简介：在教学改革中,片面强调教师的因素或者学生的因素都是不恰当的,有效的教学改革需要教师运用合适的教学方式,充分调动、发挥学生学习的主观能动性。《学记》中记载：＂学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也,知困,然后能自强也。故曰：教学相长也。＂教学相长,指教学中注重教师与学生的交流与互动,以促进教与学的共同进步。在《广播电视新闻采访写作》的教学中,笔者一直重视教学相长的方法,并取得了较明显的成效。

简介：中国艺术研究院中国美术创作院首届中国画创作研究生课程班结业作品展于2008年3月25日至31日在中国艺术研究院展览馆举办。这是该研究生课程班自2007年4月开班以来，经过一年多的学习和实践的结晶，体现了中国艺术研究院中国美术创作院整体的创作、研究和教学水平，是一次难得的学术观摩展。

简介：由于历史的原因，自20世纪以来我国的国民音乐教育主要是采用“二元”（西方和中国）的观念和体制。如今，“世界民族音乐”已是许多发达国家大学普遍开设的一门重要课程，它对开阔学生的视野和帮助学生建立“多元音乐文化观”具有十分重要的意义。根据我国当前音乐教育的现状，并按照教育部中小学音乐课程标准的相关要求，有必要在国民音乐教育中实施由“二元”变为“多元”的构想，在教学实践过程中应该处理好“多元性”与“二元性”、通才教育与专才教育、学习重点与一般内容、文化价值与审美价值以厦理论与实践等五种关系．

简介：中央美术学院设计学院数码媒体工作室为本科四年级学生第一学期开设的”个人推广设计”必修课程，是顺应社会需求、与国际接轨的一门针对设计专业即将毕业的学生的专业推广课程。该课程引导学生不断深挖自身的设计思维能力和创意思维的应变能力．结合专业的数字多媒体演示与演讲．实现自身对大学三年学习总结性的个人专业推广。由于“个人推广设计”课程在当下的重要性、合理性以及必要性，同时也使该课程开设六年来自身得到了推广反复对“个人推广设计”课程重要性的强调在于提升设计艺术专业的教师和学生对该课程的重视．理解该课程对中国艺术设计教育的意义。

简介：是形成其特殊性的客观原因《舞蹈艺术欣赏》课程在教学对象上与舞蹈专业的不同,是形成其特殊性的根本原因《舞蹈艺术欣赏》课程在教学目的上与舞蹈专业的不同,是形成教学环节特殊性的主要原因《舞蹈艺术欣赏》课程在授课时间上与舞蹈专业的不同

简介：针对目前民族声乐表演教学中存在的问题和戏曲身段课程开设的现状,本文从分析戏曲身段在民族声乐表演中的作用入手,提出改革现有的声乐表演课程教学模式,将戏曲身段训练引入高等艺术院校声乐表演课的教学中,以期加强艺术院校声乐专业学生的综合表演能力。

简介：2008年9月23至25日,第二届全国新课程器乐教学研讨会暨全国"十一五"规划课题《器乐教学中的学生音乐素质与创造思维的培养研究》实验中期总结会,在广州隆重举行。

简介：中国艺术研究院是文化部直属的国家级艺术科研与教学机构,拥有众多著名的艺术学博士、硕士导师。中国艺术研究院是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位,是艺术学一级学科所在单位,具有8个博士学位授予权和9个硕士学位授予权,学科分别为:艺术学、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学和文艺学。中国艺术研究院是已建立艺术学博士后科研流动站的单位,同时也是在职人员以同等学力申请硕士学位的单位。2006年经中央机构编制委员会办公室和文化部批准,正式成立中国非物质文化遗产保护中心。2007年被国务院学位委员会批准为艺术硕士专业学位授予单位,开始招收攻读艺术硕士专业学位研究生。

简介：笔者2012年受邀成为宾夕法尼亚州立大学访问学者，负责讲授学校春季和秋季学期的ART100课程。授课过程经历了课程登陆、学生选课、预听课、授课、网上交流、成绩录入和课下互动等完整教学环节，访学期间还全程参与了学校日常的各种教学活动，结合美国大学独特的教学环境，探讨了ART100课程构架和创新性应用以及美国大学美术通识教育的深层内涵。

简介：“将中国制造转变为中囝创造”这概念的提出让众多从事设计教育工作的人们兴奋不已，因为这毕竟是国内第一次将设计和创新提到如此高度。如此突然的礼遇使许多从事设计和设计教育工作的人们感到一种无形的压力，因为他们深知这一目标的实现也许需要一代甚至几代人的艰辛努力，而实现这一目标的关键是中国必须拥有一大批优秀的专业设计人才。

简介：中国美院国画系教授吴山明继1994年主持中国人物画助教班后,去年,他不辞辛苦又带了中国人物画研究生主干课程班。由于吴山明教授是＂新浙派＂人物画重要代表,在中国人物画创作及教学上卓有成就,他连续招生,圈内人士都很关注,不少人想知道吴教授带这个班的教学思路及该班一年来的学习状况。近日,笔者走进研修班,并就有关问题采访了吴教授。问：吴老师,1994年您曾经主持过一届助教班,去年您又招了一个研究生主干课程班,其初衷是什么呢？

简介：2006年湖北美术学院筹备成立了视觉艺术基础部①。2009年，1＋3视觉艺术人才培养模式创新实验区获教育部立项。2014年，基础部拟在梳理1＋3人才培养模式创新实验成果的基础上，进一步实施综合配套改革，全面探讨视觉艺术观念下的造型教学理念，在确立和彰显教师“教学个性”同时，进一步深化课程体系的改革路径，不断推进1＋3课题的对接及创新人才计划的实施。本文试图以“合而不同”的教学构想，明晰“通识”与“专识”的课程对接关系，并通过1＋3课题计划，逐步推进以教学共识为基点、以创新人才培养为其教学路径的课程计划的对接。

简介：为加强高等美术专业院校师资队伍建设,适应社会各文化领域对高层次美术专业人才的需求,促进油画艺术人才专业能力的全面提升,经中国人民大学研究生院批准,中国人民大学艺术学院举办2009级美术学(油画创作方向)研究生课程进修班。

简介：研修任务:本班任务是在我院原有的研究生进修班的教学体制与教学经验的基础上,集合一批有影响的中青年油画家,立足本院条件,借助油画界的教学资源,以"写意"油画为学术课题,进行指导性和群体性的协作研究,力争在相对有限时间内,使研究生课程班的整体艺术水平得到显著提高和阶段性突破,以期为进一步推动中国特色的油画艺术事业发展做出贡献。

简介：为加强高等美术专业院校师资队伍建设,适应社会各文化领域对高层次美术专业人才的需求,促进油画艺术人才专业能力的全面提升,经北京市学位办和中国人民大学研究生院登记备案同意,中国人民大学艺术学院举办2011级美术学专业(油画创作方向)研究生课程进修班。一、招生对象:具备美术专业大学本科学历,或具有美术专业专科学历并具有两年美术工作经历的美术工作者。二、招生名额:2011级22人。三、学习期限:第一年脱产在校学习,课堂授课共36周,每周32课时。第二年校外自主研修创作。

简介：山东艺术学院文化遗产专业依托艺术学理论,适应文化遗产保护的发展趋势而设立。通过举办＂高等院校文化遗产专业课程体系建设研讨会＂,邀请文化遗产各领域专家学者集思广益、出谋划策,为完善文化遗产专业的课程体系建设、提升专业教学质量、发掘办学特色提供了高质量的专业建设意见。文化遗产专业课程体系在建设过程中要遵循明确优势与发掘特色、拓宽基础与扩大口径、注重艺术与学科贯通、重视实验与拓展实践的原则。

简介：中国艺术研究院是文化部直属的综合性、多学科的国家级最高艺术研究和艺术教育机构，其下属的中国美术创作院是一所多专业的美术创作单位，这里汇集了各专业卓有建树的画家和学者，并特聘了一批有丰富创作经验和学术成就的著名画家。