简介：本文对视唱练耳教学中的音程模唱的练方式进行了一些讲释，并提出了简单而实用的练习方法。

简介：谱例6B是克莱门斯《慈悲弥撒曲》中的《慈悲经》，建立于他自己的尚松“赐予殉爱者的慈悲”（谱例6A）之上。此尚松是比较规整的和弦织体合唱曲，克莱门斯在弥撒曲中将它改变，强化了复调化织体（见谱例6B）。改变的手法很简单，不过是将一些节拍延长，造成跨小节延留音，或改变、增加、减少某些音。值得注意的是，谱例6B的开始两小节与结束与谱例6A基本相同（最后结束和弦发生变化），但中间却使用了“拼贴”技术。谱例6B的3—5小节并非来自谱例6A，而是从这首尚松的第18—20小节（谱例6C）移植过来（将谱例6B中的方框部分与谱例6C比较）。通过对比可以看到谱例6B充满了丰富的和弦外音。

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简介：众所周知,在交响乐队式管弦乐队中圆号的高音区的把握性是最让指挥和乐队耽心的。在客观上圆号这种乐器本身在制做工艺和技术上仍未达到很合理的比较完美的程度,也由于号嘴的设计深度大,号身的长度及从吹口到扩音器(喇叭口)的直径比例相差大,造成了演奏高音的迟纯和困难。在这里谈一谈怎样使学生解决高音的点滴体会。首先是要重视初学者的“起音”。不少人

简介：在声乐训练中，需要诸多的手段和方法，其中“u”母音的练习不仅对声乐初学者的声音训练具有不可替代的作用，而且对具有相当程度的歌唱者的音质改善，也起着非常重要的作用。

简介：波兰作曲家、钢琴家肖邦与匈牙利作曲家、钢琴家李斯特所作的练习曲都是音乐与技术完美结合的作品,是钢琴艺术史中的两块瑰宝,文章从创作背景、创作手法、技术重点、音乐内涵等多个方面对这两位作曲家的练习曲进行对比分析。

简介：钢琴演奏的艺术领域是丰富多彩的,要想把钢琴演奏得淋漓尽致,使钢琴音乐流入人们的心田,对于一个钢琴学习者来讲,练习不但贯穿了初学者的成长过程,也将贯穿于一位钢琴家的整个艺术生涯.因此,练琴要成为钢琴学习中永远坚持不断的任务.

简介：钢琴的学习，不同于一般以传授知识为主的学科，而是一门以实践为主的学科。是在老师的引导下，通过自己的练习和演奏实践，逐步掌握钢琴演奏技巧，熟练演奏规律，培养起正确的练琴习惯。不断提高演奏技巧和艺术表现，更好地表现出音乐内涵的学科。

简介：本文参考国内外长笛吐音技法的练习方法并总结本人多年来的教学经验,为长笛演奏者提供单吐、双吐、三吐混合等几种长笛吐音技法的练习方法.

简介：　　钢琴教学中,教与学是紧密结合的整体.在45分钟课时的有限时间,要让学生掌握教师所教授的全部内容,做到对音乐作品的深入理解,并且演奏出来,显然是不现实的.……

简介：在浩瀚如烟的钢琴作品中,有着千变万化的音乐形象和丰富多彩的情感表现,要将这些内容传达给听众,演奏者就需要拥有丰富的表现手段和高超的演奏技术。练习曲无疑是习琴者接受系统训练、完善演奏技巧的必经之路。本人经过比对发现,《克拉莫60首钢琴练习曲》是一本有着较高练习价值的优秀教材,在习琴者学琴的过程中发挥着举足轻重的作用。

简介：学习弹奏巴赫创意曲和平均律似乎较困难，不少同学觉得。除了主题突出，合手弹熟复杂的谱子外。不知该怎么练琴。以下提供7个练琴要点，供大家参考：

简介：问：老师您好!我今年11岁了，学琴有三年多，我觉得自己在技巧上有一定的提高，但手指力度却不如班里其他的同学，请问该怎样练习呢？

简介：在小提琴器乐演奏中,小提琴的发音至关重要。小提琴演奏发音最主要的有三个因素：弓速、弓压和发音点。这三个因素是相互联系的,其中某个因素变化了,就一定会改变另外一个因素。如增加发音点的压力,就需要增加运弓的速度;减少了压力也要放慢弓速。增加压力,弓速不变,就要把发音点移向马子;减轻了压力,弓速不变,发音点就要移向指板。

简介：　　在管乐器中,长笛的发音不借助于哨片或号嘴,而是依靠嘴唇向乐器管口尖锐的吹口处(即:边棱)吹气,发音相对特殊,因此被称为边棱音乐器.……

简介：小学生乐理知识掌握较少,运用对比教学法,可以凸显不同音乐的不同特点,便于学生对音乐的把握和理解。我们可以通过演唱姿势的对比、歌曲内容的对比、演唱方法的对比、乐理知识训练的对比及音乐欣赏的对比,来提高学生的音乐素养。

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简介：长号连音的吹奏方法可分为“用舌的连音吹奏法”和“同一把位不用舌的连音吹奏法”两种。前者主要依靠香尖的辅助和把位的迅速拉动来完成;后者主要取决于嘴唇和气息的配合。这两种连音的吹奏方法都比较困难,只有坚持不懈地练习,才能获得理想的效果。吹奏用舌的连音时,舌头应在口腔内自

简介：肖邦一共写了二十七首练习曲,即作品10号12首,作品25号12首,无编号3首.这些练习曲不但是学习钢琴很好的教材,也是音乐会中的重要曲目.