简介：艺术在当今是以前卫、实验和观念相结合的方式呈现出来的，在多元化的格局中使艺术变得越来越随意，中国现代艺术将是与两方现代艺术具有某种学理联系，而又保持本土文化特征价值观念和历史记忆的艺术。我认为，围绕现代性主题的绘画是有价值的，因为它不仅证实当下人们的思考状态，而且更显示出多元化的文化形式，

简介：每当我回首自己在书法、篆刻的艺术之路上的追求和探索，都会想起四十多年前那句震动我心灵的话……四十多年前，一位美术界的朋友对我说：艺术是很宽泛的，人的精力是有限的，你不可能哪一门都学，你要精选你的所爱，专一地追求，才能一步一个脚印地往前走，成功的路就在脚下。

简介：荣鸣实用书法艺术中心,创办于1998年。十年来得到了当地文化教育部门的充分肯定,同时也得到了家长和社会的广泛认同。我感到很欣慰,也是我的最大收获。

简介：自小酷爱书法、篆刻,学书以楷为基,常临王、欧、颜、柳、赵诸家,师承于周炳元老师,后又拜奉到宁波钟贤安老师学习硬笔书法和书画装裱技术。凭着对艺术执著的追求,领悟先人之创意,付之于勤学苦练,

简介：<正>从小我就喜欢默默地想,总是沉入内心和自己对话。长大后成为一种根深蒂固的积习。也许就是这种天生的毛病,促成我现在的思维方式。信息从各方面吸收后,因为不和别人交流,逐渐沉淀了,最后凝聚成一种瞑想式的状态。我逐渐认识到,艺术创作就是把这种意识的沉淀物、这种暝想,变为一种物质,将灵魂深处的激

简介：<正>中断了十多年,重新提笔作画,年纪虽然老了,却想甩开过去的老路,探索一条新路。艺术的创新,当然包括内容的和形式的新。但是,如果脱离内容,孤立地、片面地追求形式上的新,就中国画来说,单纯地强调笔墨技巧和形式上的变化,标新立异,就容易步入歧途。在艺术形式上精心经营,虽然也有可能创造某些艺术美感,但若内容贫乏、空虚,终究会经不起历史的考验。

简介：我近期的创作主要是围绕摄影自身的问题在做一些思考,还原一些影像的最基本特质。而这些很重要的细节可能只是"无关紧要的背景",我试图把它们单独提出来作为一个问题来讨论。关于参展作品《地下铁》我从2010年开始拍摄这些地铁和电梯,当时我正在上海。地铁在这个城市的地下,像下水道一样,让人们的出行更加快捷。我时常要在里面走一条固定的路线,从A处到B处,简单又直接,它也不会给你太多的路线选择,即使你想换条路线感受一下,最后的"无

简介：我们如今生活的世界,是一个极度物质化的世界,在这个世界里占有统治地位的不是爱情,不是信仰,不是理想,而是冷酷的金钱。在这个世界,金钱就是绝对的真理,没有对错。对于财富的贪婪追逐使我们内心感到无比的压抑痛苦,我们为了得到物质上的满足,可以不择手段,出卖灵魂。但是当我们费尽心机得到那些财富后,再回过头来,我们或许并不快乐,但是没有选择,这个世界的价值观斩钉截铁的让我们必须身不由己。这极端残酷的物欲横流,就是我们这个世界的真相。在《雅典娜黄金系列》中,为了表现极度的"物欲",我采用了各种有金属光泽的珠宝、首饰等道具,让其充斥在人体外的每一个空间,并在自然光线和金属的光线折射中又人为加入了一些镜头光晕,使整个画面光影迷乱,让光线的折射效果达到极致;同时运用我自创的独特技法,让整个画面的光线通过自由灵动的笔触表现

简介：生于“跃进”年代，长于“文革”之中。黄土地上下过乡，浔阳江畔当过兵。十载工厂，多年漂泊，便是我“寂寞书生”。

简介：我与相机结缘还是在上幼儿固的期间，有一次，我无意中看见了爷爷的照相机，出于好奇，我把玩起来，这个神奇的小匣子居然能装下我身边所有的世界，它一下就激起了我的兴趣。从此以后，

简介：我身边有一位“仙女”，一位有着魔法的仙女，她能把我带入奇妙的幻想世界，让我对未来浮想联翩；她能把我带到人间仙境，让我不得不为这么美丽的景色发出由衷的感叹；她还能把我带到不起眼的小花小草面前，让我感受到平凡的美丽。她就是我最大的乐趣——画画。

简介：伴随着书法展览评审机制的改革和书家精品意识的崛起,基于参展而创作的书法作品在新时期被注入了许多新的元素。而源于展厅要求和围绕视觉效果进行的书法创作在新的审美需求下表现出更加丰富的内涵。

简介：彭汉钦，1980年生于湖北省蕲春市，2006年毕业于湖北美术学院雕塑系，2006年获罗中立奖学金，2007年至今任教于四川美术学院雕塑系。2013年于重庆举办个展“重新写实”，2015年于重庆举办个展“小世界”。罗中立奖学金影响了彭汉钦的艺术事业，也影响了他的职业轨迹。十年的时间让他更加成熟，关于人生和艺术有了更深刻的思考与成长。

简介：　　孙过庭及《书谱》简介　　孙过庭,字虔礼.出身寒微,在"志学之年",就留心翰墨,学习书法,专精极虑达二十年.到了四十岁,任地位低下的"率府录事参军",因操守高洁,不久,遭人谗议丢了官.遂潜心研究书法,撰写书论,自慰自遣.……

简介：文学界客观上把“新时期”的句式定义在上世纪七十年代后期到八十年代末这段时间，以期将“历史分期的概念”进行概括，总结，提示出阶段性的文艺发展特质。

简介：我从小喜欢涂涂抹抹,偏爱画画。初中时代,受语文老师漂亮板书的影响,爱上了书写。有一天,我哥施建锋来我家,给我介绍了一本古帖《九成宫》,说练字要向古帖学习方为正道,并演示给我看,我才明白写字还有这么多的讲究,这么多的道道。从此,我一心一意临帖,这为我今后的发展打下了坚实的基础。几年后,我哥在第五届中钢大赛中获了特等奖,

简介：除了要出名,画家心中还有另一个情结——画室。画室,一直以来都是画家们聚在一起时的一个聊天话题,特别如今的绘画风气是画大画,大家都以"大画家"自居,自己拥有一个大画室就成为画家们集体的梦想,但凡谁新建了一个大画室,必定会引起周边朋友同行的关注,新画室的主人则喜悦满足之情溢于言表,往往会非常乐意地张罗同行前来参观,而参观者肯定会忍不住感叹一番,羡慕之情也溢于言表,因此,现在的画室也就要具备两个功能:首要功能当然是画画,另一个功能则是用于交流,两者都需要画室的空间要够大才好。

简介：杨明对于中国画是深爱且非常执著的，这执著不张扬，她有着超乎同龄人的魄力，让人想不出，为了艺术不顾一切的勇气时时令亲友也感到震惊。1995年还很年轮的她只身走出家门，前往杭州中国美术学院中国画系深造，为了继续她的追求，1998年再次离开家乡来到北京进修学习，在北京，画家杨明有了长足的进步和发展，其作品连连在各种展览上获得好评，取得了令人瞩目的成绩，我在这段时间认识了她，也深之其成绩来之不易。

简介：宋哲陆九渊主张“心即理”，明代王守仁进而提出“心外无物”。但若深究，则于心而言，似乎自然风物、他人社会，以至庙堂神明皆可为外物，只是这些形形色色之物，即便不在心外，却也并不安分，总以或深或浅、或激烈或隽永的方式，塑造、冲撞着人的心境，从而使古往今来的艺术观念与活动，在此间生成。

简介：在接受我访谈的时候，琦琦·史密斯手里的铅笔几乎没有离开过下面的纸，同时她也回应着一连串的助理们请示午餐安排等事宜。嚓，嚓．嚓，尖利的笔尖划过纸面发出的清脆的声响充斥着她纽约下东区阳光普照的工作室。铅笔有节奏的刮擦声由偶然变成了一种有意义的动作，如同她的艺术人生——在创造性直觉与表现丰富的创造物之闻发出的一种无调性的回响。史密斯去年荣获了国际雕塑中心授予的终身成就奖，这在美国女性艺术史上占有特殊的地位。