，市场上有很多“求布局”“求关注”的声音。本文首先分析了艺术电影及其与市场的关系，认为艺术电影不应该排斥市场；艺术创作和营销并不矛盾；艺术电影是市场细分的一个范畴。其次，通过案例对比，总结艺术片的市场成败，发现商业上成功的艺术片在市场定位、营销手段、档期选择、渠道选择上都是充分考虑的。最后，从提高艺术电影市场效率，促进艺术电影可持续发展的角度，提出了相应的对策和建议。

简介：在经济、政治全球一体化飞速发展的今天,跨国间的文化领域交流也紧随其后。电影作为文化交流的媒介,在全球化的文化生活中发挥着越来越重要的作用。而中国电影作为民族文化产品的代表,它的本土化问题则更加引起人们的关注。本文旨在前人研究的基础上,探讨在全球化的浪潮中,中国电影本土化所要面临的机遇和挑战。

简介：中国电影产业作为一种工业,在目前的发展中可借鉴好莱坞电影的一个典型特征——类型化,在中国语境下对类型化电影做出全新的解读和认识。

简介：他们是在太阳还没落山的时候进村的.中年人在前拉着地排车,另一个年纪大点,在后面跟着.路是黄土路,刚下了点儿雨,黏黏糊糊的,车轮上粘满了泥巴.年龄大点儿的说,五魁,我们快点啊!晚了就赶不上饭食了.推车的中年人笑了,说,郝哥,你放心!保证能赶上,村支书肯定还给我们准备了好酒呢!

简介：电影的莲勃发展，很早就引起了人们研究的兴趣。整个电影学的进展，就是一个从照搬戏剧等姐妹艺术的研究规范，到形成专门化的研究体系，从经验性的描述，到科学的分解分析，再到综合性的系统研究的过程。所谓电影学，是本世纪初几乎和电影艺术同期萌生起来的一门关于电影的科学。世界各国的学者对电影学所下的定义并不一致。

简介：进入21世纪以来的最初几年里，最受人关注的香港导演无疑就是杜琪峰。杜琪峰的电影一直以他另类而鲜明的影像风格和主题格调吸引着大家的眼球，杜琪峰的其人其作足以构成这个时期香港电影最有标志意义的电影风景。

简介：作为新文艺的闯将，鲁迅以为数不多的小说树立了不朽的地位，这关键在于其文艺思想的开放。鲁迅对“电影对于看客的力量的伟大”的认识，使其在作品中自觉化用电影的某些表现手法，为现代小说艺术拓宽了领域。鲁迅小说所具有的画面感和镜头感、构图技巧、剪辑与蒙太奇技巧，都汲取了电影艺术的营养。这些电影化因子帮助鲁迅在小说中实现了无羁的创造。

简介：中国已经加入WTO,全球化语境从外部带来的压迫必定会导致整体的扰动与重组.一旦转化为内部的新的结构要素,社会生活的各个方面必将随之发生根本的变化.近年来,由于好莱坞大片的进口,民族电影比其他领域更早地面临这个新的语境.所谓机遇与挑战并存,意味着在遭受极大冲击的同时,也昭示了民族电影的未来发展前景.

简介：杜拉斯将电影艺术引入小说领域，使其小说具有电影化特色。在叙事内容上，她在小说中镜头般地呈现异国风情和文化风俗；通过人物动作表现自身的深刻心理，用特写镜头渲染体现戏剧性主题的激情画面，从而表现戏剧性和易于搬上银幕的小说主题；蒙太奇般地呈现记忆中的往事。在叙事方式上，她借用一些电影手法，以加强文学自身的表现力，从叙事语言、叙事结构和叙事主体三个方面体现出电影化的特色。

简介：中国最早的影片创作，经历了它特有的发展过程，即戏曲片开其斌，纪录片、故事片及其后的道路。1905年。中国电影在北京任庆泰的“丰泰照相馆”迈出了它的第一步，戏曲纪录片《定军山》成为中国电影的开荒之作，以及随后的《青石山》《艳阳楼》、《收关胜》、《金钱豹》等戏曲片的拍制，把电影真正引入到中国。

简介：随着社会的不断发展与进步,现代戏曲逐渐从舞台欣赏发展成为具有独特生命力的电影化类型.戏曲电影作为我国独有电影片种,通过利用现代高科技术手段,将戏曲以画面、声音再现生活的另一门艺术.本文通过以安徽电影制片厂改编的彩色银幕影片《生死擂》为例,在简要介绍戏曲电影化的特点后,针对戏曲电影化《生死擂》的美学思考分析,详细阐述了《生死擂》视角的戏曲电影化.

简介：中国的许多电影人则试图在中国意识形态的有限空间中通过电影文化的选择来寻找本土电影的生存道路,中国电影试图进入国际电影市场,中国电影在全球电影市场的位置是与中国在全球的政治/经济/文化位置联系在一起的

简介：<正>近年来,西方反动统治者对于电影事业的控制越来越走上了法西斯化的道路。以意大利威尼斯电影节来说,这个电影节几年来所作出的各项决定就越来越取决于天主教团体的好恶和反动政府的“意见”。而最近这种情况更加变本加厉起来。意大利政府为了把威尼斯电影节更牢牢地掌握在自己手里,竟任命了《意大利天主教行动会》的主要成员、天主教电影中心的书记,反动的《电影理论》杂志总编辑埃米里欧·罗(氵日工)洛为威尼斯电影节的主席。埃米里欧·罗(氵日工)洛是个臭名昭彰的反动分子,在过去,凡是在一定程度上表现了意大利现实情况,具有一定意义的影片,他都要大加攻击,说这些影片“诬蔑祖国”,“诬蔑士兵”,“替衣衫褴褛的乞丐强

简介：恐怖片在类型化的形式系统中已经逐步形成其特定的技巧并发展出独特的风格,而观众作为电影的接受主体,其心理特点对其风格化的形成起到至关重要的作用。本文试图通过对认同心理、完形心理等典型的影视心理探讨找出指导恐怖气氛的电影风格化形成的心理依据,并通过对电影风格化形成中的摄影、构图、剪辑等要素的具体分析,探讨影视心理和影片风格结合的有效途径。

简介：~~

简介：摘要：文人、学者加入到电影创作中使得东西方分别出现了法国“作者电影”和中国的“文人电影”，两者在诸多方面均十分相似，对电影创作也都产生过深刻的影响。本文将从以下几方面来探讨二者的差异：一是两者传达出的不同的社会诉求，二是两者风格迥异的美学特征。