简介：塞尚晚年“圣·维克多山”系列绘画一反其成熟时期绘画所追求的坚固坚实的自然形式,而呈现出混沌和抽象的倾向。对此,后世学者陷入无止境的争论之中。回顾塞尚艺术的发展史,这是一部对巴洛克技法和印象派的双重背离历程,也是一部破主客二分、不断追求自然之真的历程——艺术乃与自然平行之和谐。而只有在存在论现象学的高度,并将塞尚的生命、绘画史结合入晚年的风景画中,方能瞥见其晚期艺术对真性的重大突破。本文将梅洛—庞蒂存在论现象学引入塞尚晚年《圣·维克多山》的分析,在形式分析与现象学研究的双重视角中,研究此系列对深度的营造和通往真性的道路。

简介：2018年，由中国舞蹈家协会主办的《舞蹈》杂志陪伴中国舞蹈走过了一个甲子的时光。作为新中国出版历史最久、发行总量最大、影响力最广的舞蹈类专业期刊，纵览《舞蹈》杂志60年来的文章，可以清晰地看出中国舞蹈的发展脉络以及中国舞蹈评论在不同时期的不同样貌。在《舞蹈》杂志创刊60周年之际，期望通过对杂志所关注的作品、人物、事件等的梳理总结，归纳《舞蹈》杂志及中国舞蹈评论60年来的发展与变迁。

简介：同志们:今年山西省的艺术创作工作会议与省文化厅文化艺术专家委员会成立大会一并召开,主题是一致的,就是以习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神为指导,传达贯彻全国艺术创作工作会议精神和省委、省政府关于文艺工作的系列部署要求,总结交流过去一年来全省艺术创作情况,安排部署当前和今后一个时期的艺术创作任务,进一步组织和动员全省文艺战线不忘初心,砥砺前行,开创新时代山西文化建设新篇章。

简介：美术教育可以帮助学生塑造良好的审美观,更好地认识自然界及社会中的美好元素,从而提升体会美、创造美的人文素养,有利于促进当前大学生审美观与情趣的提升。本文阐述了美术教育的基本含义,介绍了当前我国美术教育在高校教学中的实际情况,分析了培养大学生审美素质的重要性,探讨了大学美术教育在提升学生审美观上的应用策略,以供参考。

简介：8月5日,＂东南梵天·吴哥见闻录＂在杭州信雅达·三清上艺术中心开幕。本次展览作为信雅达文化艺术五年一度的＂三清上旅程之约＂的第二回,旅程邀请到了尉晓榕、常青、赵跃鹏、李金国、罗颖和余宏达6位艺术家,一同深入南国,汲取创作灵感,呈现柬埔寨的异国风情以及旅途中的艺术创作之美。展览展出作品50余件,由董捷担任学术主持。

简介：2018年12月6日至7日,由中国学位与研究生教育学会评估委员会组织召开的“第十二届全国学位与研究生教育评估学术会议”在南京隆重举行。上海音乐学院党委副书记、副院长王瑞研究员作大会主旨报告,引发热烈反响;其论文《构建艺术学科质量保障与评价的自洽机制——(上海音乐学院“音乐与舞蹈学”国际同行评估指标)内涵释介》被评为“优秀论文”,这是艺术学科首次在全国学位与研究生教育评估学术会议论文评选中获奖。

简介：理学思想训导下的宋代是中国古代科技发展的高峰,尤其是造船业和航海技术的发展,推动＂海上丝绸之路＂贸易活动走向历史新高。香料作为当时海外贸易中的大宗商品,在宋人的宗教、文化、艺术生活中扮演着重要的社会角色。在传世图像中,《清明上河图》是对香文化进行集中视觉呈现的难得画作,而1974年泉州湾海船中发现的大量香料实物,则为我们认识宋代香文化提供了最为直接的实物参考。

简介：中国的民族声乐发展源远流长,是我们中国土生土长的劳动成果。《吴越春秋》中记载的黄帝时期的“弹歌”和《淮南子》中记载的“劳动号子”,是中国民族声乐的基本雏形,演唱形式多以吆喝、呐喊为主。可以说远古时期是没有唱法的,全靠自身的嗓音条件来歌唱。进入奴隶制社会后,歌曲的表演形式和题材变得丰富多样,出现了“风雅颂”。中国民族声乐真正发展时期是“五四”运动以后,通过作词家作曲家创作的抗日歌曲,兴起了歌唱民族声乐的浪潮,演唱方法是用自己的本嗓歌唱。新中国成立后,中国民歌更是得到了空前的发展,创作的声乐作品也更具有艺术性,歌唱的方法借鉴了西方的发声方法。改革开放后,歌唱家们把中西结合的唱法运用得淋漓尽致,又出现民美、民通等演唱作品,民族歌曲不再仅限于本民族的歌曲,而是走向世界。本文从抗日战争时期开始论述民族声乐道路直至今日,具体研究三个时期的民族声乐道路的探索。

简介：对卡拉扬既当指挥又当导演的期待与日俱增。在维也纳,布伦希尔德这个角色我已经演唱了不下十次,不需要太多的排练,有时甚至不用排练。但与卡拉扬一起工作,情况与我想象的大不相同。他的制作中音乐排练少之又少,舞台表演却相当费力,演员不得不在稀疏的灯光下摸索。这些灯光设置在头顶,为了表演的时候脸上有光亮,你必须像个复兴派传教士那样,把脸仰向“天国”。咏叹调结束后,你会再次被黑暗吞没。因此,排练的时间都花费在这样的地方了。

简介：格里塞尔达·波洛克是英国著名的女性主义艺术史家，她的女性主义理论结合了艺术社会史、精神分析学、符号学、解构主义等多重理论维度，解析了古往今来女性、艺术与意识形态之间复杂的建构关系，并从中发现了诸多前代女性艺术史家未能注意到的盲点甚至根本性的误区。在《分殊正典——女性主义欲望与艺术史书写》一书中，波洛克对传统男权化正典进行了独特的重读与重审，也对早期女性主义理论进行了反思。通过女性主义对艺术史的介入，波洛克揭露了性别差异与艺术创作、艺术家与观看这三个链条上细微的体现�

简介：各位同学,大家上午好.夏日炎炎,相聚并州。首先向参加2018年度国家艺术基金资助项目'中西部地方戏曲评论人才培养'的各位学员表示热烈的欢迎.其次,向国家艺术基金表示衷心的感谢.没有这个项目,就不会有今天的培训学习。

简介：中国音乐史课是高校音乐专业的必修课,学生通过对音乐史的学习,能掌握中国音乐从古至今的发展脉络、不同时代音乐的类型,以及近现代作曲家的作品创作、风格特征,为学生在演唱、演奏中对作品的理解以及中小学音乐课堂中的运用打下良好的基础。因此,该门课程具有较为重要的作用。本文从本校学生实际情况出发,探讨多种教学模式在高校音乐专业的运用。

简介：陈振铎不仅是中国民族音乐的奠基人之一,同时也是我国二胡艺术事业在传承、发展、推广和贡献等方面最具代表性人物之一,对他的深入研究之于我国二胡艺术历史发展脉络的梳理具有积极现实的意义。现以年谱记事的时间维度为记录方式,罗列出陈振铎教授为二胡事业所做出的卓越贡献。

简介：男孩俱乐部？全球来看，女性占各个艺术项目毕业生中的大多数。但在此次活动中，只有34％展出的摄影师是女性。一些行业内的领军人物，发表了一封致其艺术总监的公开信谴责性别失衡，并呼吁公众参与签名。信中指出，在电影节的15个“主要”个展中，只有三个专门用于展示女性的作品。此外，这个已经举行了49年的艺术节，只有两次由女性艺术总监掌舵。

简介：在中央美术学院的百年校史中,1949年是个拐点,经历了从内部到外部的一切要素的由旧到新,它以1949年10月华北大学三部美术系与国立北平艺专的合并为标志,但前后所经历的过程远比这个合并结果要复杂得多。确切地说,这是前者将后者打散、打碎后,有选择地将部分元素融进自己框架,进而极富创造性地建构起延续至今的美术教育新系统的过程。在这个艰难的合并中,胡一川和徐悲鸿是两个核心人物,其中胡一川起着极强的主导作用和协调作用。本文尝试对这个合并的过程、步骤和细节做一些探究。

简介：昆曲向来以“载歌载舞”著称,舞台表演手段异常丰富,身段优美、表演细腻。这自然是优势,然而优势也可能带来负面影响:演员们只掂记于身段技艺的展示,发掘人物情感的深度,但一个人精力有限,侧重身段表演多了,放在唱念琢磨、锻炼的时间可能就少了,因而常有人诟病昆曲演员的唱念。而且昆曲曲唱是戏曲传统相当重要的一环,历来便有众多曲唱理论著述,舞台之外也还有清唱传承,其唱念理论、实践积累深厚,有识者众。这就使得昆曲舞台的唱念一旦出现问题,便难以“糊弄”了事。