简介：新媒体时代的到来,使生活的一切看起来变得快捷方便,就如超市之于分散诸商店,火炉子之于暖气空调,这一切的发生发展都是在某种程度上解放了我们自己,让我们的生活变得更加自由自如,同样的,新媒体艺术的发生发展在整个艺术领域中也是起到同样的作用,评书被电视剧新媒体化了,变得更加丰富和容易理解,小说被电影化了,人的内心世界的营造更加具体,代表着这个时代最为先进与优秀的东西。

简介：都市新演艺空间作为突破上海演艺产业瓶颈,对标欧美纽约、伦敦、亚洲东京的演艺集聚区,成为打造演艺之都的稳定性结构,新演艺空间的提出与实践,对上海演艺生态环境将带来新的影响力。演艺空间的资源配置与拓展、非剧场的演艺空间定位、条件、资源、以及运营模式都值得探索。对演艺空间的扶持政策与管理,目前上海市政府出台的文创50条、上海11家部委联合发文扶持演艺空间的政策。

简介：易立明(以下简称“易”):回到“新歌剧”的提出,其实这是个观念问题。郝维亚(以下简称“郝”):“新”是与“旧”相对的。那么,什么是“旧”?张萌(以下简称“张”):不是相对于“旧”的“新”,而是以前没有这么做过歌剧。易:为什么我们这么做?《画皮》故事的概念和理念是落在人物及其关系上的,而我最终的处理是将这三个人抽象为一个人:这一切都是王生的梦境,是他想象出来的。

简介：为进一步弘扬“工匠精神”，协助政府业务主管部门贯彻执行国家的政策、法令，加强行业自律，促进行业技术进步，保护传统工艺、提高行业管理水平，促进行业健康发展，永康市工艺美术从业人员达成一致共识，决定发起成立“永康市工艺美术协会”。5月23日上午，永康市工艺美术协会举行首届会员大会，这也标志着永康市工艺美术协会正式成立。

简介：20世纪80年代以来各专业音乐院校逐步开展了自由低音手风琴教学,相应的音乐创作也在不断发展,自由低音结构的专业化为作曲家的创作提供了广阔的空间,诸多新创作作品带来了宝贵的探索和尝试。

简介：尤利乌斯·冯·施洛塞尔[JuliusvonSchlosser]认为：虽然很多艺术家都能创作出与众不同的杰作，但只有某些开创性的艺术家能够推动艺术发展。因此，史有最杰出的艺术品，才有资格成为“造型艺术的风格史”的研究对象。

简介：无论你是否同意本文的观点,这都是一篇非常值得一读的文章。文中,两位艺术家以非常严肃、坦诚的态度,将自己创作歌剧《画皮》期间的所思所想毫无保留地讲述出来。不仅使我们有机会窥得一部歌剧作品从构思到成型的点滴细节,更透过这些探讨展示了他们多年在歌剧领域创作的经验和反思。基于这些反思,艺术家们借由这部原创歌剧首次提出并实践了“中国新歌剧”的概念。尽管10月23日,《画皮》的首演获得了广泛的好评,但这一概念还是毫无悬念地在业界和乐迷中引发了众多的质疑和讨论。中国新歌剧“新”在哪里？我们或许可以在他们的谈话中找到一些端倪。

简介：弘一为民国书法史上重要的书家。他的书作在视觉上极为传统,但作为一个'新派智识阶级',背后的理论支撑却具有鲜明的西学特征:他以西方艺术中的'三原则'和'构图'原理阐释中国传统书学中的'章法',极大地拓展了'章法'这一概念的含义,这在书史上是没有先例的。同时,他对'章法'的布置、对'空白'的运用亦为书法风格史上罕见。他个人的书写曾经历过短暂的心理危机,但最终归于平淡。

简介：山西清徐嫦娥文化艺术有限公司演出的新编历史晋剧《甄洛女》一经首演,我便迫不及待地前去观看,眼睛为之一亮,精神为之一振,深感山西又出了一台好戏。这台戏好在主题积极、深有创意,演员表演有创新,舞美设计有突破,文学色彩浓郁,是一出唯新、唯美,充满诗意的好戏。

简介：建设亚洲演艺之都．剧院数量很重要．布局和层次同样也很重要。“文创五十条“对上海市演艺资源的优化布局．令各剧场群依据各自所处区域特色，形成多元丰富的剧院新格局，以及更合理的梯形结构。在此基础上．剧院对演艺艺术门类的细分定位与差异化发展．不仅意味着观众可依据不同的艺术喜好进入不同的剧院．也有助于对观众进行差异化市场细分．从而形成差异化竞争格局。

简介：在赖声川导演为我们重新解读和演绎的舞台上,生活本质的逻辑与人物的自主走向越发清晰,剥离掉时代局限的人与世界的关系越发清晰,人性更为丰富,人越来越像人,而不是像他们背负的角色。还在戏剧学院读书时,曹禺先生及其剧作,是我们用来仰望的。聆听老师的解读,看过一些录像,似乎也懂了曹禺先生,然而今天回想起来,那时并不真懂,或者似懂非懂,总之,隔了一层。

简介：由中国音协、江苏省委宣传部、江苏省文联主办，江苏省音协承办的新时代歌曲创作座谈会4月9日在江苏省南京市举行。座谈会深入学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，进一步突出以人届为中心的创作导向，聚焦新时代的伟大实践，强调要切实加强现实题材创作。

简介：近五年来，新媒体纪录片从仅指新媒体之中播出的纪录片，逐渐扩展为基于数字技术和互联网传播，新媒体平台投资出品、制作并发行的作品。当新媒体从渠道渐渐转换为主体，当纪录片介入新媒体领域，观众所看到的，并不是二者的简单叠加，而是更深层次的交融与渗透。从此，此种媒介里出现的纪录片更多具备了新媒体的传播特征，更加自如地适应多屏时代观众的观看习惯。

简介：上海正在成为一座有温度的城市,她将为人们提供一种有价值、有意义、有梦想的生活方式。而那些在小剧场里发生的事情,演绎着这座城市的表情,传达着她的体温,热情洋溢地昭示着这里的一切。亚太演艺之都的空间布局已轮廓初现,内容产业的结构开掘也日益深入。浸润于这样的时代景象中,小剧场戏曲作为一种重要的艺术形态和生活方式,正浪漫地显示出上海在通达全球卓越城市的道路上洋溢着的热情和温度。

简介：20世纪80年代提出的＂中国新电影＂的概念,相比长期以来使用的＂第五代＂,更能准确地指代同一时期的电影艺术运动。重拾并反思＂中国新电影＂的命名方式与历史价值,不仅可以有效解决当下对这一运动的批评话语缺失的问题,同时也是一个对电影本体的再认识、对自我主体性的再审视过程,进而能够有效地将＂中国新电影＂的艺术实践纳入到中国电影学派的历史建构之中。

简介：电影《钢的琴》是一部小成本电影，2010年至2011年之间在包括东京国际电影节、台湾金马奖、上海国际电影节、中国金鸡百花电影节等12个活动中斩获各种奖项，是一部非常优秀的电影。

简介：意大利新现实主义是世界电影发展史上重要的流派之一,对世界电影美学及电影拍摄实践都有重要意义。他们将好莱坞擅长制作的戏剧化故事片完全摒弃,形成了具有“记录性”特征的本真电影。这种电影的重要特征就是一切都以“真实”为要,而巴赞将这种美学风格称之为“真实美学”。大量的意大利新现实主义电影中都启用了“非职业演员”担当主角。这也是“非职业演员”首次作为一种电影演员的类型出现。

简介：纵观2017年全国戏曲传承发展的艺术实践,可以说＂精准发展＂与＂分类指导＂成为本年度突出的实践方向。所谓的精准发展,即戏曲院团在面临生存与发展、传承与创新的永恒命题时,根据所处文化生态的实际需求,探索符合自身发展规律的实践路径。所谓的分类指导,即文化主管部门在面对所属戏曲生态、剧种个性、剧团特点而采取行之有效的方针措施。

简介：寿石工是民国时期享誉京城的篆刻家和书法家，他教授金石篆刻，于北平艺术专科学校（中央美术学院前身）执教达三十年之久，在北方艺术界影响很大，被誉为“执北方印坛之牛耳”，是当之无愧的印林前辈。笔者曾撰有《寿石工的印学交游及其篆刻在旧京印坛的地位》一文。随着新资料的发现，笔者将进一步通过民国时期北方刊物及相关书籍中的散佚寿石工资料，对其生平事迹及篆刻艺术进行梳理，作为前文的增补和延伸。

简介：上海是一座有温度的城市,她为人们提供了一种有价值、有意义、有梦想的生活方式。而那些在小剧场里发生的事情,演绎着这座城市的表情,传达着她的体温,热情洋溢地昭示着这里的一切—这即是说小戏的＂见微知著＂。坚持了三年的小戏节越办越好,淮剧、越剧、彩调、京剧、豫剧、昆曲和梨园戏等七大剧种的九部作品。