简介：摘要小津安二郎的经历充满了传奇色彩，他是日本电影工业在上世纪50-60年代黄金期的标志性人物，其作品多次入选日媒《电影旬报》年度评选十大影片。他的家庭剧在日本有着很大的影响力。本文研究分析了小津安二郎电影镜头在电影摄影中的应用，以便为中国电影借鉴其摄影风格提供参考。

简介：延安电影团是中国共产党建立的第一个电影机构，在抗日战争及解放战争期间，尽管条件极为艰苦，设备简陋，材料短缺，但其成员仍成功拍摄了大量电影资料和照片。通过对延安电影团的活动经历以及我馆入藏的这批照片进行研究可以发现，包括吴印成、徐肖冰等在内的延安电影团摄影师，不仅作为一个创作集体在抗战摄影史上作出了重要贡献，而且他们每个人所拍摄的经典作品也都蕴含着丰富的时代意义。值此纪念抗日战争胜利70周年之际，重温这些经典之作，更有助于后人体会当年中华民族为谋求独立与解放而奋斗的艰苦历程，以及革命领袖们在特殊年代里所展现出来的人格魅力。

简介：<正>电影摄影的肖像艺术是电影摄影师创造银幕艺术形象的劳动过程和这个过程中的艺术思想、方法、风格、创作倾向以及艺术效果的总和,牵涉到电影摄影造型的诸多方面。一电影摄影肖像艺术——现实的渐近线在电影摄影肖像艺术诞生的初期,用特写镜头表现人物面部细微表情,以及用中景以上的景别镜头表现人物的行为,藉此揭示人的内心实质的处理,是电影摄影肖像艺术发展具有历史意义的重大步骤,曾经使人们惊叹不已。法国无声电影最大的导演之一让·爱浦斯坦真切地说,特写镜头使“戏剧发生了变化,使它具有一种令人激动的亲近感。……从来没有任何一张脸这样靠近地俯向我的脸。……在我们之间如果有空隙仿佛是难以置信的。”世界著名电影理论家贝拉·巴拉兹感慨地评论道:

简介：小津安二郎的经历充满了传奇色彩,他是日本电影工业在上世纪50-60年代黄金期的标志性人物,其作品多次入选日媒《电影旬报》年度评选十大影片。他的家庭剧在日本有着很大的影响力。本文研究分析了小津安二郎电影镜头在电影摄影中的应用,以便为中国电影借鉴其摄影风格提供参考。

简介：日本电影受自身文化的影响呈现出崇尚物哀、幽玄、风雅的特征,小津安二郎作为＂最具日本特色的电影导演＂更是运用镜头将这种特征淋漓尽致地展现在其影视作品的画面中,其独特的风格不仅征服了日本国民,而且对世界电影的发展起到了重要的作用,本文将对电影摄影中小津安二郎电影镜头的运用展开分析。

简介：2008年8月北京电影学院的八名研究生和12名本科生组成一个团队拍摄了数字电影《在江边》。我们对数字高清器材做了认真的探索，结合我多年对于数字高清的实践总结写出这篇文章。通过讨论高清摄影机在数字电影中的曝光控制、景；调、色调及摄制流程的探讨，从而甑别出数字电影与胶片电影在拍摄过程中的不同，并针对差异试着建立一套规范流程。

简介：摘要：动画随着技术发展，其描绘现实的能力不断增强，始终在寻求形式和内容上的突破。电影经过一百多年的发展，其复原物质现实和讲述故事的能力无疑是现有艺术形式中最丰富多样的。动画对电影技术和艺术的借鉴，尤其是对电影摄影的借鉴，是发展提升动画水平的必然。本文就从当代电影摄影的角度讨论电影与动画的关系以及当代电影摄影在动画中的应用。

简介：摘要：数字电影的发明与应用对电影艺术产生了极其强大的影响力，电影在前期拍摄、后期制作到发行放映的每个阶段都可能用到数字技术。如果整个过程全部采用数字技术来完成,彻底取代传统的电影胶片工艺,才能称得上是真正的数字电影。这将是电影发明一百年来所经历的最为彻底的一次技术革命。基于此，本文对数字化对电影艺术的强大影响力以及基于数字电影摄影技术原理与实践的措施进行了分析。

简介：电影源于照相技术的发明.从照相技术的发明到电影技术的诞生,一直伴随着一个争论不休的理论命题:摄影是技术还是艺术?进而又引发了另一个与此紧密相关的问题,电影摄影究竟是一种人对自然带有主观性选择和想像的创作,还是一种排除了人的参与和创造的、能够自动生成作为自然补充物--影像的技术?

简介：中国人看到电影,或说电影进入中国,并不比最早的电影生产国晚许久.大概在1896年后,中国就开始放映电影,而我国生产电影,特别是独立生产影片,摄影师自己独立拍摄影片确比其它国家晚许多年.约在1905年,丰泰照相馆的照相师刘仲伦拍摄了由谭鑫培主演的一片.是中国第一部电影.刘仲伦是中国第一位摄影师.之后,中国许多电影都是由外侨摄影师拍摄的.

简介：中国戏剧家协会上海分会、中国电影工作者协会上海分会、中国摄影学会上海分会筹委会联合举办的《上海戏剧电影剧照摄影展覽》,自二月五日起在上海图书館展出,引起了本市摄影爱好者和戏剧、电影爱好者的兴趣,在十二天内,参观者已达四万余人次。在展覽会上,展出了近年来上海演出的戏剧、电影照

简介：摘要：数字时代,电影摄影经历从胶片到数字化的革命性变革,极大拓展了电影视觉语言的表现力。数字摄影机的进步和数字化工作流程的变革,CGI、数字调色、虚拟摄影、VR等新技术的应用,推动电影影像从写实性、平面性、单一性,向观念性、空间性、多元性发展。未来,数字摄影技术将与新兴电影叙事方式融合,开创电影美学新图景。电影摄影师须与时俱进,方能引领光影艺术的未来。

简介：斯托拉罗是当代最著名的电影摄影师之一,他的电影摄影作品以凝练、唯美、华丽而高雅的风格给人留下深刻的印象,他提出的"用光线书写"的电影摄影理念对现代电影摄影观念和实践的发展产生了重要影响.本文通过对斯托拉罗的摄影理念及影像包含的人文内涵的分析,对他的电影摄影艺术作以总结.

简介：因为展览的作品是视频或者电影，巨大的两个展厅被光影和幕布分割成一个个小放映厅，一块块屏幕以五六米的距离挂在四周的墙壁上，放映着各自的影像，投下各自一小片荧光，整个展厅仍然是一片黑暗的混沌。仅仅是和其他陌生的参观者一同在这黑暗的混沌中游走，默默地关注各自眼前的屏幕，就已经是一种奇妙的体验了。

简介：〔摘要〕电影是银幕形象艺术，需要借由视听语言这个介质才能表情达意，而摄影造型作为视听语言中最为直观的表意元素，不但需要服从影片的内容，更有要与电影的整体艺术风格相统一。因此从镜头语言的角度认识电影，能够较为直观地反映创作者的电影观念。本文以摄影造型为切入点看中国电影美学观念的演变，旨在通过对中国电影创作观念的梳理，能够为身处全球语境下的中国电影的创作方向有所启发。

简介：北京电影学院图片摄影专业系列教材介绍靳福堂由辽宁美术出版社推出的北京电影学院图片摄影专业系列教材，自１９９５年７月出版以来（目前已出１５本），在全国引起很大反响，在一年多的时间里便再版重印三次，累计印数已逾２０万册，发行得红红火火，受到全国各地读者的...

简介：中国电影摄影师学会2月27日在北京正式成立。全国21家电影制片厂和北京电影学院的一百多位电影摄影师代表出席了学会的第一次代表大会。著名摄影家、电影艺术家吴印咸在会上致开幕辞。

简介：<正>这是二十一年以前的事了。1939年5月我才从苏联回到祖国不久。延安已经是春末夏初,气候温暖的日子。14日夜,组织部大礼堂内正开晚安,由鲁迅艺术学院演出《冀东起义》三幕话剧。我们坐在长条凳上准备看戏的时候,进来了罗曼·卡尔曼。卡尔曼是苏联著名的电影摄影师,我与他彼此知名已很久了,只是没有机会见面。他今天刚由重庆来到这里,是乘坐小汽车,带了翻译,远道跋涉而来的。我们相见后都很高兴,象久别重逢的朋友,互相亲切地问候,他带有些出乎意料的口吻说:“埃弥萧,愿来你在这里!……本想回莫斯科去的时候一定要认识认识你,谁知道今天在这里见面了!”我们拥抱了。他激动地说:“来中国八个月了,到延安才感到

简介：中国共产党优秀党员,忠诚的无产阶级革命战士,在国内外享有盛誉的摄影艺术大师,著名的摄影教育家、摄影理论家,中国摄影家协会名誉主席、中国老摄影家协会名誉主席、中国电影摄影师学会名誉主席吴印咸,因病于1994年9月7日晨不幸在京逝世,享年94岁。吴印咸同志1900年9月生于江苏省沐阳县一个开明知识分子家庭。1922年毕业于上海美术专科学校,长期从事美术教学、照像摄影和电影摄影工作。在上海天一影片公司、上海电通影业公司和明星电影公司就职期间,积极参加了左翼电影运动,配合当时抗日战争,拍摄了《风云儿女》、《都市风光》、《生死同心》、《马路天使》等中国电影史上的经

简介：回首2014年世界范围内的电影,这一年出现在电影里的除了相机之外,其他数码产品也越来越多,尤其是手机在电影中的慢慢崛起。后会无期×宝丽来SX-70号称文艺的片子要有文艺样韩寒小说中的老梗与他的"小聪明"堆砌起来的荒诞故事上线之后是褒贬不一,有人觉得台词犀利,有人觉得不伦不类。可再怎么样,它就是这样一部打着"文艺"旗号的文艺电影。当然文艺片子也需要有个象征文艺符号的电影,被众多"伪文艺"人最为熟知的符号有很多,