简介：摘要：音乐表演作为艺术传达的重要方式，其艺术风格与艺术表现在很大程度上决定了音乐作品的呈现效果。本文旨在探讨音乐表演的艺术风格和艺术表现，分析它们在音乐作品传达过程中的作用，以期为音乐表演者提供有益的启示。

简介：摘要：音乐作为一种以声音为传递手段的艺术形式，其知识内核在于抽象思维。多媒体技术能够将抽象思维具象化的特性注定能与音乐教学有机融合。在高校音乐教学活动中运用多媒体技术，可以为音乐教学提供优质的演示平台、多方位的传播途径及丰富、多元的音乐资源。它能有效地提高学生的音乐素养和艺术审美能力。而在部分高校的音乐教学中，多媒体技术只是作为音乐教学的工具，教师仍然采用传统的教学方法，忽视了多媒体技术的优势和能力，难以将信息技术有效地融入音乐课堂。教师应积极创新音乐教学，充分利用多媒体技术，构建现代音乐教学体系，促进学生德智体美劳全面发展。

简介：摘要：音乐作为一种以声音为传递手段的艺术形式，其知识内核在于抽象思维。多媒体技术能够将抽象思维具象化的特性注定能与音乐教学有机融合。在高校音乐教学活动中运用多媒体技术，可以为音乐教学提供优质的演示平台、多方位的传播途径及丰富、多元的音乐资源。它能有效地提高学生的音乐素养和艺术审美能力。而在部分高校的音乐教学中，多媒体技术只是作为音乐教学的工具，教师仍然采用传统的教学方法，忽视了多媒体技术的优势和能力，难以将信息技术有效地融入音乐课堂。教师应积极创新音乐教学，充分利用多媒体技术，构建现代音乐教学体系，促进学生德智体美劳全面发展。

简介：[摘要]：随着经济社会的快速发展，山区县的群众文化活动蓬勃发展。而音乐创作属于群众文化过程中非常重要的一种艺术形式，因此，作为群众文化工作者需多加重视音乐创作的新颖性及艺术性，有效推动群众文化活动健康开展。为此，本文立足山区县实际，就当前群众文化活动中音乐创作存在的问题展开分析，并探索提出了相应的改善措施。

简介：

简介：摘要： 我国教育部不断完善教育制度体系，音乐教育作为艺术教育不可缺少的重要课程，其存在和发展的根本意义在于，音乐教育是培养审美能力的途径之一。音乐教育能提高学生的审美能力、音乐感知能力、音乐表达能力、音乐鉴赏能力和音乐创作能力、提高学生素质，实现人格的全面和谐发展。因此，审美能力的培养应是音乐教育的核心。

简介：摘要：音乐教育是当今教育的主要内容之一，如今日渐趋于多元化与大众化。要想使音乐学科在当代音乐文化环节中得以发展，就需要逐步提升学生的音乐素养。本文对核心素养融入小学音乐课堂教学意义进行了详细的阐述，分析了在核心素养视角下的小学音乐教学途径。

简介：摘要： 张瑞老师根据徐志摩的诗创作了一本《雪花的快乐》的艺术歌曲集，收录了徐志摩的诗十余首，其中广为流传的《诔词》、《歌》是两首非常具有代表性的作品。通过研究这两首作品的写作手法，将有助于更好地演绎与诠释作品。

简介：摘要：本论文探讨了音乐器制作中的木材声学特性与材质选用的重要性。研究发现，不同类型的木材具有独特的声学特性，包括密度、弹性模量、声传播速度等，这些特性直接影响着乐器的音质和音色。通过分析不同木材的声学特性，音乐器制作者可以更精确地选择合适的材料，以实现所需的音乐效果。此外，本文还讨论了木材的处理和加工方法对音乐器声学性能的影响，以及在材料选用过程中需要考虑的因素，如可持续性和成本。最后，本研究强调了在音乐器制作中正确选择木材的重要性，以提高音乐器的音质和演奏体验。

简介：摘要：社会经济的快速发展和教育体制改革进程的不断深化，为高职院校教育事业的可持续发展提供了重要契机和良好的社会环境，特别是在当前职业教育稳定发展的形式之下，高职院校从多个层面对自身的教学体系进行改革创新和大胆尝试，为学生的全面发展提供了重要的教育保障。音乐教育作为高职院校教育体系的重要组成部分，对学生素质培养、能力提升具有极为重要的现实意义，但是纵观当前高职院校音乐教育的现状，虽已取得初步成效，但是仍存在部分问题制约其教育实效性的提升。基于此，文章以高职院校音乐教育的价值为主要出发点，分析当前高职院校音乐教育中存在的问题，并重点探讨提高高职院校音乐教育质量的对策。

简介：

简介：摘要：音乐教育作为素质教育的一部分，在教学上对中学生的思想精神起到极大作用。教师应充分利用音乐这一特殊“手段”去协助正处于身心发展阶段的中学生的成长，帮助学生完善自我，实现自我。本文将从音乐教学方面，对音乐教育进行简要分析。

简介：摘要：在音乐专业人才培养过程中，艺术实践发挥着重要的作用。在器乐演奏舞台艺术实践过程中，演奏者的心理状态在一定程度上会对演奏效果产生影响，可是积极的，也可是消极的。如何在演奏中展现积极的一面，调整心理，克服消极因素是学习者和演奏者不可回避的问题。因为消极的心理状态会导致演奏结果与预期效果存在差距，甚至不能展现演奏者正常的演奏水平及作品内涵。本文主要阐述演奏者在实践中可能产生的不同心理表现及其心理调控不足的原因，以及如何适当地进行自我调节，使心理状态和情绪能够发挥积极作用，从而更好地完成演奏。

简介：

简介：摘要：在当今社会，文化馆作为文化传播和艺术交流的重要场所，承担着促进文化艺术的普及和传承的使命。群众文化音乐活动可以为文化馆注入新的活力，吸引更多的群众参与其中，提升文化馆的社会影响力和知名度。因此，群众文化音乐活动对文化馆来说，不仅是一种文化传播和交流的载体，更是一种重要的文化软实力的体现。在今后的工作中，文化馆应充分发挥自身优势，不断探索和创新，为广大群众提供更优质、更丰富的音乐活动，为推动我国音乐事业的繁荣发展贡献力量。

简介：摘要：作为中华民族优秀传统文化体系中最重要的一部分，民族音乐文化的历史底蕴非常深厚、艺术魅力非常独特。在社会经济发展速度不断加快、文化呈多元化发展趋势的新时代下，民族音乐文化的传承与发展面临着前所未有的压力与挑战。基于此，本文重点针对民族音乐文化的新时代传承与发展进行了详细的分析，并提出了民族音乐文化在新时代下的传承与发展策略，以供参考。

简介：摘要：在当前时代背景下，全面推动德智体美劳五育并举，对高校音乐教学提出了新的挑战和要求。高校音乐教师需要顺应时代发展，结合五育并举教育需要，对当前的音乐教学模式进行优化创新，以便推动学生德智体美劳全面发展。基于此，本文首先对五育并举的时代内涵进行了分析，之后阐述了五育并举视域下高校音乐教学模式优化的重要意义，最后结合当前高校音乐教学面临的困境提出了有效的优化策略。

简介：摘要：随着新课程改革的逐渐深入，教育理念发生了转变。在进行素质教育的过程当中，更应当提高学生的核心素养，让学生能够全方位发展。然而据相关数据内容显示，当前在学生核心素养培养方面并没有明显提升，部分高校甚至有下滑的趋势。基于此，本文主要针对在新课改背景下，对中职音乐核心素养教学方面的培养进行了分析，并根据以往中职音乐教学中存在的一些问题，提出了一些指导性的建议，希望可以全面培养学生自身的核心素养。

简介：摘要：当前戏曲音乐创作面临着多方面的挑战与问题，这些问题不仅关乎戏曲艺术的传承与发展，也影响着其社会影响力与文化价值的实现。本文旨在深入探讨当前戏曲音乐创作中的几个问题，分析问题的成因，并提出相应的解决策略，以期推动戏曲音乐创作的健康发展。

简介：摘要：高校声乐美声专业学生音乐审美能力培养研究指出，当前学生面临课程设置不足、审美基础薄弱以及教学方法传统导致审美理解受限等问题。为此，提出优化课程设置，增加音乐美学和音乐史课程，创新教学方法，如互动式讨论、案例分析等，以激发学生兴趣，提升审美理解的深度和广度。