简介：<正>不懂外国语言,也就不懂自己的语言。——歌德一前言本文唯一的目的是归纳:什么是传统戏曲表演特征?接着问,为什么传统戏曲表演成为世界剧坛唯一的、独特的表演体系?它的形成是否源自中华文化的一个组成部分?

简介：

简介：湖南花鼓戏是湖南各地民间花鼓小戏的总称,自明末清初创生以来,经过历代表演艺人的加工创新传承至今,业已形成自身特色的表演体系。文章以湖南花鼓戏为对象,在文献研究和田野调查的基础上立论,通过对湖南花鼓戏表演体系历史与现状的探索,总结经验教训,力图为湖南花鼓戏表演体系的传承与发展提供参照。

简介：摘要：本文将对中国民族歌剧表演体系进行研究，以中国民族歌剧《原野》为分析对象来进行论述。本文将研究中国民族歌剧发展与探索，并结合一些笔者所学习到的知识以及演唱歌剧《原野》片段的一些实践经验来论述分析中国民族歌剧表演体系。以小见大浅析中国民族歌剧表演的经验与发展。

简介：全方位演出路数的革新是从著名老生谭鑫培先生开始的.老谭先生集自己四十年艰苦坎坷的舞台演出经验“善于学习、勇于创造、基功深厚、全面发展”(弓旧王庚生先生对谭鑫培先生的评价),他以“云遮月嗓音”“掌握了用气、发音的最科学方法,所以能宽能狭、能收能放、刚柔相济、操纵自如”(引自梅兰芳的评价),以声甜腔美为特长,又十分注意曲情的表达,结合运用细致的表情、手势、眼神和丰富优美的舞蹈动

简介：2008年12月上旬，在上海戏剧学院举办的《戏剧艺术》30周年研讨会上，来自武汉大学的邹元江教授提出：梅兰芳不能完全代表中国戏曲体系，“梅兰芳表演体系”是一个“假命题”。为贯彻党的“百家争鸣”艺术方针，本期特刊发一组有关“梅兰芳表；寅体系”的争鸣文章．同时转载邹元江教授于2009年2月15日发表在《中国文化报》上的文章。本刊申明，来稿只要从善意出发，言之有理，观点鲜明，一律欢迎。让我们为建立和完善中国戏曲艺术理论体系而共同努力。

简介：戏剧与音乐之间有着很多区别,但就二者都具有二度创作的性质来说,它们之间也有相通之处。在音乐表演艺术中,如能吸收戏剧表演——特别是心理技术方面的成果,应该是有益的。尽管精通斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的人未必就是一个音乐表演家,而一个音乐表演专业工作者,如果能从戏剧表演理论方面丰富自己的修养,将会对音乐表演大有帮助。一、表现派与体验派

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简介：声乐是艺术课程中的核心内容,表演专业的声乐教学结合了方方面面的内容。教师在教学的过程中往往会偏离教学目标,无法突出高校表演专业声乐教学的特殊性。本文通过分析高校表演专业声乐教学的现状,针对教学现状从声乐教材、课程设置、声乐技能和教学模式四方面采取措施改变此现状,希望对广大声乐教育工作者有所帮助。

简介：摘要：随着时尚产业的快速发展，服装表演专业在高校中的地位日益凸显。形体训练作为服装表演专业的重要组成部分，旨在通过科学系统的训练方法，提高学生的身体表现力、时尚感知度和舞台自信心。本文旨在探究高校服装表演专业形体训练课程体系的设置、教学内容与方法以及评价标准，以期为提升教学质量、培养优秀人才提供理论依据和实践指导。

简介：看电视的时候总会羡慕演员的从容，我知道我没有表演的天分。但我坚信，每个孩子都应该上一次电视，哪怕只有几秒钟。

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简介：摘要戏剧与影视艺术就其本质而言，都是演员利用自身作为创作材料，塑造人物形象、表现主题思想的一门艺术。戏剧与影视艺术有着不可割舍的血脉关系。从表演艺术本身来看,戏剧与影视的表演方式既有共同之处又有区别,这也是由各自的艺术特性决定的。

简介：表演是训练学生口语交际能力的良好方式。然而，在教学实践中，很多教师对表演作用的认识存在不足，对表演策略的应用有些不当。本文充分论述了表演在语言学习中的作用，提出了具体的操作办法来优化表演策略，从而最终使英语教学实现“学以致用”的目的

简介：摘要舞台表现中主要分为舞台表演与银幕表演,舞台表演就是我们说的舞台演出艺术，全都是在演员自己身上，就是我们所说的“三位一体”。影视表演是在优秀的话剧表演基础上改进而来的，我将讲述舞台表演与银幕表演的相同点和不同点。

简介：摘要：演员的表演，是戏剧的主体内容，也是观与演的通道桥梁。不同戏剧形式的表演艺术有着不同的内涵与需求。曲艺表演、戏曲表演、话剧表演的风格流派方法虽各有不同，但都服务于一个核心，那就是戏剧本身、人物本身。

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简介：高职音乐表演专业应在高职教育思想和理论指导下,根据高职音乐表演专业人才培养目标,按照职业岗位对高职音乐表演专业人才的实际要求,以能力本位、演学结合作为教学的核心,构建符合时代要求的、科学合理的教学体系。培养具有系统的音乐理论知识、良好的专业技能、较高的综合文化素养、符合社会需要的应用型音乐表演专业人才。

简介：摘要：高职教育应培养学生解决问题的综合能力和高级思维。在高职艺术类人才培养过程中应合理有效地提升实践教学质量。高职艺术课程的教学只有顺应当代艺术设计行业发展，积极更新人才培养理念、方式才能更好地实现高职艺术设计人才培养目标，满足行业、企业在相关工作岗位上的用人需求。

简介：摘要：斯氏体系诸元素是斯坦尼斯拉夫斯基经过多年的实践和总结所形成的，对演员表演基础训练所涉及的内容，而中国的表演教学体系中的元素训练则是逐步建立起来的，自从二十世纪三十年代末我国引进斯坦尼斯拉夫斯基的表演训练法的近一百年里，以斯坦尼斯拉夫斯基体系为核心的中国的表演教学体系也在逐渐形成，而其中的元素训练也在不断精进。