简介：在中国绘画史上，“逸”作为一个重要的审美标准，甚至被众多书画家及美学家标举为中国画的最高品评标准。然而，在历史上，有关“逸品”的观点众说纷纭，莫衷一是。溯其源流，就会发现那“逸”的美学思想与孔子特别是庄子“游”的思想有着密切的关系。因此，探究“逸”的美学精神和内涵，不能不对中国古典哲学中“游”的思想进行研究。

简介：文章认为观众审美是大脑的特殊功能,一个人喜爱什么艺术不是先天的而是后天学习的结果。文化大革命十年,除了京剧样板戏之外,所有戏曲院团全面停止演出,这个时期的观众,包括幼少年小观众基本上看不到戏曲。幼少年不学习戏曲,就不会喜爱戏曲,甚至会厌恶戏曲。戏曲艺术长达十年无法培养自己的观众,出现观众的断层就是必然的。文化大革命之后,戏曲艺术恢复了演出,但很少能进入幼、少年的生活,加上演出场次极少等因素,不仅培养不出大量观众,反而逐渐减少了观众群,这就是戏曲艺术衰败的原因。

简介：在摄影中,布光是一项创造性的工作,它不仅体现着摄影师的风格与个性,更是关系着作品的成败。为了在时装摄影中获得更好的效果,我们有必要对光线的运用进行深入研究。本文首先介绍了摄影中光线的运用技巧,然后对不同时装面料的用光进行了分析,并在此基础上,对时装摄影中如何运用光线做出了较为详细的阐述,希望能够对时装摄影中光线的运用提供一定的参考。

简介：钢琴弹奏如何得心应手是困扰钢琴弹奏者的常见问题。从钢琴触键入手,提出钢琴弹奏的触键最佳点的概念,即触键最佳时刻和最佳方式。进一步探讨获得钢琴弹奏的触键最佳点的生理和心理条件,倡导＂享受弹奏＂的钢琴弹奏与教学理念。

简介：“没有观众就没有戏剧”这是戏剧美学的一个重要原则。再好再差的戏排出来都是要见观众的，要不然就失去了戏剧的意义。观众的反应是最直接客观的，演员不单从剧本导演等处有所收获．更大的收获是来自观众。也就是说，演员与戏剧之间需要一个第三者，这个最好的第三者就是观众。换句话说也就是“当局者迷旁观者清”。一台完整的戏，除了演员，导演，舞美，剧本，音效外，最重要的还是观众。

简介：本文结合古典文献，对“台”这一中华文明早期供帝王观看演出的建筑形式做了介绍和分析。作者认为，“台”在春秋时代之后日渐兴盛，实际上已经成为宫廷娱乐演出的主要场所，而到了隋唐之后，不再以“台”来命名宫苑，“台”在其中的标志性作用也日渐衰落。

简介：南通仿真绣也称“沈绣”，是苏绣的一个分支，这得名于它的创始人---清末民初的刺绣艺术家沈寿。南通仿真绣继承了传统苏绣的风格，体现了苏绣艺术的平、齐、光、亮等工整细腻的特点，2008年南通仿真绣被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

简介：将审美教学和古筝教学相结合,是现代社会进步和素质教育发展的必然趋势,也是现代教育不断完善的具体表现。本文将对古筝教学中的审美分析进行简单探讨。

简介：山水画所描绘的直接对象就是自然山川,但从山水画滥觞之时,其目的就不是为了表现山川结构和造化之美,而是要通过山水阐幽发微、畅神明志、体悟大道。因此,山水画中的写生,承载着澄怀观道的目的。笔者从20世纪80年代起就沉浸于山水画,尤喜于写生中揣摩绘画之道,曾求学于北京画院王文芳、中央美术学院王镛等先生门下,体悟中国画传承之法门。二十余年来,笔者在山水写生过程中反复探求,并对山水画背后的文脉进行了系统思辨,以期将传统文化的精粹熔铸于笔端,实现艺术之境的澄明与通达。

简介：当代陶瓷首饰作为陶瓷艺术的一种重要形式,承载了手工生产的传统技艺,体现出独特的价值和深厚的人文底蕴.同时,当代陶瓷首饰注重创新和发展,突破传统首饰观念的束缚,凭借自身的材质优势,呈现出极富个性的首饰形态.本文通过对陶瓷首饰的造型、色彩、工艺等与构成形式的关系来分析,揭示陶瓷首饰设计的意境之美.

简介：草间弥生（1929-）作为日本现代艺术的独特存在，被评论家归类到许多流派和主义之中，其中不管女权主义、超现实主义、抽象表现主义、极少主义和波普艺术等。早在20世纪60年代，她的名声就超过美国波普艺术大师安迪.沃霍尔。时隔半个世纪的今天，她的作品几乎每天都出现在世界各地的不同国度，那些依然记得草间弥生当年作为纽约前卫艺术先锋的人们，

简介：<正>包拯自39岁重登仕途直至64岁病逝,其间仕宦26年,任职多次变化,主要职掌过地方守臣、御史、谏官、三司官、监司官、军政官等。职掌内容涉及地方和京师军政、中央监察、谏诤、财政、军政等。他在宋代的人格特征是清廉刚正,主要表现在直言敢谏、公正严明、关心民众、廉洁自律诸方面,由此赢得朝野人士的普遍尊敬,当时人便敬称他为"包公"。胡适认为民间传说中

简介：节奏,在生活中总能被人在经意和不经意间轻易地察觉和感受,也易被人挂在嘴边,诸如我们常说的说话节奏、行动节奏、生活节奏、时代节奏、人生节奏……正如瑞典著名导演伯格曼所说“节奏无处不有,生活中的每一个瞬间,尽管我们没有意识到,却总是处在这样一种或那样一种节奏中——呼吸、心跳、眨眼、昼夜的转换、破坏与创造的交替等等。世界上的万事万物无一不存在着节奏。因此,艺术创作也理应建立在这一事实上”。

简介：练习课上，同学们都在埋头做题。王若萱写着写着，水笔突然不出水了。她打开笔盒一看，没有找到相同颜色的笔。要是在同一次作业中使用不同颜色的笔写字，非被老师批一顿不可。王若萱只好向同桌求救：“林六一，你有没有黑色的水笔？”

简介：2013年与白百何合作的《被偷走的那五年》是张孝全第一次出现在内地的大银幕上。这个台湾公认的魅力演技男，之前被内地观众最熟悉的恐怕就是“同志”角色，虽然17岁出道至今尚无大奖加身，但被林青霞盛赞“演技发光有如钻石”的张孝全却有着大多台湾小生不具备的素质，他不是优质偶像，却最会演戏：《盛夏光年》里张孝全是最有味道的那个。

简介：本文通过对＂后理论时代＂的透析,分析艺术史理论的危机及失语症的境遇,试图阐释图像转向及在全球化语境中发展中国艺术的策略。面对复杂多变的＂后理论时代＂之艺术与理论的矛盾,需要打破已有的线性理论模式,发现一种更具包容性的理论框架来消解艺术与理论、与艺术史、与作品等内在关系上的冲突。

简介：福建地处东南沿海的“闽越”故郡，蕴存于八闽的民间舞蹈种类繁多，内涵丰富，受当地自然环境与社会的政治、经济、文化的关联，以及民风习俗等诸多因素的制约和影响，又存在着截然不同的风格和特色。

简介：新绛木版年画是山西民间木版年画的重要组成部分，拥有一千四百多年的历史，现已经被列入我国非物质遗产保护名录。本文在简要分析新绛木版年画发展历程的基础之上，从题材、构图、色彩三个方面入手对其独特的艺术特征进行了深入分析，以期加深大众对这一艺术的认识和了解。

简介：在当代以城市、市民为主导的“新民间”语境中,传统乡土民间美术只有通过某种程度的转化才能够适应时代的变迁,实现长久的传承和发展。滋育于都市背景之中、带有鲜明城市文化色彩的天津民间美术在保持传统民间美术基本品格的基础上,通过与精英文化和大众文化的结合而实现转型,从而在当代依旧保持了长久的生机与活力。

简介：横平竖直的方块汉字承载着中华民族悠久的历史文化积淀，宫商角徵羽的千古佳音述说着炎黄子孙的剑胆琴心。文化作为看不见的精神纽带，纵横千里，绵延古今，使中华民族在任何危急关头都保持着无比的自信和雍容。上至十万万的民族，下至几十人的企业，文化的力量举足轻重。作为企业发展的灵魂，企业文化集中体现了企业主体价值和精神风貌，是企业凝聚力、创造力和竞争力的重要源泉，更是企业核心竞争力中最重要的软实力。如何运用文化的力量来促进企业的发展，这是每个企业从经营之初就开始面对的课题。