简介：自20世纪80年代末至今,我国著名的作曲家王志信创作了一系列民族声乐作品。其中,对我国传统女性我打形象的塑造,可以说是其作品一个十分突出的艺术特点。本文力图从音乐本体的创作,以及对比统一的音乐创作手法两个方面着重阐述这一艺术特色。

简介：从老志诚先生（1911-2006）晚年到去世止,我写过三篇记述和怀念的文章①今年适逢他百年诞辰,旧事又不断地涌现心中,因此在这里做些补充。

简介：高雅堂皇的演奏厅,柔和细腻的霓光灯,精心布置的小舞台,一位瘦高身材、温文尔雅年过半百的演奏者,正带领着四个年青人,演奏德国作曲家布汀的《e小调长笛五重奏》。随着舞台上五支银白色长笛发出的悠悠旋律,全场观众个个向前倾身,双双眼睛凝视着舞台,人们为这配合默契的演奏暗暗叫好,更为坐在舞台中间这位老练沉着、胸有成竹的长者的精湛技艺而折服。不言而喻,他就是这台音乐会的艺术指导——张志华副教授。

简介：《旧五代史》是'二十四史'中唯一的辑本史书;从音乐文献校勘学的角度看,其中乐志具有典型意义。通过这一个案,可以观察到音乐文献校勘学的三个要点:其一,音乐书是古籍中的小众文献,版本简单。因此,音乐文献校勘要重视他校,亦即在整理和阅读时调动群书,把校勘和考证结合起来。其二,音乐术语在长期应用中形成了某种弹性。因此,校勘时既要考察这些术语在音乐史上的表达习惯,又要考察其语言环境。其三,类书和音乐古籍引书有摘引的习惯。因此,校勘时要把引文和古籍原文区别开来,充分发挥相关古籍作为参校资料的作用。

简介：根据人类学词典的记述，民族志（ethnography）就是“通过实地调查对一个当代文化的系统描述”。Ethnography这个词来自希腊文，ethno一是人、种族的意思，而一graphy是书写。因此，“民族志”就是写人，即描述人的活动。关于民族志，马凌诺斯基说：“首先，学者当然必须有真正的科学目标，并且知道现代民族志的价值和标准。第二他应当使自己处于良好的工作条件中，这主要是说，脱离其他白人而在原住民当中生活。最后，他必须运用一些特别的方法来收集、利用和保存他的证据。”

简介：陈洪教授是我国著名的音乐教育家、音乐理论家、翻译家与作曲家.曾用名:陈肇尧、陈白石、陈作猷.1907年2月10日生于广东省海丰县一个旧官僚的家庭.童年时在海丰及汕头读小学.后来在广州培正中学读书.二十年代初,一位从法国回来的堂兄启发了他学习音乐与美术的兴趣.1923～1925年,曾在上海美术专科学校学习美术和音乐.1926～1930年赴欧留学,在“法国国立音乐院南锡(Nancy)分院”师从巴什雷(Bachclct)、艾克(Heck);又在巴黎师从奥勃多菲尔(Obcrdocffcr)等人,学习作曲和小提琴(曾与马思聪同学).

简介：人类学民族志经历了从业余民族志到科学民族志再到实验民族志的演进，研究方法从“摇椅式”收集到“参与观察”再到主客位叙事的转变；西方音乐学也从业余的“异国情调”的音乐记录到实验室音体系比较（比较音乐学）再到关注文化研究的音乐学（民族音乐学／音乐人类学），而我国的民族音乐研究从改革开放以来的20多年里，从方志性的音乐集成编纂逐步走向音乐人类学学理，走向人类学民族志的文化“深描”，进行着音乐民族志方法的实践和探索。

简介：此文是扬州大学、上海师范大学部分博士生和教师座谈黄翔鹏先生遗作一书的纪要.文中讨论了该书对文史研究者的宝贵启示,特别注意到黄翔鹏先生以对象和问题为中心的学问方式与学科立场,以及他所追求的事之"物"与事之"理"谐调一致的学术目标,认为对于未来的中国音乐史研究具有方法论上的指导意义.

简介：影像民族志,或称为民族志的影像叙述,因其自身能够更加客观真实地反映、展示现实特质与场景,而被人类学/民族学领域借鉴为民族志在当下社会的最新表述手段。民族音乐学历来重视吸收、借鉴人类学/民族学的理论与方法进而发展本学科的理论与实践,但与影像音乐民族志相关的讨论与具体实践却一直处于起步阶段,尚未建立起专业的学科规范和标准体系。整理＂藏彝走廊民族音乐的影像叙述与跨界研究学术研讨会＂中与会专家的探讨要点,以期在学理及技术层面扩大学界对影像音乐民族志的认识,推动学科进步。

简介：<正>在当代戏曲"前海学派"阵营中,有一位女将。曾经与之朝夕相处,毕业后又交情深厚的同学贡淑芬这样描述她:她的那些实实在在,质量、数量都上乘的作品,可以看到,那是心血和智慧的结晶,那是一笔一划,翻资料,搞调查呕心沥血的成果。文学巨匠高尔基说过:"天才就是劳动,人的天赋就像

简介：20世纪80年代初至90年代末，在中华人民共和国文化部、中华人民共和国国家民族事务委员会、中国戏剧家协会的发动和领导下，我国戏剧界开展了自上而下，全面普查、搜集各地各民族戏曲资料，编纂、出版《中国戏曲志》的宏大工程。经过数千人十六年的努力，在中华人民共和国成立五十周年前夕，这一中华民族戏剧文化的宏伟工程终于圆满完成，三十部巨著全部出版。

简介：著名快板表演艺术家张志宽艺术生活50周年值得祝贺。志宽同志是我的好朋友、好兄弟。我们都以快板为专业，我从内心里喜欢他，佩服他。

简介：2007年10月13日上午，西安音乐学院党委书记兼院长翟志荣教授在川音举行了题为“系列秦胡专题讲座”。川音党委书记柴永柏、党委副书记文云英出席了讲座，党办、宣传部、院办、民乐系的有关负责人聆听了讲座。

简介：视唱练耳是专业音乐院校中的必修课程，它涵盖视唱（读谱）、练耳（听音）、乐理（基本），其教学目的是使学生掌握音乐最基础的知识与技能，锻炼他们进行音乐表演、音乐创作的专业能力。视唱练耳在专业音乐院校中是一门较为繁琐的课程，学生们往往为了“唱念做打”而“疲于奔命”，不知所措。课堂中，他们为了唱旋律、听和弦、打节奏、做表情而反复练习，始终处在一种枯燥的状态中，且享受不到音乐的实际快感及技术在实践中的作用。

简介：文章以民族志的研究方法,以民族音乐学的观念,以第一手材料陈述和阐释了吕家河民歌与该村所处地域文化历史互为建构的关系.表明作为一种文化范式的民歌,如何在社会历史的发展过程中,通过当地住民的日常生活编织着本土文化之网.

简介：民族志是少数民族音乐研究的基本方法。民族志书写实践，是把握各种理论真谛的有效途径。实验民族志探索，是世纪之交人文学科修辞困境焦点的产物。笔者以自身数年数个版本的“仪式音声民族志”书写，参与了解释学民族志文本实验的探求：仪式音声民族志的“行为深描文本”，由口述文本、书写文本和现场文本建构；仪式音声民族志的“意义阐释文本”，由民族志行为阐释、音乐学音响阐释和符号学意义阐释建构。解释学民族志的书写实验使笔者获得：一种互为文本的观察视角、一种互相阐释的角色理念、一种深度描写的解读方法和一个发现——在意义阐释文本中，当“音声符号”在仪式的具象层面呈现着象征符号与外在行为过程的结构意义、在信仰的意象层面揭示着象征符号与内在文化理念的认知意义时，“仪式音声”（音乐）作为一种贯通化合“行为符号”和“意义符号”的文化符号象征，不仅能完成对一个特色知识体系从表征系统至意义系统的全程阐释，并能在形而上的意义追寻中消融“音乐学”与“人类学”在形而下研究中的生涩组合。

简介：2007年11月27日晚，作为纪念黄海怀逝世四十周年·新世纪二胡艺术传承与发展学术论坛系列活动之一的“胡志平二胡独奏音乐会”在武汉音乐学院编钟音乐厅成功举行，舞台上胡志平物我两忘的心境，演奏中所体现出的虚实动静、妙味神韵撼动着每一位听众的心灵。胡志平作为一位学者型的演奏家，长期以来他对中国传统美学的一些审美范畴以及许多民间乐种的曲目、风格、表现手法的深入研究，都在这场令人关注的音乐会上再次得以可靠应证并注入可贵的新的诠释。文章从“揽古今于一怀，抒‘新文人音乐＇”、“一曲《江河水》，万马追海怀”、“骨象之境、怀琴若风”三个方面对音乐会进行了评析。

简介：“仪式音乐研究会”的学术背景,产生于由曹本冶教授主持的“道教仪式音乐”、“民间信仰仪式音乐”两项分三阶段进行的大型研究项目,相关的专项研究共累积了近五十个研究个案和近20部博士、硕士学位论文,这些都已经成为仪式音乐研究学术群体开展学科传承和理论教学的基本教材和重要参考资料。“仪式音乐研究会”的理论基础,建立在本土固有的学术传统和学者对仪式音乐传统的认知之上。它参考和借鉴、但不迷信套用国际学术界的有关理论方法,特别是西方民族音乐学的理论方法,对仪式音乐进行微观个案研究和宏观比较研究。同时,通过这样的研究实践经验,摸索和创建一套能较为切实解析本土传统仪式音乐的理论方法,即建立一套具有国际视野,不失中国特色,适合于本土学者研究本土仪式音乐文化的理论方法。

简介：湖南日报7月27日讯（记者龙文泱通讯员鲁慧）今年是中国人民解放军建军90周年、秋收起义90周年。今晚，大型组歌《秋收起义》交响音乐会在长沙音乐厅首演。省领导和老同志友友志、欧阳斌、谭仲池等观看演出。

简介：刘蓝先生辑著的《二十五史音乐志》（四卷）在历经十余年的沉淀中先后出版,这是一部全面叙述中国古代音乐理论和音乐美学思想的专题性音乐史学著作。作者通过对古籍文献的研究,将留存下来的中国古代历朝的＂音乐志＂汇集整理,并加以适当的注释、译文、补遗、解读、评说,做出了重要贡献,可谓＂功在当代、历在千秋＂!