简介：个性对时代特征诸因素之选择魏晋帖学肇始，初兴的行书以其相似的风格特征反映出时代与历史的特征，时代与历史以一种共性因素融会与渗透到书法艺术之中。如果以这种观点来分析宋代的行书，显然就不合适了。宋代行书以苏、黄、米、蔡四家为代表，他们的行书风格迥异、相去甚远，没有风格的相似性如何共同反映时代的特征呢？

简介：书法欣赏的层次欣赏是对艺术创造的接受，欣赏与创造是对应的。书法艺术的创造是书法家通过点线的变化及其相互关系，创造出特殊的点线形象，散发出具有审美意义的艺术信息。书法艺术的欣赏则是对某位书家的某些作品的点线形象，通过认知、分析和感悟，理解和接受该点线形象所反映出来的艺术信息。创造与欣赏是对应的。但又不是对等的。书家创造的点线所表现出的艺术信息，

简介：前文经常提到的有关个性化的词有两个，即个性化表现与个性化规范。所谓个性化规范是充满随意性的个性化表现的重复展示的共性和规律性的总结，是充满随意性的个性化表现这变量，通过统计和归纳研究这变量的特点，使之具有常量的含义。书法艺术必须而且至少包含三个层次，即法度、师承和个性化表现。其中，个性化表现是最高层次和最终目的。在个性化表现基础之上总结的个性化规范化是某一位个体书家的艺术特征和标志，也就是该书家的特殊的与众不同的艺术风格。当然，所谓艺术风格的含义并不仅限于此，然而，个性化在书法艺术中重要的核心地位是勿庸置疑的，任何艺术的价值最重要的都在于个性化表现，那么，究竟什么是个性化呢？迄今为止，个性化依旧在书法艺术的研究中是一个相当模糊的似是而非的概念，因此，完全有必要对此进行更深入的确切的探讨。

简介：

简介：近代以来,中国音乐教育的基础是从农业社会转向工业社会时期借鉴西方工业文明基础的学校音乐教育体系的建制。当今人类社会已开始出现工业社会向生态社会的转型,音乐教育也必然开始出现转型,中国音乐教育面临第二次建构。在此转型中,中国音乐教育与中华文明的归复（归属与复兴）以及文化身份的建构是具有方向性的问题。因为在新的轴心文明时代如果中国音乐教育不考虑中华礼乐文明的参照,中国音乐教育必然失却自身文明的立足点,乃至迷失自身而成为西方文明音乐教育的肤浅仿效者。同样,在反思工业化所带来的生态危机的音乐教育之时,西方也在考虑音乐教育建构中文明的归复,正如当今音乐教育实践哲学讨论的兴盛,它是对希腊亚里士多德实践哲学的返本开新。

简介：本文介绍了A·W·伊顿对于艺术的女性主义哲学的观点,指出了艺术的女性主义哲学核心问题,阐述了性（sex）与性别（gender）的不同之处,以及两者在艺术创造和艺术接受中的影响作用,对于今天的艺术的女性主义哲学研究仍有借鉴意义。

简介：甲马作为一种古老而朴素的民间艺术形式,在民间流传甚广,它保留了原生的形态,是可贵的民族民间非物质文化遗产,成为民间哲学思想萌芽的某种镜像。时代的发展,现代人在电脑应用与数码的转变以及经济为主导的情况下,图形常常只被视为一种手段,未解其义与图形的出处,粗糙随意的组合,把原来富有思想内涵或艺术特性的图形转变成浅薄的随意装饰,使具失去其精神面貌,实在是件撼事。研究和借鉴“甲马”的图形价值,使设计师能够知其然,更知其所以然,才能以恰当原生态的艺术形式,寻找更新的表达灵感,突破固守的图形意义。

简介：彼得·布鲁克在1968年写作的《空的空间》中将戏剧分为僵化的戏剧、神圣的戏剧、粗俗的戏剧、直觉的戏剧等四类，并分别对这四种类型加以叙述，发表自己对戏剧的认识。在本文中，笔者着重从僵化的戏剧这一角度对戏剧这一艺术样式进行再认识，并加以哲学思考。

简介：综合性的艺术课程超越了传统分科的界限而按照新课程的理念及创新精神，不仅音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同艺术门类开始交叉和融合，艺术创造、表演、欣赏以及艺术批评、艺术史以及艺术美学各领域之间，甚至艺术学科与非艺术学科之间，都在综合艺术课程中建立了联系、沟通、融合和交叉整合。本文从哲学方面探索综合艺术课程的理论基础。

简介：古今哲人对死亡的思考，构成了人对生命和本体的哲学思考。在伯格曼创造性的一生中，把生与死的思考融入流动的影像世界，构成了独特的对死亡哲学的深层灵魂考证。

简介：当1895年的卢米埃尔兄弟在第一次创造了由现在看来既不艺术更不哲学的胶片短片时,他们就注定了在艺术史上的伟大——为人类又开创了一个承载艺术与哲学的方式：电影。当人们最终找到这种可以影动地记载文明与创造的语言时，可以说人类文明记载与传承的历史划上又一个时代了，电影已进入一个与时代赛跑的时期。

简介：<正>如此之多的哲学家,甚至是那些选择撰写诸艺术门类或美学领域的哲学家们,为何忽略了舞蹈艺术?我想简要地作些思索。西方文明从根本上来说是父权家长制的。它必然地建构在男性的统治周围和某种相应(却隐秘的)

简介：本文对中国文人艺术朴素美的哲学渊源进行探讨．指出它们主要来自儒家的“文质彬彬”、墨家和法家的“去饰致用”、道家的“寂寞无为”以及《周易》中的“白贵无咎”等思想。

简介：根据在第10届日本富山国际海报三年展及第8届"4THBLOCK"生态国际海报三年展入选的几张海报,透析了这几张海报的创意思路,并探讨了海报设计背后的哲学思考,强调了文化内涵与哲学思考对于海报创作的重要意义。

简介：一、现代派电影与哲学的结合电影哲学研究指以电影现象的意识形态实质为主题的研究。在所有学科中,美学与哲学的关系可以说是最紧密的。许多西方学者都明确指出,艺术首先是哲学的存在,其次才是艺术本身。电影美学是电影哲学的一个分支,从艺术的观点审视哲学,然后从"人"的角度去看待艺术,是电影美学的存在意义。从电影美学视角来看,电影实际上是人类思想意识与电影情节的完美融合。用布莱希特的话说,电影是电影艺术哲学

简介：传统中国绘画追求意境与中国传统哲学相互生发，禅宗和儒道思想相互渗透，相互影响，并存于画家的修养与创作之中，促成了中国绘画特殊美学观点的形成。因此研究中国绘画不能忽视儒家，道家，禅宗这三大思想支柱对中国绘画的深远影响。

简介：学界长期以来对'音乐美学'与'音乐哲学'两者之间的辨析不够,对二者关系的认识主要有:或认为两者是同一个学科的两种称谓,即同'实'异'名';认为'音乐美学'应该升华为'音乐哲学';'音乐美学'与'音乐哲学'属于不同的学科且有不同的研究对象.在此现状下,拙文通过音乐概念的历史演变阐述了二者的历史溯源;并通过对各类音乐辞书、国内现有成果的梳理整合了二者的研究对象、方法、方式、话语系统.试图阐明二者属于不同学科.

简介：中国传统哲学思想具有博大精深、隽永多义的思辨内涵和古朴恢宏、神奇玄妙的魅力,经过千年的传承繁衍而辐射到中国传统文化的各领域,特别是对文学艺术产生了久远而重大的影响。文章介绍了一些具有代表性的哲学思想,以及对这些哲学思想的理解,和它们对现代设计的启示。

简介：<正>第八届国际美学会议上,有些美学学者提出“一般认识论”不适于美学的观点,主张美学从认识论中解放出来。近来,在我国也有美学工作者认为只从认识论来探讨美学还是不够的,主张从本体论来探讨美学,这是一个进步,但是,力图从《经济学——哲学手稿》中寻找依据,把认识论与本体论割裂或对立起来的倾向则是不正确的。因此,探讨一下马克思的美学思想的哲学基础究竟是什么,就很必要了。

简介：林风眠先生艺术哲学思想的核心可概括为’为艺术战”．他“为艺术创作战”．也”为艺术教育战”．二者殊途同归于他对民族的大爱。儒家，道家、禅宗的哲学思想在他“为艺术战”的一生中实现了合流，这使得他的百年人生分外开阔与厚重。