简介：古诗词在声乐教学中重要作用的第四个层面,是学生声乐水准的提升。这是古诗词在声乐教学中重要作用的中心,也是本文研究论述的重点。

简介：中国画是中国传统绘画艺术．讲究“气韵生动”“以形写神”。作画工具为毛笔，墨、国画颜料和生宣、熟宣纸。与其他西方艺术形式相比．工具材料简单．但表达内容大到山河气韵、万象云烟，小到虫鱼瓜果。水墨画属于中国画．通过水和墨色的奇特变化．以线条、点、面塑造画面．表现出墨的焦、浓、重、淡、清五色。婴幼儿早期绘画是指婴儿出生后到三岁之间，通过某种艺术形式的渗透．使婴幼儿得到早期的艺术启蒙．促进婴幼儿的认知和心理发展。婴幼儿的发展主要是其大脑的发展．通过外界环境的影响．促进神经元的突触的修剪和生成．使信号从一个神经元传递到另一个神经元。婴幼儿早期的经验对脑发育及功能的完善起着重要作用。

简介：2005年，普林斯顿大学美术馆举办了“重塑中国往昔：武氏祠的艺术、考古与建筑”（RecarvingChina＇sPast：Art,Archaeology,andArchitectureofthe＂WuFamilyShrines＂）展览和学术研讨会，并出版了同名研究图录《重塑中国往昔：武氏祠的艺术、考古与建筑》（RecarvingChina＇sPast：Art,Archaeology,andArchitectureofthe＂WuFamilyShrines＂,Princeton：PrincetonUniversityArtMuseum,2005,以下简称《重塑》）在图录中，两位主要作者CaryLiu（刘怡玮）和MichaelNylan（戴梅可）的几篇文章认为武氏祠非常可疑，很可能是后世伪作。这两位作者向学术界历来关于武氏祠画像和碑文是汉代文化遗迹的传统看法（从宋代的洪适、清代的黄易，直到当代的蒋英炬、信立祥、巫鸿、郑岩等人的论著）提出了挑战。但笔者发现，《重塑》的两位主要作者缺乏研究中国古代金石铭文以及著录这些铭文的早期著作所必须具备的基本技能和知识背景，他们所使用的材料和论述中包含着非常严重的错误。本文一方面向读者介绍黄易及其友人所构成的学术圈，指出他们是18世纪中国最优秀的学术群体，在诸多领域取得了杰出成果；另一方面，将讨论《重塑》一书中某些质疑洪适《隶释》的文章在论证方法和事实材料方面包含着的错误，以反驳《重塑》的两位主要作者关于武氏祠乃后世伪造的谬论。

简介：8月23日,中国演艺设备技术协会（以下简称“协会”）举行了盛大的第二十七届中国国际专业音响·灯光·乐器及技术展览会（PALMEXPO2018）招待会,会上举办了《中国演艺装备科技蓝皮书（2016～2017）》（以下简称《蓝皮书（2016～2017）》）首发式.文化、演艺行业相关机构领导、专业人士、参展商代表等海内外宾客近千人齐聚北京国家会议中心一层大宴会厅共襄盛会,共同见证《蓝皮书》面世.

简介：研究中国电影理论批评学派的培育和养成,对发生学的探讨当然十分必要,对形态学的研究也不容忽视。对形态学的考量不应只是罗列一些单独的现象和元素,更重要的是要明晰总体思路和整体框架,并力求阐明各个构成元素及其相互间的逻辑关联,实现理性与感性的创新重构和自洽融通。正因如此,对中国智慧、中国经验、中国风格的厘清与阐释,对于中国电影理论批评学派的建设至关重要。

简介：夏衍先生对于电影批评理论并无大量专门的、成系统的论述,除了两篇《电影批评夜谈》（《电影批评的机能》和《影评人、剧作者和观众》）外,其电影批评观更多地体现在其大量的电影批评和电影理论的文章之中。

简介：独立的物质解读方式是中国美术考古学学科成立的首要前提。面对考古物质所携带的复杂信息,中国美术考古学的物质解读方式需建立两点论与重点论的对立统一关系,在质性分析的统合下,以量化比较还原历史形态,在物质形态、文化思考和艺术本体逻辑之间建构相互补充与平衡的分析模态,来确立其物质解读的方法自觉性。

简介：当前,以电影产业发展的大繁荣为背景,我国已进入从电影大国向电影强国迈进的新常态,构建中国电影学派恰当其时。作为一种理论派别的建构,中国电影学派不仅需要设定自身的学术格局,也必然需要彰显清晰的现实意义。从＂在地性＂文化符号这一契合民族标识的＂意义结构＂出发,基于差异性及异质性的存在,探讨中国电影学派中＂在地性＂文化符号的范畴界定及价值判断,不仅可以以此为视角认定一种界定价值的判断体系,更可以此发现一种延续发展的可行性实践途径。

简介：戏曲文学批评的现代化体系构建是伴随着戏曲文献、唱演、美学批评和传播接受等诸多方面深入展开下的必然产物。李志远新著《中国古代戏曲批评形态研究》依次通过对形态构成、文献整理、思维特征、批评美学等不同专题展开论述,深入聚焦戏曲批评的潜在思维、诗性精神和美学意义等多种层面。某种程度来说,形态批评的研究可谓是批评的批评。

简介：中国电影音乐艺术的发展需要融入更多的民族文化符号，才能在保持中国电影音乐文化基因的基础上，适应国际电影产业市场的挑战，提升中国电影音乐产业的市场竞争力。因此，在解读中国电影音乐作品中的民族文化符号，阐释民族文化符号对中国电影音乐发展的促进作用的基础上，提出了中国电影音乐的发展路径需要从三个方面展开：把浓重的乡土情结和民族情感融入到中国电影音乐当中，把优秀民族音乐文化符号融入到中国电影音乐当中，用“民族与世界统一”的思维建构中国电影音乐生态。

简介：节奏、节拍等音乐要素在西方音乐体系里面是有形的,这是由于我们的音乐教育是引进西方音乐的体系以及形成的制度,这个制度包含了一个价值观念,生产一定的音乐知识,因这个制度与知识体系在高等院校中不断生产,传统音乐逐渐被排斥、边缘化和模糊化。如中国传统音乐"韵""意境",这是西方音乐语言无法对应的。没有人敢断言不能用五线谱详细记录的就不算音乐,整个中华民族,地域广阔,甚至有些地方"十里不同音"我们的音乐极为丰富。中华传统文化则是无形的、活的,一直延续到现在,在长期文明演进中形成恒定的文化心理结构。从中国传统音乐的音乐要素模式中可以看到天人合一,比德观念、线性思维、礼乐传统、吉祥意识等等中华民族贡献给世界最精髓的东西。

简介：“中国红”是多民族中国最重要的视觉象征符号。从他者命名到本土色尚,“红色中国”的视觉经验凝聚并非孤立僵化的历史遗存,而是一个不断生成、接纳、转化和传递的动态过程。“中国红”的符号建构和族群认同,体现了本土与外界器物交换、技术交换、制度交换和观念交换的历史成果。作为文化遗产的“中国红”也因此包涵两个面向：一是基于认同的文化统合力;二是强调区别的艺术生产力。

简介：6月12日．东方艺术中心星光熠熠。《与时代同行——纪念中国电视剧诞生60周年盛典》在此举行．作为第24届上海电视节的重要活动之一．盛典现场回顾了60年来中国电视剧的发展和成就。数代中国电视剧人齐集一堂．四部经典电视剧的演员代表——走上红毯．以最隆重的方式为整台盛典启幕。演员们彼此携手走上红毯．无论在现场还是观看直播的观众，都为之激动。

简介：中国近代建筑转型表现为三种面相：一是科学话语引介,包括引入学科术语,以工程学、材料学、力学为理论基础的建筑学著作;二是制度建设,通过大学专科教育课程及留学培养本土建筑人才,并使建筑经营机构法人化、建筑法规西方化、建筑经营契约化等;三是民族话语的兴起,如中山陵。从清末新政到北洋、南京国民政府的多重制度变革,促成了由传统营造向近代建筑转型的第一步。其中所暗含以＂科学＂＂进步＂为核心的西方话语始终影响着后续建筑师构建＂现代中国＂这一想象图景的进程。

简介：古琴，君子所常御之物最亲密者，亦为文人修身养性之器也。相传古琴起源于中国上古时代，在唐代传入日本贵族阶层，并有过短暂流行期。明代禅僧东皋心越东渡日本后，倾力传播发展琴学，琴学在江户时代发展至最高峰，共形成五大琴派。在持续兴盛三个世纪后，琴学再次衰微。笔者基于文人琴思想视域，以文化为线索，深入探究江户时代中国古琴在日本之兴衰变迁。

简介：2018年2月24日至3月3日，四川音乐学院携中国历史名人歌剧走进美国名校．用西方人熟悉的艺术形式来传递四川乃至中国的传统文化。本次巡演的歌剧均为四川音乐学院原创，由四川音乐学院声乐系师生表演，并配合相关音乐讲座进行研讨。

简介：关于中国画传统语境下，以笔墨为之的意象造型，诸多文章都有谈及。若从“体—相—用”的角度加以阐释，则中国传统哲学体系为“体”，意象造型为“相”，而笔墨为“用”，三者之间是互相联系、不可或缺的关系。因此，我们不可能单一地来探讨笔墨的问题。

简介：1978年,北京舞蹈学校改制为北京舞蹈学院,中国舞蹈从此步入了高等教育阶段。北京舞蹈学校的中专教育为舞蹈高等教育奠定了坚实的专业基础。而持续不断地提升中国舞蹈高等教育的文化层次,塑造舞者兼备深度与广度的文化知识结构,依然是四十年后中国舞蹈高等教育的核心使命。

简介：《贺绿汀》对西洋歌剧咏叹调和宣叙调各异的特性胸有丘壑、拿捏精准,形象鲜明、轻车熟路,而对贺老家乡湖南的民间音乐、地方戏曲元素的熟稔取材,亦是具画龙点睛作用。相信《贺绿汀》歌剧还将会自然衍生,写完老人家辉煌一生的下半集。日前发布的《全力打响＂上海文化＂品牌加快建成国际文化大都市三年行动计划》提出,要着力于打造＂上海原创＂的文化精品,以此彰显国际大都市的文化源头地位。

简介：近年来,中国当代漆画的发展令人欣慰,一方面,上海、山西、陕西等地的美协纷纷组建漆画艺术委员会、工作委员会,漆画的学术体系在全国的建构进一步完整;另一方面,当代漆画的诸多展览精彩纷呈,在原有的中国美协全国美展、漆画届展和厦门全国漆画展的基础上,近年又设立了宁波青年漆画展和全国小幅漆画展,形成了中国漆画的五大品牌展,影响深远。