简介：钢琴是一个需要双手配合来完成的乐器。慢练可以提高读谱的准确性，并解决某些复杂的节奏问题和手指的力度等一系列的问题；练习好单手才能确保双手协调性和一致性．这是最科学、最基本的练琴方法之一。因此，要想提高钢琴的演奏水平，就得很好地掌握慢练和分手练习的方法，并更好地把这些方法应用到演奏中去。

简介：功能和形式一直是产品设计永远的话题,两者究竟哪一居于主要地位,在不同的时代、不同的情景之下都有所不同,这与消费者的心态、偏好也有很大的关系。在特定时期,人们摒弃华而不实追求功能至上,过一段时间人们又对有着优美外观的设计万分追捧。经典的设计作品都在功能与形式之间找到完美的平衡,既能在功能上满足人们的使用需求,又能在形式上满足人们的心理诉求。北欧的设计风格,在近现代被世界范围内的人们广泛认可,宜家在全球的风行更加证实了这一点。

简介：美声唱法是歌唱中众多唱法中的一种,它于十六世纪末起源,诞生在美丽的意大利城市——佛罗伦萨。美声唱法音色圆润,结实,柔美,华丽,经过长时间的发展创新,美声唱法已经在世界范围内得到很好的肯定与热爱,尤其是在中国,美声唱法已经形成了自己独立的体系。由于中西方文化的差异比较大,美声唱法的表现也不尽相同。本文旨在通过对中西文化差异背景下美声唱法的不同之处进行简要的分析,以此来进一步认识美声唱法,了解美声唱法。

简介：央视春晚是基于大众联欢的文化事项，其重要构成元素“春晚歌曲”必然与当代大众音乐文化联系紧密，春晚歌曲也是体现当代大众音乐文化特点的重要平台。文章探索了“春晚歌曲”中的“大众音乐”种类，分析了“春晚歌曲”中所体现的“大众音乐文化”审美诉求，最后论述了两者互动关系的变化。

简介：在人类文明不断的发展过程中，展示艺术在这个广阔的社会里起羞至关重要的作用，展示作为人类相互交流和传递信息的媒介，具有不可替代的价值。随着社会信息时代的到来与计算机技术的快速发展，多媒体技术、网络技术和虚拟现实技术得到了广泛的应用，而展示设计的方式也随之发生了巨大的变化，它已经从传统的、单一的展览形式转向为集科技与展示于一体的综合性设计。

简介：随着现代数字技术的不断进步,单镜头反光数字相机在舞台摄影瞬间动态的艺术表现中能够发挥更大优势。数字相机在舞台摄影表现动态的手法很多：用数字相机多重曝光、影像合成表现舞台摄影的动态,以及电脑后期处理的运用等,都能将舞台摄影中运动的人物的动态淋漓尽致地表现出来,还能将静止的物体表现出强劲的动势。在舞台摄影中运用多样化的拍摄技巧表现动态,可体现出舞蹈富有动态的美感。本文通过对数字相机拍摄舞台摄影动态的表现技巧及电脑后期处理的方法等进行讨论分析,提出了一些参考。

简介：回溯中国古代素有“无舞不授器”的风尚，也就是说舞蹈时要有舞具相伴，在东方人看来一切道具，都是传情达意的工具，不是无关宏旨、装饰点缀之物，这与西方舞蹈有着很大差异。因此，剑舞应是中国传统文化的钧沉、智慧创造的结晶，也成为中国古典舞的显著特征。我们走民族化的道路、保持民族自身的特色，就要利用革新传统的艺术样式，赋予新的生命，在此基础上进行发展创新。把中国古典舞剑舞作为身韵的继续与深化，通过挖掘整理可以进一步强化身韵徒手的训练成果，并达到“以身带器、以器练身”的教学目的。剑舞的开发是继身韵诞生之后，北京舞蹈学院中国古典舞学科又一项重要的研究课题。

简介：生活是创作的源泉,也可以说是一切艺术的基础,正是因为生活与艺术的贴近与融合,使舞蹈在表现方面更加富有情感与内涵。在舞蹈编导中,探索创造教学模式的运用,能够将学生内心的感知美、体验美、理解美、表现美进行升华与诠释,使此种教学法得到进一步挥与创造,从而更好的引导学生通过自身的思想与情感去表现舞蹈的内涵与意境。

简介：在明代传奇中,净的脚色内涵是非常丰富的。折子戏的出现,加速了净脚与其他脚色尤其是丑脚在职责、内涵上的分化,净脚逐渐形成以粗犷豪放为底色的行当特征。折子戏使净脚从全本中的配角成为本出的主角,最大程度地发挥本行当的特点,并在反复演出中强化这些特点。折子戏的发展促进了各种脚色的细分,让每种脚色都有作为主角尽情发挥的机会,从而形成了各自行当的鲜明特色,净脚的发展就是一个很好的例证。

简介：<正>广告业的迅速发展,对广告拉动消费需求的要求越来越高。本文运用"倒溯法",通过对同类广告的比较,从理论和实践两方面进行观察分析,剖析广告作品背后的策略内核、创意思维。倒溯法,即研究者对已面世的广告作品,从广告理论的运用到广告播出后的效果,综合分析其广告创意表现、广告策略实质,使广告人深入理解广告理论知识在实践中的应用。"倒溯法"的应用特点1.典型广告,在日常生活中耳熟能详。取之作为研究素材,使研究者置身其中,极大地激发广告人的学习兴趣。2.倒溯法符合实践、认识、再实践、再认识的认知规律。取用生活中的广告实践产品,上升到理论层面,然后再认识,这样可使广告人从不同角度品鉴广告理论中的诸类问题。3.倒溯法的运用,对研究者的综合

简介：中国古诗词艺术歌曲是中国古诗词与音乐相结合地一种声乐体裁,歌词来源于中国古代的诗词。本文从中国古诗词艺术歌曲的发展、分类、艺术特点等进行简要的分析,以具体作品《枫桥夜泊》为例进行分析对比,达到更加了解中国艺术歌曲经典之作的效果。

简介：无论是舞剧作品还是舞蹈作品，大部分舞蹈编导都会利用舞蹈音乐的“交响性”进行编舞，也有人称之为“交响编舞”。舞蹈的“交响性”既能满足和强化舞蹈节奏的需要，又能极大地拓展舞蹈抒情达意的空间，并且还能激发舞蹈的艺术生命力，调动舞蹈表演者的激情，增强舞蹈艺术的表现力。

简介：中国书法史中一直有着尊古、崇古的传统,但同时,对于变革的探索和追求却一刻也没有停止过。在对清代篆书的研究中,也能清晰地看到这一点。清人既热衷于发现、探求古人的点滴遗泽,从中汲取书写的养分与灵感,也在不断地推出自己的新意。在摹古与创新之间,篆书在清代得到了充分的发展。就篆书一体而言,清代篆书,尤其是小篆书法,以其参与书家人数之多,成就之大,

简介：本文对"阿细跳月"这一云南彝族代表性之一的舞种,也是国家级非物质文化遗产舞蹈项目进行传承与保护、开发与利用、发展与创新的专题研究,并针对阿细跳月保护、发展现状提出了"多渠道保存"、"多层面发展"、"多手段开发与利用"的三点思路,对促进阿细跳月保护发展方式的多重构建具有理论与实践的双重意义。

简介：2012年新春,谢德庆为他第一本作品集《现在之外——谢德庆生命作品》在台湾发行的中译本而公开现身,然而关于他的阐述,却掉落到西方当代艺术的语境之中。

简介：什么是声乐教学中的共性与个性？二者之间的关系又应该如何处理？这在声乐教学中一直是一个没有解决好的问题。声乐教学应在共性的框架下实施，教师根据自己的特点，针对不同学生的实际情况，来实施富有特色的个性教学。即：共性搭平台，个性来表演。

简介：运用科学自然的演唱方法,才是体力运用的最佳状态;只有真正的理解作品,才能最准确的表达人物的感情;任何违背自然发声规律的演唱方法和违背人类正常情感的表达都会更多的浪费体力,艺术上的处理也就不会准确。歌曲的艺术处理就是情感的处理,音乐随着人的感情或高昂或低沉,或欢快或委婉,要求歌唱者要有丰富的想象力、丰富的亲身经历和丰富的人文知识。要做到演唱方法的科学性,就要了解和处理好各要素间的关系。

简介：汉口是我国近代重要的城市之一。文章通过对近代汉口音乐活动场所的转型、近代汉口音乐活动场所的变化、近代汉口音乐活动场所转型的意义等,探讨近代汉口音乐活动场所变化的社会成因及其意义,从一个侧面探讨中国近代对外通商的代表性大城市的音乐生活的变化。

简介：在浩如烟海的广西民歌中，存在着这样一种结构，即由多个乐汇构成的乐段、由多个乐节构成的乐段以及由多个乐句构成的乐段，这类结构为“群”结构，“群”结构即多句读结构。在多句读结构中，有一种比较特殊的现象，即“读（aou）读落主”结构。对“群”结构的这一个性与共性进行研究，以揭示出“群”结构是作为一种结构思维，在民歌演唱与传承过程中所起的重要作用。

简介：琵琶是很好的演奏工具，它不仅能够把古典韵味表现无遗，更有助于使整个乐曲充满文气，表现出古典音乐的总体特性。琵琶表演中的个性创造，不仅表现在情感气质的个性展现、文学意境的自我融入、气的合理运用等内在气质的创造，而且也表现在衣着神态展现、瞬间灵感的激情演绎等外在的气质创造。