简介：弗里达·卡罗和莉萨·尤斯卡瓦格是20世纪重要的女性主义画家，她们以在画面中彰显性别特征、突出奇特怪异而闻名于世。虽然她们处于不同的国度、不同的年代，有着不同的生活体验，但把情与色作为创作的题材存在着主观和客观双重必然性。主观上她们主张最美的莫过于女性的身体．因此大量加以描绘，并把它作为向男权主义挑战的“武器”。在客观上，她们通过对自己身体的独特感知来描绘男性艺术家永远耕耘不到的领域，才在艺术上获得了成功。同时正是因为她们选择了情与色作为题材．也使得她们的艺术备受争议，而争议却原本产生于对女性艺术的误读。女性艺术家采用这种极端的情与色的表达方式在于唤醒女性艺术家们为自己的艺术领域而奋斗。

简介：我的第一个采访对象,是法国的艾斯康德先生,他是评委中最年轻的一位,风度翩翩,颇具绅士气派.从采访一开始,我就深深觉得,艾斯康德先生不愧是一位音乐节的职业总策划与艺术总监.他十分健谈,也很善于清晰明了地表达自己的观点.

简介：社会经济模式转变促使高等教育呈现多元化方向发展，高等教育质量不断提高的同时，高等教育办学定位，办学特色得到更广泛关注，高校在市场竞争中更注重突显自己的办学宗旨，强化办学特色。国内外知名高校在自我成长和发展的过程中，非常注重具有自我特征属性的治学传统和人文品性的养成，塑造极具识别性的高校品牌。

简介：比赛开幕式后的宴会上，我正好坐在钢琴大师魏森伯格（ＡｌｅｘｉｓＷｅｉｓｓｎｂｅｒｇ）旁边。席间有几位显然不是选手的年轻人绕过了所有的中外评委，径直走到魏森伯格身边。他们手持比赛纪念册及魏大师录制的ＣＤ请他签名。魏森伯格是外国评委中最早一个到达北京的，一下飞机就宣布要连睡５４个小时来倒时差。果然他一连数日足不出户，但直至比赛开始后的若干天里，他的身体和精神状况似乎还是不太好。我和周广仁先生暗暗发愁，这种状态怎么访谈？周先生为难地说：“他讲话的声音这么小，讲话又快，我简直听不清他说话。连他的‘大师班’我都怕翻不出来呢。”１２月９日，评委集体游览长城，魏大师也兴致勃勃地参加了。那天天气晴朗，阳

简介：12月8日晚，来自川音的姊妹院校，德国卡尔斯鲁厄音乐大学变响乐团在四川音乐学院音乐厅举行了一场高水准的交响音乐会。音乐台大厅座无虚席，观众们欣赏到德国音乐家们带来的由作由大师普罗科菲耶夫、莫扎特和勃拉姆斯的交响乐作品，德国驻成都总领事馆的官员们出席了音乐会。

简介：卡尔．弗莱什是本世纪最伟大的小提琴教育先驱，虽然他已经离开我们近６０年，但是他的教育理论和教学法还一直在影响着我们。本文研究的是他的直系弟子其教学法的传人、当代著名的小提琴教育大师罗斯托尔．马克斯。

简介：本文以保时捷汽车博物馆为例,尝试将电影叙事结构融入到博物馆展示设计,从线性脉络、心理叙述和超验媒介三方面展现其历史传承和时尚观念演进相结合的设计理念。多线索、动态性的叙事结构推动观众通过自身体验去解读展示内涵和精神,在得到启发性知识的同时又享受到心醉神迷的审美体验。

简介：正如《被缚的普罗米修斯》中排着整齐的队列穿行而过的少女所营造的气氛,导演特尔左普罗斯以风格独特著称。其独树一帜的舞台形式被归结为TheBiodynamicMethod,即我们所谓“身体戏剧”,或“形体戏剧”,

简介：这是一首难度不大的分弓练习，也可作为顿弓练习。要求在右手运弓上轻快自如，富有洒脱华丽之感。作为考级的选用曲目，其原因正在于这是一首完善右手运弓的好教材。

简介：英国格拉斯哥美术学院摄影系主任克里斯蒂娜·麦克布莱德在鲁迅美术学院进行了为期两周的教学交流,在此期间,我们对她进行了专访。刘巍巍：您在鲁迅美术学院举办了一场题为＂光变得静默＂的主题讲座,为何要以此为标题？您能诠释一下其含义吗？麦克布莱德：＂光变得静默＂是指摄影家决定按下快门创造一个摄影形象的特别瞬间。摄影所表现的形象具有视觉与静默双重效应,是光线落于胶片上创造出来的效果。

简介：~~

简介：杰奎琳·肯尼迪·奥纳西斯对时尚品味独特,她的足迹遍及世界各地,然而她又命运坎坷。她在白宫时期及其后的生活,一直是美国公众关注的焦点。接下来我们将盘点十件你可能不了解的关于她的秘闻。1.她曾做过记者和摄影师1952年,在结束了纽约瓦萨学院、索邦大学与乔治·华盛顿大学的游学和本科教育之后,杰奎琳应聘了《华盛顿时代先驱报》记者职位,这是她的第一个工作。作为一位“调查摄影师”,这位未来的总统夫人游荡在首都华盛顿的街头巷尾,她采访路人问他们各类问题,

简介：美国美学开创者乔治·桑塔亚纳(GeorgeSantayana)曾经说过:“忘记过去必将陷入重复的魔咒”,对于舞蹈这门以身形动作来表达诠释人类情感的艺术而言更是如此。世界舞蹈总会WDC(WorldDanceCouncil)新任历史委员会主席布里吉特·梅尔(BrigittMayer)也曾说过:“记录舞蹈的历史不仅是为了防止被遗忘,更重要的是能够在保存相关文化遗产的同时对其进行反思,为舞蹈艺术的发展做出更明智的决定。”

简介：本文从列维纳斯对海德格尔存在论基础性的批判出发，进而探究二者艺术观的差异。与海德格尔相对，列维纳斯论域中的现代艺术以其反视域和不可筹划等性质而脱离了存在论之整体性，从而成为一种存在中的异在。但也正由于这种异在性，它逃避了在现实和时间中与他者的真实面对，沦为一种偶像崇拜。他者的引入可以将这种静止的偶像置入运动，列维纳斯因此强调了批评的责任，并展现了一种亲近的诗学。从异在和他者两条路径出发，列维纳斯对海德格尔的存在论发起了全面挑战，并带动了当代法国哲学和文论的发展。

简介：天下大势，分久必合，合久必分。德国从十三世纪起，历经漫长分裂，直至1871年才实现统一，而二十世纪两次世界大战，又让这个统一国家灰飞烟灭。战后，英、法、美、苏对德国的分区占领以及随后的东西德对峙，深刻影响了德国社会的方方面面。与政治版图的分裂、合并相伴，德国的广播机构同样经历了分分合合的历程。但不同的是，政治版图的变化造成的是动荡与苦难，

简介：进入新时期以来，京剧的艺术创新取得了引人注目的成就。不同的剧目，采取了不同的创新策略：有的重在内容，致力于反映现代生活、体现时代精神，或者以现代意识重新处理历史题材；有的重在形式创新，大量运用西方舞台艺术的表现手段；有的开展跨文化探索，试图在东西方文化的交汇与碰撞中培育出艺术的奇葩。跨文化探索已经成为京剧艺术创新的重要途径之一，某些新编剧目已经带有“跨文化戏剧”的性质。

简介：一、研究索尔·巴斯动态影像设计作品的动因索尔·巴斯是美国20世纪平面设计领域重要的大师之一,是开创性地把平面设计用于电影、音乐合成等新多元媒体的第一个设计家[1]。他开创了新的视觉传播形式——动态影像设计（motiongraphicdesign）。索尔·巴斯设计的电影片头是运用平面设计讲述故事的典范。在实践上,1955年索尔·巴斯为《金臂人》设计的电影片头使动态影像设计的视觉模式得以构建。

简介：从以狄尔泰为代表的历史释义学派开始,释义学的研究方法对西方音乐史编纂一直产生着影响,德国音乐学家达尔豪斯和埃格布雷希特均吸收了现代释义学观念和研究方法。埃格布雷特在《西方音乐》一书中他的现代释义学观念,并尝试在撰写时将“审美与历史”相互联系,而达尔豪斯“审美与历史”相结合的观念与现代释义学观念存在着“天然”的一致性。这种在现代释义学启发下的历史撰著观念、兼顾美学与史学的史学撰著方法给当今西方音乐史研究带来启示。

简介：跳进是四部和声写作中的重要手法之一，它使得旋律不再作单一级进的平稳进行，而使旋律变得更加的活跃。本文以伊·斯波索宾《和声学教程》第十六章习题五为例，对跳进手法进行详细的归纳，以期在日后的传统和声写作实践中具有更为清晰的思考与方法。

简介：一部作品耐人寻味的关键，在于作曲中实现的独特而符合时代精神的完美性。巴赫的《C大调前奏曲》由于形式上的“高贵的简单”成为音乐史上难以超越的经典，古诺的改编实际上与原作本质相悖，成为了“伪劣艺术品”。20世纪上半叶，经历了浪漫主义的“独创性危机”，作曲家“沉默”了。他们致力于从过去寻找突破口，“新古典主义”兴起。艾夫斯、巴托克、欣德米特再次从巴赫《C大调前奏曲》中寻找灵感，由于他们的独特个性特征，使各自的作品在巴赫作品的基础上完成了完美的“弑父”，成功摆脱了巴赫的影响，从而形成对其的误读、评论和疏离，建立起富有个性特征的音乐作品。这是20世纪上半叶的精神诉求，他们通过成功地超越前辈，完成了自我话语更新。