简介：迪伦先生，您怎样定义民谣？BOB：它是一种合法的可以重复演奏的大规模生产的音乐。那你认为你的歌是民谣吗？BOB：不。表达抗议的歌曲是民谣吗？BOB：如果它们是合法的可以重复演奏的大规模生产的音乐，那它就是。

简介：二十世纪现代音乐是一种纷繁复杂的社会现象,各种音乐流派林立,各种新的创作体系和手法层出不穷,西方众多的音乐家竞相探索和实践,试图打破古典传统的束缚,另辟新的创作途径。与此同时,在遵循古典传统,保持本民族风格特点和深具个人创造性才能方面受到东、西方音乐界人士推崇,其作品在世界音乐舞台上和各种现代音乐节中广为演奏流传并享有世界声誉的也不乏人。英国著名现代作曲家本杰明·勃里顿即其中之一。

简介：《勃兰登堡协奏曲》是约翰·赛巴斯蒂安·巴赫创作的为数不多的管弦乐作品之一。第四首《勃兰登堡协奏曲》典雅、纤巧。在巴赫时代，巴赫所遵循的创作形态，是艺术与技术两者的合成体。在他的作品中，并不表现主观意志，歌颂的是神的荣光，这些协奏曲，从形式上考虑的是当时宫廷中社交的需要。

简介：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫创作的《勃兰登堡协奏曲》是巴罗克晚期协奏曲作品的优秀典范,在欧洲音乐史上占有重要地位.巴赫在创作《勃兰登堡协奏曲》时将源自意大利的利都奈罗创作原则与德国传统的复调音乐风格相结合,使这部作品兼有两种不同的音乐文化特色.巴赫继承了意大利协奏曲简洁、灵活的音乐风格,同时对利都奈罗做了新的发展和尝试.动机性的旋律写作、复调技法的大量运用以及三部性曲式结构的渗入,这些都为巴赫确立自己的协奏曲创作风格奠定了基础,代表着协奏曲发展的新趋势.本文重点讨论的是利都奈罗在《勃兰登堡协奏曲》中的运用问题,通过对这部作品的细致分析找到巴赫协奏曲创作的基本特点.深入研究巴赫的作品对我们认识巴罗克晚期乃至古典主义时期的音乐发展轨迹有着直接的帮助,这也是本文写作的根本动机和目的.

简介：本文通过从巴赫创作的《勃兰登堡协奏曲》中看巴洛克时期美学追求,体现巴洛克时期的音乐美学思想既有理性的一面又有感性的一面以及从"理性"到"感性"的逐渐转变。