简介：小学舞蹈教学作为小学素质教育改革全面推广过程中的重要组成部分，对学生艺术素养与综合能力的提升具有重要促进作用。在小学舞蹈教学中，教学方式与方法作为教学实施的关键，是保证教学顺利进行与完成的重要举措。将新课程教学理念与方法融入到教学实践中是新时期小学舞蹈关注的重点。基于此，本文结合笔者教学经验，对小学舞蹈教学方法与方式进行了探索与分析，以供参考。

简介：＂视唱练耳＂一词源自欧洲,英文为：＂Sight-singingandEar-training＂,即对视谱而唱和听觉能力的训练。视唱练耳逐渐发展成为一门音乐课程中的基础课程,其重要性不言而喻。笔者从学习的角度出发进行文献综述,试列出一些具有做针对性的学习方法并对其进行分析和总结。具体方法有通过大量的旋律储备提高学习者自身对音乐形象的感知能力以提高视唱水平、从易到难逐步提高听觉能力以改善音准水平;在练耳训练中将内容细分为单音、音程、和弦、节奏、旋律进行逐步学习;基础理论的学习时常贯穿于视唱练耳的学习中,应予以重视和巩固;最后将三者相结合进行综合学习。此外,学习者拥有积极的学习态度是学好这门课程的关键。

简介：练耳,是音乐专业教学和学习中音乐听觉训练的一个系统工程,它涉及音乐领域的方方面面。不论是学习声乐、器乐,还是学习理论作曲,都离不开音乐听觉的训练,对从未接受过音乐听觉训练的初学者来说,训练的难度较大,尤其是对音乐素质较差的学生进行音乐听觉的训练难度就更大,这就要求我们教师在教学中能针对学生的具体情况,研究和摸索出一套切实可行的教学方法进行教学,才能使教学质量得到提高。下面就谈谈自己在练耳教学中

简介：本文就作者本人在演奏、教学中,关于小提琴练琴方法的一些问题进行阐述,总结了在实践中得到的一些心得体会,学会用脑及运用恰当的方法练琴,将会大大提高练琴的效率.

简介：音乐表演专业教学的形式:一、“一对一”的教学形式由于音乐表演专业的特殊性,所以中外音乐教育家们长期以来,都是采取一对一的上课形式。从长期实践总结出的一对一教学形式具有以下的优点:

简介：<正>二、过程第一章里,我们主要考察了有关研究的“静”的侧面。在第二章里,我们将要考察研究的“动”的侧面,即研究主体的研究活动过程。历史研究的过程,是首先以提出问题开始,经过各种各样的研究操作,到达最终叙述的阶段性过程。这里,虽然沿着实际研究过程的顺序来进行考察,但想要加以强调的问题提起以前的问题,那就是当研究主体有志于音乐史学研究的时候,或者在此之前,

简介：当今社会学习钢琴已被广大家庭接受,很多家长开始重视幼儿钢琴理论和演奏技术方面的培养,然而很多幼儿在学习过程中由于演奏方法不当造成学习进展缓慢,本文为了解决这方面的问题,根据本人从事多年钢琴教学经验,着重论述了幼儿钢琴演奏方面应该注意的问题。

简介：<正>音高——音乐的首要参数,许多世纪以来,在数十代作曲家手中,以不同的组织形式构成了人类音乐宝库中众多风格的不朽篇章。数百年来,音高关系体系几经沧桑。因而,无论是理论家、作曲家甚至演奏家、演唱家,对于作为音高组织手段的和声技法都极为重视。事实上,要从根本上认识一首作品,如果不搞清其音高关系体系,几乎是不可能的。二十世纪音乐是音乐理论界研究的一个重要领域。二十世纪和声反映了二十世纪音乐的音高关系,而成了音乐

简介：在我国人民物质文化生活日益富裕的今天,家长对孩子的文化艺术素质培养愈来愈重视,低龄儿童学习钢琴的人数与日俱增,大量涌入钢琴培训中心和拜师学艺行列。如今的钢琴师资良莠不齐,培训机构鱼龙混杂,再加上琴童的年龄日趋低龄化,家长更没有辅导孩子的可循办法,低龄儿童钢琴的学习质量很难得到保障,尤其是钢琴和弦弹奏困难已经成为亟待解决的问题。一、低龄儿童钢琴和弦弹奏困难的原因分析这里谈到的低龄儿童主要是指两岁半到五岁以下的儿童。

简介：随着我国经济实力的不断发展,人们的生活质量有着非常大的提高,对精神层面也就有着更高的要求。目前,儿童的钢琴教学在我国有着大范围的推广,很多进行钢琴教学的小教育结构陆续的出现在市面上,当然,这一切的基础就是需要孩子喜欢钢琴,对钢琴这门艺术感兴趣。在这种条件之下,合理地进行儿童钢琴教育就十分重要,所以相关的专家学者应该进一步创新教学方法,进而更好的进行儿童钢琴的教学。

简介：在《民歌集成》各省卷的概述中;普遍遇到的一个难点,就是;我们写出来的文章,与我们的听觉经验有着相当差距.这使我们深深感到,“旋律学”是一个亟待建设的薄弱环节.我们进行了一些探索,正因为还有待完善,才公诸于世,以期有更多同志者参与共建旋律学.对听觉经验的理性思考音乐作品是一个有机的整体.它的有机性质就表现在它的整体与部分之间,存在着“相干性”.这种相干性就是皮亚杰归纳的结构三概念(皮亚杰实际上是在寻找结构的有机性,虽然他没用“有机性”这个名称):

简介：青海“花儿”以其独特的表现手法和艺术特征成为我国西北民族音乐文化的一个重要组成部分。它那悠扬婉转、高亢嘹亮的曲调，总是突出地表现了独立的艺术风格与地方特色，本文就青海“花儿”所具有的音乐共性基础上，对不同民族的“花儿”特性作了进一步剖析，并就“花儿”的演唱方法及润腔技巧做了进一步阐述。

简介：　　在二胡演奏中,各种艺术表现手法变化多端,但总要按一定客观规律进行.掌握了这些规律,就能自觉地恰当地运用各种技术技巧,完美地展示乐曲的思想内容,从而在技术熟练的基础上达到艺术上的自由.为了使更多的二胡演奏者能够尽快地掌握好正确的演奏技法,并有效地运用于演奏实践中,以下谈谈在练习中应注意的几个问题.……

简介：学习任何一种乐器,不仅能陶冶孩子的素养,更能锻炼孩子的大脑。但是父母总能为孩子学习什么乐器而烦恼。而弦乐器散发出的魅力是无可阻挡的,学习弦乐的程度比较偏难,问题比较复杂,灵活性较大,成才的道路也各有千秋,个人悟性,学习程度上都不能一概而论。根据学习者的不同目的和所具备的才能不同,在要求上也应有所不同,各个突破,区别对待。

简介：

简介：现代戏曲如何化解传统戏曲的程式技法，汲取现代及其它艺术元素为我所用，从而创造既有戏曲艺术特点，又具生活气息的现代人物，是百年来历代戏曲演员面临的难题。本文从方法论的角度，结合几位戏曲大师的实践经验，提出解决上述问题的诸多建议。

简介：高职主要以培养技能型人才为主。所以钢琴有可能成为高职音乐专业学生以后谋生的一门基本技能。所以钢琴教学在高职音乐教育中显得非常重要。本文主要分析了高职音乐教育钢琴教学中的几种教学方法。

简介：从某种程度上讲，音乐鉴赏所对应的审美对象可以是相关的音乐形式，主体则是参与音乐欣赏个人，音乐鉴赏过程就是主体对于审美对象的观照。所以说，就高中音乐鉴赏来说，该课程传授给学生的不仅包括鉴赏技巧，还有对音乐旋律或者是音乐审美的体会。在高中开设相关的音乐鉴赏课程，有助于提升学生的音乐鉴赏能力以及综合素质水平。本文就高中音乐鉴赏教学的有效方法展开详细论述

简介：什么是电声乐队？电声乐队一般包括吉他类、键盘类、贝司类、打击乐类这四大部分，有的电声乐队根据不同的风格和需要还加进管乐等。吉他类有电吉他（ElectricGuitar）、木箱吉他（AcousticsGuitar）等等；键盘类有合成器（Synthesizer）或电子琴（ElectricsOrgan）、电钢琴（ElectricPiano）等；贝司有电贝司（ElectricBass）和木贝司（AcousticBass）两种；打击乐常见的是架子鼓（jassDrums）、电子鼓和手鼓等等。常用的管乐有萨克斯、小号等等。

简介：律学是从物理学、数学的角度,来研究乐音的绝对音高、相对音高以及乐音之间的音高关系的学科。常见的律制有三种:三分损益律(五度相生律)、纯律(自然律)、十二平均律。兹将它们的基本原理及基本计算作一简单介绍。