简介：对于传统绘画而言,艺术材料只是一个载体,但在当代绘画中,材料已经逐渐演变成为一种全新的视觉语言形式,演变成绘画的视觉主体,成为一种可以嫁接、转化、演绎的文化符号形式。在材料艺术中,肌理是基本语言之一,是艺术家必须关注的最基础的问题,也是绘画语言的终极问题。而所谓"肌理"就是客观存在的物质的表面形式,就是物质表面的花纹。在材料艺术领域里,对肌理

简介：中国古代的雕塑艺术源远流长。从新石器时代的兽形陶器到汉唐时期的大型石雕,从使用工艺到独立成为一个艺术门类,石雕艺术一直贯穿于整个封建社会。不同时期的石雕在其特定的环境下有与其相适应的艺术形式,并受到各式各样的外在因素（政治、宗教、经济和哲学思想等）的影响。

简介："悖论"亦称为"吊诡",在逻辑学中指一种可以同时推导或证明出两个互相矛盾的命题的理论系统。王鲁炎从1988年开始把这种特殊的逻辑作为他的艺术创作中的一个主要焦点,留下了大量的草图、绘画、模型和装置,可以总称为"悖论设计"。这些作品中较早的一例是作于1988年的一张草图,画的是一个想象的起重机。[此处和下文中提到的许多作品的年代均根据王鲁炎手稿上标记的时间。以前讨论这些作品时常把它们说成是较晚的作品,如说《起重机》

简介：伴随数字时代的到来,中国社会也正面临着数百年来未有的变局,中国当代艺术亦如中国社会结构的变迁那样经历着一次次震荡和洗礼,而作为中国当代艺术重要推动力量的艺术批评而言,虽然不断发出自身的声音和影响,但相较上个世纪80年代而言,其式微显而易见,那种批评的激情与锋芒,冲动活跃与丰富及那种振聋发聩,令人耳目一新的情境显然已成为昨日黄花,那么是什么让我们的艺术批评在数字时代陷入如此的困境？毋庸赘言,当今中国社会结构的转型。

简介：拥抱艺术，倾听世纪的回声（米罗艺术展）国内独家协办大连龙马艺术发展有限公司董事长王志毅随着市场经济的起步，人们对物质文明的追求已不再忸怩，很多文化人也在市场经济的海洋里开潮作浪，显示自己的智慧。然而，人们在经过了一段利欲的满足和撕扯之后会发现这种追求...

简介：湖北美术学院学报（刊名《学院美术》），作为美术类专业信息传播、理论争鸣、美术研究与创作的重要平台，有力地见证和推导了我国美术事业的深刻变革与观念创新，是学院美术教育发展与变革中不可忽视的重要推动力量。执行主编银小宾，就学报这一特殊艺术媒体的定位、发展等问题，表达了自己的思考和见解。

简介：韩国陶瓷艺术拥有悠久的历史传统，但由于残缺的近代化进程以及对外国文化的无条件吸收，韩国现代陶艺的发展经历了许多挫折。随着西方美术教育和设计理念的传入，韩国现代陶艺出现了以西方美术的标准来理解现代陶艺的趋势。21世纪以来，韩国发展地方传统产业化，复兴陶瓷文化艺术，在传承陶瓷的发源地——京畿道利川创设了陶瓷财团，以官方和大学合作的形式举办博览会，为现代陶艺传统和现代的均衡发展做出了贡献。本文回顾韩国现代陶艺50年的历史，并分析在该过程中存在哪些问题，并是如何解决、克服这些问题的。

简介：

简介：在当代美国的艺术学界,迈克尔·弗雷德(MichaelFried,1939-)是特立独行、颇受争议的一位学者。自1970年代以来,针对西方现代艺术的研究,更为流行的是T·J·克拉克(TimothyJamesClark)为代表的"艺术社会史"和罗莎琳·克劳斯(RosalindEpsteinKrauss)为代表的"后现代主义"。T·J·克拉克将艺术置于社会和政治的大背景中来考察,其写作比传统马克思主义的粗疏方式远为精微,擅长对艺术与社会基础、意识形态的复杂关系展开谨慎而系统的分析,名声远播。他的学生包括了

简介：李象群是我国当代雕塑艺术界的领军人物,他的雕塑作品在国际上屡获重要奖项,其雕塑水准和艺术品位得到了广泛的认可。纯熟的雕塑手法、对材料语言的自如把控,以及持续不断的突破性思考,使得李象群在具象雕塑创作上往往可以做到“举重若轻”——从艺术家的角度讲,手法上看起来轻松自如,可内心却“如履薄冰”般紧张而又笃定;从作品的角度看,人物造型形神泰然自若,但其背后的力量感穿透人心。

简介：经济是艺术发展的终极原因，在艺术发生过程中经济起了决定作用。不仅仅是原始人的创造．还包括文明人对某种新艺术风格的创造，如巴罗克时期的艺术风格．巴可可的艺术风格等．归根结底都是由经济所决定的。总之．一切艺术不管是古代的还是现代的．不管是写实的还是抽象的，不管是再现的还是表现的．都与经济的发展息息相关。

简介：在《艺术的阴谋》一书中,黄河清先生认为＂当代艺术＂就是以装置、行为、概念为主的艺术。＂当代艺术＂与传统艺术的区别在于它的形式、风格、材质和媒介的特征。这种定义的方法是有道理的,因为艺术创作的内在动机基本上是一致的。＂在各个历史时期内可以辨别的艺术上的任何进步,都应归功于手段的改进,

简介：“新媒体”特指一个超越传统经验价值体系的工具，而时间性的特征使得“新媒体”会随着历史的变迁而不断演化，所以就新媒体本身而言，它是一个时间性的历史特征，更准确地说，它是人类探索自然过程当中的物质载体和精神催化剂。新媒介承载了两个必然因素——历史发展长河当中的探索精神和“新”媒介本体物质属性。

简介：鉴于潘鹤先生在中国当代雕塑艺术史中的重要地位及辉煌成就，为全面展示潘鹤大师的艺术风采，打造广州历史文化名城的品牌，自2005年以来，广州市、海珠区及广州美术学院就开始共同策划建设大型户外潘鹤雕塑艺术园。

简介：“科学”和“艺术”的概念是由西方传入的．而中西方思维方式的差异，导致我们对掷舯划分更加清晰，也使科学与艺术二者的关系与西方产生了偏差。作者通过对“科学”与“艺术“概念在中国的传播，当今中国“科学”与“艺术”二者的地位、科学与技术的关系三个问题的梳理，提出我们应在文化自觉的前提下，纳入“自然”的背景，重新考虑科学与艺术二者间的关系。

简介：陈丹青先生住我院的讲座上，我现场提问提到了《有害的艺术》一文，现写此文也谈谈我的一些粗浅看法。向南先生《有害的艺术》一文(载《艾苑》2000年第4期，经《美术》2001年第1期转载，甚有“扶正”之意。)及因之引发的赵明荣先生《为后现代艺术辩护》一文(《美苑》2000年第5期)，涉及的中心问题其实是关于中国后现代艺术的发展状况、方向的问题。两篇文章都各道出了作者所关心的一面。

简介：我国从1986年7月开始了"复关"谈判(即中国重新加入世界贸易组织WTO),经过十五年的艰难历程,预计近年内加入WTO已不成问题.中国的艺术产业应该如何面对WTO正是摆在我们面前的崭新课题.

简介：1968-1978我小学毕业时,全国美术学院关闭.两年后,我跟随中学教我美术的恩师章明炎先生在刷了油漆的大铁皮和水泥墙上画毛主席像,就此学起油画来.八年插队,我向凡是能够遇到的师友努力学习.同其他文革画家一样,我画过宣传画、连环画、插图、广告画.还在农村家具或乡办企业的骨灰盒上画过各种图案.文革期间的“全国美展”是我们视觉经验的最高归属,七四年秋当我第一次进京瞻仰国内名家的大画展时,要比后来去到纽约和罗马的心情还要激动.而我初履西藏时,简直神魂颠倒.此刻挂在墙上的三幅创作是准社会主义现实主义主题画,对我来说,那并不是真“主义”,而是青春的记忆,是新中国油画家对苏联油画公开的追慕与集体情结.我的私人的.少年的记忆是什么呢?是我在文革初年邂遭的欧洲绘画,印在民国出版,经由红卫兵抄家而流传到社会上的画册里.我仔细临摹达·芬奇与米开朗基罗的素描、俄国人哈尔拉莫夫的《意大利女孩》,那就是我自习油画的“基础训练”.

简介：一、张掖金塔寺石窟艺术的文化背景分析1.金塔寺石窟的地缘文化背景石窟寺是佛教寺院的一种特殊形式,它是佛教僧侣进行宗教修行活动的重要场所。公元1世纪初,在印度西北部的古代犍陀罗地区（今巴基斯坦白沙瓦和阿富汗东部一带）,佛教信徒们在深山密林中的石崖上开窟凿洞。并在吸收了希腊雕塑艺术的风格后开始在窟内雕塑佛像,作为习禅的偶像崇拜。绘制佛经壁画,营造佛国氛围,最早的石窟寺就出现了。恰在这一时期,我国的丝绸之路开通了,也为佛教的东传开通了道路。

简介：米芾为北宋著名书画家，他天真外溢．任性使事，性格怪诞，在中国书法史上留下了诸多逸事。米芾是北宋继苏轼、黄庭坚之后将尚“意”书风发扬广大的重要书家．其书法艺术观也颇有见地。