简介:唐代书画的评鉴与研究,最初是以传世品和文献为依据的,推进20世纪书画的研究得益于考古新发现和敦煌文书大整理。考古出土的唐代壁画和绢纸画为辨析评价传世唐画的笔法样式,时代风格乃至整体艺术成就提供了学术依据和年代支持;海内外历史学界对敦煌文书的系统整理,带动了唐代书法的研究,唐代写经书法风格的形成与抄经手临习二王书法的风气由敦煌卷子《兰亭序》和《智永千字文》临写本的发现打开路径,书法研究逐渐深入到唐代书家的“楷书字样”和“唐人尚法”的文化精神。唐代书画研究的新进展对于唐代书画理论的再认识又提供了条件。本文是一篇有关唐代书画研究的学术评述,以国内外有推进学术研究的成果作为评述的基点,重要的学术观点、研究方法在文中作了归纳和提示。
简介:作为一个伟大的哲学家,康德从来不缺少批判者,但众多批判者中最危险的也许是德里达。解构主义的根本目标乃是颠覆以真理或本质等逻各斯为核心的形而上学。康德之所以成为德里达的批判目标,就是因为他的美学一丝不苟地服从了形而上学预设的内外区分,比如形式与实存、情感与感觉、表象与目的、配饰与作品等等。为了证明审美的自律性,康德使用了几个毫不起眼的例证与脚注。然而在德里达出人意料的剖析下,这些处于康德文本之边沿和末梢的例证与脚注最终竟颠覆了康德的美学大厦。正如德里达指出的那样,边框或配饰、纯粹切割之无以及崇高的无限,它们一直在秘密地解构着康德看似完整的美学。