简介：舞蹈原本就是传统文化的一种,它有着自身独特的内容,它的产生与发展离不开文化的影响,文化是舞蹈不断发展的重要源泉。我国是统一多民族的国家,各个民族都形成了光辉灿烂的文化,正是这些深厚的文化才能支撑起舞蹈的繁华,直到今天依然对舞蹈创编发挥着不可替代的作用。

简介：二、1980年代至今——新观念、新理论和新方法的深化与拓展直到中国实行改革开放政策后,西方1980年之前的音乐分析成果才逐渐地被引入。然而,当中国还没来得及消化这些成果之前,MGDMM1980年版本特＂音乐分析＂词条的推出,实际上又成为了推进西方音乐分析方面研究发展的一个新起点,并掀起了西方音乐分析研究的新一波高潮。

简介：纵观电影史,电影故事段落结构具有从简单到复杂、从单一到多元的发展趋势。动画将其夸张性和多元化特点注入电影,其中以丰富的表现元素最为突出。＂互联网＋＂时代的到来,给动画电影的创作带来了无限的可能。本文试图从故事段落结构入手,分析、探寻多段式动画电影的发展方向。

简介：课程标准的制定是一个充满矛盾的过程：一方面,它是课程改革的期望,是追寻课程开发理想的文本载体;另一方面,作为国家教育政策的一部分,它又要兼顾现实,权衡各种利益关系,平衡各方面需求。从这个角度说,音乐课程标准不仅是音乐课程设计开发中的一环,也是整个国家教育政策运作中的一个组成部分—音乐课程标准的研制,必须遵循音乐学科教育本身的内部发展规律,同时又受制于各种外部因素的影响,

简介：随着科技的不断发展，多媒体技术在高校声乐教学中得到较为广泛的应用，且引起广大高校声乐教师的关注和认可。在高校声乐课堂教学中应用多媒体辅助教学，打破了传统教学的思维定式和角色局限，实现了教学方式和教学理念的改革与创新。本文对传统教学模式的弊端进行分析，提出多媒体技术在高校声乐教学中的重要性，探索有效的教学策略，以提升高校声乐的教学质量和教学水平。

简介：版权经营的宏观环境2014年中国电影票房收入增长显著。全国电影总票房296.39亿元。2015年1-3月,全国电影票房收入96.63亿元。据《中国传媒发展产业报告》显示,2014年电影行业占传媒产业总产值的3.4%,2015年2月中国单月票房达到40.5亿元,超过美国位居全球第一。电影行业不断发展,呈现出繁荣的景象。

简介：音响技术是指在特定的音乐环境中,以舞台为基础,对声音、音乐、声源等进行融合形成一定的音响效果,增添舞台表现力的一种技术手段。舞台音响在舞台表演的过程中是不可缺少的,是舞台表演与现场观众沟通的一种途径,对表演的感染力和表现力有着极大的影响。随着科学技术的进步,音响技术也获得了相应的发展,本文主要探究了当前音响技术的发展现状,并提出了相应的应用方法。

简介：舞台,在表演者的眼中是一个十分广泛的空间,同时也是一个可以跨越时间与空间的世界。对于舞台技术与舞台美术创造来说,直接影响着舞台设计的品质。所以也可以说,舞台技术是舞台设计水平的高科技支撑。一些舞台美术创造都是通过舞台技术的辅助来实现的,所以也就使得两者之间是相辅相成的。本文针对舞台技术与舞台美术创造的关系进行简要阐述,并提出几点个人看法,仅供参考。

简介：陈铨把人物的塑造看作是评判戏剧深浅的标准,他认为成功的戏剧中只有典型人物是不够的,还应塑造典型人物的个性。他剧作中人物形象塑造以女性形象较为典型,文章从女性形象的分类及个性特征两个角度分析其作品中女性形象的塑造。

简介：韩国电影《釜山行》的诞生,证明了僵尸片不再是欧美电影特有的产物,无论在惊险刺激与趣味上,还是在阶级跨越、道德批评上都有了大的超越。其跌宕起伏的故事情节时刻绷紧所有看客的神经,戳中每个人的泪点。这部影片在中国大陆上线后,立即吸引了不少影迷的关注。导演力图将本土化与国际化完美结合,取得口碑与商业的双赢。影片注重讲述故事的精髓,能够准确拿捏观众心理来设置情节,将写实与科幻的完美结合更加促成了影片的大热和观众的追捧。

简介：目前,在国内杂技市场上,杂技经营单位和杂技从业者与杂技市场之间缺乏有效磨合,杂技院团在还未做好市场定位、锁定目标市场时,就按照原有的常规方式把节目编排出来,这样的杂技表演虽然能保证一定的质量,但很难说是目前杂技演艺市场最为需要的。在这种情况下,杂技院团为了回笼资金只好到处推销自己的节目,之后又置身于新一轮＂闭门编排—推销节目—回笼资金＂的怪圈中。

简介：随着教学模式的转变,素质和美育教育被纳入了教学中,很多院校都将舞蹈教育设置到教学中.在社会各方面因素的影响下,舞蹈教育发挥着越来越重要的力量,对学生素质和美育教育产生了很大影响,具有一定的艺术性和不可替代性.本文主要对舞蹈教育对青少年素质和美育的作用进行分析,希望在舞蹈教学的影响下,青少年的综合素质将会得到全面的发展和提升,促进我国教育行业的发展.

简介：音乐教育作为艺术教育的重要部分,在教育过程中不仅要关注音乐人才基本技能的培养,对音乐人才审美能力的教育教学也要引起强烈关注。在音乐教育中推行音乐审美教育不仅是对学生审美能力的提升,也是学生其它综合素质同步提升的重要保障。以下,本文分析了以审美为核心在音乐教育中的意义,对如何开展以审美为核心的音乐教学改革进行了探讨,希望为促进音乐教育改革提供参考。

简介：动画片是一种深受儿童喜爱的文化产品,娱乐性极强,是集合了绘画、数字媒体、摄影等的综合艺术形式。儿童已经具有了基本的抽象思维能力,然而,由于儿童缺乏生活经历和辨别能力,动画片传递出来的价值取向会对儿童的成长方向带来较大的影响。同时儿童擅长模仿,会对喜爱的动画片人物形象进行模仿。因而,人们往往将动画片的制作团队称为灵魂工程师。儿童动画片的创作需结合儿童的需要,既要充分发挥儿童动画片的教育价值,又要保持动画片的生动性、趣味性、画面美,不要流于说教,降低了动画片的品质。结合目前我国国产儿童动画片的问题,深入分析儿童动画片蕴含的教育价值,提出相关改进策略,对于我国国产儿童动画片教育价值的挖掘和展现有着重要的意义。

简介：土家族民歌反映着本民族社会生活、民族形象、性格特征等。《马桑树儿搭灯台》是土家族情歌中的精华之作,创作意境唯美,整首歌曲结构清晰、主题鲜明、语言生动。本文通过歌曲创作背景、曲式分析把握其土家族情歌审美,同时也展现了土家族独特的音乐魅力。

简介：在职业中专学校的音乐教学中,为了充分提高学生对音乐技能与知识的掌握,在教学的模式与方法上,音乐教师应以满足学生的多样化学习过程为主,提高学生的认知能力,且还要结合学生学习音乐的具体情况,在教学策略上不断探索与创新,使之与学生的学习能力相适应,避免在职业中专的音乐教学中出现教学模式单一、教学过程保守的情况,弥补和满足学生不同学习与层次的需要,以此来实现学生全面发展的教学目的。

简介：纳家户回族文化旅游资源种类丰富,旅游产品互补性强,区域回族历史文化积淀深厚。但区域文化旅游发展相对缓慢,旅游资源挖掘深度有限,旅游产品结构有待调整,旅游区亟须出台整体旅游规划。因此,未来旅游开发中需要保护回族文化资源,坚持隐性开发与显性开发相结合,加大社区参与力度,实行官产学研相结合的方法,寻找最佳的文化表达和链接的途径开发回族文化旅游产业。

简介：彝族大型歌舞剧《太阳女》展示了丰富多彩的彝族文化,而其丰富的内涵来源于多层次、多角度的叙事话语体系,包括官方的、民间的、精英的、大众的,在时空交错的美卷中还原民间真实场景,用神话原型赋予剧作更厚重的历史意义。独白型叙事和对话型叙事不仅将彝族男性与女性的和谐双声展现出来,还将彝族的过去与现在对照起来。层层交错的话语体系赋予了《太阳女》更深厚的文化意义,展现了彝族人对本民族文化的认同,体现了彝族人的价值取向。

简介：本文综合运用传播学、电视节目形态学、影视学等学科理论,在对中国现有娱乐节目基本状况了解的基础上,试论电视娱乐节目创新的途径与对策,并在此基础上对现阶段的创新对策进行可行性分析。

简介：施光南早期的成名作艺术歌曲《囚歌》是以叶挺的同名诗作作为歌词,作品通过特殊的旋律动机、调式、力度、表情等布局,将音乐元素与之巧妙地结合,塑造了革命者、黑暗势力等鲜明生动的艺术形象。作品艺术形象成功塑造的背后是作者深厚的艺术功力与精益求精的艺术追求的综合呈现。